Zinaida Serebriakova

Zinaida Yevgenyevna Serebriakova ( Lanceray de née) ( Зинаи́даЕвге́ньевнаСеребряко́ва ) ( 10 décembre , &ndash de 1884 ; Le le 19 septembre , le 1967 ) étaient le peintre russe du premier femelle de la distinction.

Biographie

Famille

Zinaida Serebriakova était né sur le domaine de Neskuchnoye près du Kharkov (maintenant Ukraine ) dans un de la Russie les familles les plus de raffinage et les plus artistiques.

Elle a appartenu à la famille artistique de de Lanceray . Son père, Nikolay Leontyevich Benois , était un architecte célèbre , Président de la société des architectes et membre de l'Académie des Sciences russe . Son oncle, Alexandre Benois , était un peintre célèbre, fondateur du groupe d'art de l'iskusstva de MIR de . Son père, Yevgeny Nikolayevich Lanceray , était un sculpteur bien connu, et sa mère, qui était soeur d'Alexandre Benois, était bonne au schéma. Un des frères de Zinaida, Nikolay Yevgenyevich Lanceray , était un architecte doué, et son autre frère, Yevgeny Yevgenyevich Lanceray , a eu un endroit important dans l'art russe et soviétique comme maître de l'industrie graphique monumentale de peinture et de . Le russe-anglais Peter Ustinov d'acteur et d'auteur a été également lié à elle.

Jeunesse

En 1900 elle a reçu un diplôme d'un gymnase du des femmes (équivalent au lycée ou au lycée), et est entrée à l'école d'art fondée par le Tenisheva de la princesse . Elle a étudié sous le Repin dans le 1901 , et sous le de l'artiste du portrait Braz entre le 1903 et le 1905 . Dans le &ndash du 1902 ; 1903 elle a passé le temps dans le Italie . Dans 1905&ndash ; 1906 qu'elle a étudié au Académie de la Grande Chaumière dans le Paris .

En 1905, Zinaida Lanceray a épousé son premier cousin Boris Serebriakov, le fils de la soeur d'Evgenyi, et a pris son nom de famille. Serebriakov a continué pour aller bien à un ingénieur du chemin de fer .

Années heureuses

De sa jeunesse en avant, Zinaida Serebriakova a tâché d'exprimer son amour du monde et de montrer sa beauté. Ses premiers travaux, fille (1906, musée russe de pays de de ) et verger de en fleur ( 1908 , collection privée), parlent par éloquence de cette recherche, et de sa conscience aiguë de la beauté de la terre russe et de ses personnes. Ces travaux sont des études faits de la nature, et bien qu'elle ait été jeune alors, son talent, confiance et hardiesse extraordinaires étaient évidents.

La large identification publique est venue avec le de l'autoportrait de Serebriakova à la Habiller-Table ( 1909 , galerie de Tretyakov de ), d'abord montrée à une grande exposition a monté par l'union de des artistes russes dans le 1910 . L'autoportrait a été suivi de la fille de baignant ( 1911 , musée russe), un portrait du Ye. ; Lanceray (1911, collection privée), et un portrait du Yekaterina Lanceray ( 1912 , musée russe) de la mère de l'artiste, mûrissent déjà des travaux, stricts en composition.

Elle a joint le mouvement de l'iskusstva de MIR de en 1911, mais s'est tenue dehors des autres membres du groupe en raison de sa préférence pour des thèmes populaires et en raison de l'harmonie, plasticité et a généralisé la nature de ses peintures.

Dans le &ndash du 1914 ; le 1917 , Zinaida Serebriakova était dans sa perfection. Pendant ces années elle a produit une série d'images sur le thème de la vie rurale russe, le travail des paysans et la campagne russe qui était si chère à son coeur : Paysans (1914&ndash de ; 1915 , musée russe), fille rurale de sommeil (collection privée) de .

Le plus important de ces travaux était le tissu (1917, galerie de blanchiment de de Tretyakov), qui a indiqué le talent saisissant de Zinaida Serebriakova en tant qu'artiste monumental. Les figures des femmes ruraux, dépeintes dans la perspective du ciel, gagnent la majesté et la puissance en vertu du bas horizon.

