Vienne philharmonique

Le Vienne philharmonique (dans allemand : La saucisse Philharmoniker ) est un orchestre dans le Autriche , régulièrement considérée en tant qu'une des plus fine au monde.

Sa base d'origine est Musikverein . Les membres de l'orchestre sont choisis de l'orchestre de l'opéra d'état de Vienne de . Ce processus est long, avec chaque musicien devant prouver leurs possibilités pour trois ans au minimum jouant pour l'opéra et le ballet. Une fois que ceci est réalisé ils peuvent alors demander au conseil de la saucisse Philharmoniker d'examiner leur demande pour une position à Vienne philharmonique.

Histoire

L'orchestre peut tracer ses origines à 1842, quand le Otto Nicolai a formé le Philharmonische Academie ; ce qui était a entièrement - orchestre indépendant et ce qui a pris toutes ses décisions par une voix démocratique de tous ses membres. Ce sont des principes que l'orchestre se tient toujours aujourd'hui.

Avec le départ de Nicolai en 1847, l'orchestre presque plié, et n'était pas très en activité jusqu'en 1860, quand Karl Eckert jointive comme conducteur. Il a donné une série de quatre concerts d'abonnement, et depuis lors, l'orchestre a donné des concerts sans interruption.

De le 1875 à 1898 Hans Richter était conducteur principal, excepté la saison 1882-1883 où il était dans le conflit avec le comité orchestral. Pendant la tenure de Richter, l'orchestre a donné numéro 8 de symphonie de de s de Bruckner premières du numéro 2 de symphonie de et du numéro 3 de symphonie de du Johannes Brahms , et l'Anton le '.

Le Gustav Mahler a tenu le poteau de 1898 sur 1901, et sous son bâton l'orchestre a joué à l'étranger pour la première fois à l'expédition 1900 du monde de de Paris . Les conducteurs suivants étaient Felix Weingartner , Wilhelm Furtwängler et Clemens Krauss .

Depuis 1933, l'orchestre n'a eu aucun conducteur principal, mais a à la place un certain nombre de conducteurs d'invité. Ceux-ci ont inclus un grand plusieurs des conducteurs les plus connus du monde, y compris le Richard Strauss , le Arturo Toscanini , le Hans Knappertsbusch , le Wilhelm Furtwängler , le Karl Böhm , le John Barbirolli , le Herbert von Karajan , le Carlo Maria Giulini , le Georg Solti , le Erich Kleiber , le James Levine , le Zubin Mehta , le Carlos Kleiber , le Leonard Bernstein , le Claudio Abbado , le Nikolaus Harnoncourt , le Pierre Boulez , le Mariss Jansons et le Valery Gergiev . Trois conducteurs cependant ont été en particulier associés à l'ère d'après-guerre : Karajan et Böhm, qui ont été faits aux conducteurs honorifiques, et Bernstein, qui a été fait à un membre honorifique de l'orchestre.

Chaque jour de nouvelle année depuis le le 1941 du 1er janvier , le VPO a commandité les concerts de nouvelle année de Vienne de consacrés à la musique des compositeurs de famille de Strauss, et en particulier cela du Johann Strauss II .

Popularité

Vienne philharmonique a été appelée comme Europe la plus fine dans un aperçu récent par sept principales publications commerciales, deux stations de radio et un quotidien. L'assistance d'un concert de VPO est un exploit à ne pas entreprendre légèrement. Tandis qu'en tournée internationale, les billets sont typiquement, au minimum, double ce qui on payerait normalement pour entendre l'orchestre local. Étiqueter la demande de Vienne philharmonique à leur maison, Musikverein , être énuméré sur le site Web de l'orchestre comme en étant complètement vendu dehors. La liste d'attente pour des abonnements de concert de jour de la semaine est de six ans et de treize ans pour des abonnements de week-end.

En 2006 Austrian Airlines, a été équipé d'une écurie comportant la pièce d'or et le logo de la saucisse Philharmoniker. L'avion long-courrier du A340-300 d'Airbus a été piloté principalement entre Vienne et le Tokyo pour approximativement une portion d'an en tant qu'outil promotionnel pour l'orchestre et le Philharmoniker, 24 pièces d'or de carat a publié par Österreich AG (menthe de Münze de d'Autrichien).

Bruit et instruments

Le bruit caractéristique de Vienne philharmonique peut être attribué en partie à l'utilisation des instruments et des jouer-modèles qui sont fondamentalement différents de ceux employés par d'autres orchestres importants :
Le VPO utilise le Clarinet d'Allemand-système. Par comparaison, le clarinet de Boehm-système est favorisé dans les pays non germanophones.
De même, alors que le Bassoon (allemand) de Heckel est maintenant la norme pour la plupart des orchestres autour du monde, dans le VPO le bassoon de Heckel est joué presque totalement sans vibrato.
La trompette de rotatoire-valve est utilisée, mais c'est également populaire dans d'autres orchestres allemands et autrichiens.
Comme ses contre-parties ailleurs en l'Autriche, l'Allemagne et Russie, le VPO favorise le Tuba BB-plat de rotatoire-valve, tandis que le tuba de piston-valve de cc est preferred dans les orchestres les plus américains et les plus britanniques.
Le Trombone a un alésage légèrement plus petit, mais c'est également vrai du trombone utilisé dans beaucoup d'orchestres allemands.
La peau normale de chèvre d'utilisation du Timpani au lieu de la peau synthétique.
La Double-basse maintient le théâtre-placement traditionnel dans une rangée derrière le laiton.
Le viennois Oboe est, avec le klaxon de Vienne (voir ci-dessous), peut-être le membre le plus distinctif de l'instrumentarium de VPO. Il a un alésage, un roseau et un digitation-système spéciaux et est très différent de l'oboe (français) autrement internationalement utilisé de conservatoire.
Le klaxon viennois emploie un Pumpenventil , rudement semblable à une valve de piston. À la différence des soupapes rotatives utilisées sur la plupart des autres klaxons orchestraux, le Pumpenventil contribue au legato liquide qui