Quand en Alexandre 1916 Benois a été commissionné décorer le de la gare de Kazan de ; le (voir) dans le Moscou , il a invité Yevgeny Lanceray, Boris Kustodiev , Mstislav Dobuzhinsky , et Zinaida Serebriakova pour l'aider. Serebriakova a pris le thème du l'Orient : Le Inde , le Japon , le Turquie , et le Siam sont représentés allégoriquement sous forme de beaux femmes. En même temps elle a commencé des compositions sur des sujets de la mythologie classique, mais ces le resté non fini.

Révolution

À la manifestation de la révolution d'octobre de en 1917, Serebriakova avait lieu à son domaine de famille de Neskuchnoye, et soudainement à sa vie entière changée. Dans 1919 son mari Boris est mort du typhus contracté en prisons de Bolshevik . Elle a été laissée sans n'importe quel revenu, responsable de ses quatre enfants et de sa mère malade. Toutes les réservations de Neskuchnoye avaient été pillées, ainsi la famille avait été soufferte de la faim. Elle a dû abandonner la peinture à l'huile en faveur des techniques moins chères du charbon de bois et du crayon. C'était la période de sa peinture plus tragique, la Chambre de des cartes , qui dépeint ses quatre enfants perdus ses parents.

Elle n'a pas voulu commuter au le modèle futuriste populaire dans l'art de la période soviétique tôt, ni peint des portraits des Commissars mais elle a trouvé un certain travail au musée archéologique de Kharkov, où elle a fait des dessins au crayon des objets exposés. Le 1920 de décembre elle s'est déplacée à l'appartement de son père dans le Petrograd . (Après la révolution d'octobre, des habitants des appartements privés ont été forcés de les partager avec de nouveaux habitants envoyés pour le podseleniye de ). Actuellement, sa fille Tatiana a présenté l'académie du ballet, et Serebriakova a créé une série de pastels sur le théâtre de Mariinsky.

Paris

En automne du 1924 , Serebriakova est entré à Paris, ayant reçu une commission pour une grande peinture murale décorative. Sur finir ce travail, elle a eu l'intention de retourner en Russie, où sa mère et les quatre enfants sont restés. En cas, son plus jeune fils Alexandre et plus jeune fille Catherine sont venus à Paris respectivement en 1926 et 1928, mais elle ne pouvait pas amener les deux enfants plus âgés quoiqu'elle ait voulu à, et puisqu'elle elle-même ne pouvait pas retourner en Russie, elle est devenue séparée de deux de ses enfants, Evgenyi et Tatiana aimés.

Zinaida Serebriakova a voyagé beaucoup. En 1928 et 1930 elle a voyagé au Afrique , visitant le Maroc . Les paysages du nord de l'Afrique ont étonné elle que, et elle a peint les montagnes d'atlas de , aussi bien que les femmes du et les Africains arabes dans des vêtements ethniques. Elle a également peint un cycle consacré aux pêcheurs bretons du . Le dispositif saillant de elle des paysages postérieurs et des portraits est propres de l'artiste personnalité-elle amour de beauté, si en nature ou dans les personnes. Mais, la chose la plus importante était raccordement absent-le avec ce qui était proche et cher à elle.

Serebriakova a pris la citoyenneté française en 1947, mais il n'était pas jusque le dégel de s de Khruschev à le 'qui le contact permis par gouvernement soviétique entre sa et sa famille. Dans le 1960 , après 36 ; des années de séparation obligatoire elle a été rendue visite par sa fille Tatiana ( Tata ), qui était devenue un paysage de peinture d'artiste pour le théâtre d'art de Moscou. Dans le 1966 , une grande exposition des travaux de Zinaida Serebriakova a été montée à Moscou, à Léningrad, et Kiev . Elle est immédiatement devenue très populaire en Russie, avec ses albums se vendant par les millions, et elle a été comparée au Botticelli et au Renoir . Les la plupart de elle des travaux, cependant, sont toujours en France, bien qu'elle ait envoyé environ 200 à montrer dans Russie.

Zinaida Serebriakova est mort à Paris le 19 septembre , le 1967 , à l'âge de 82.

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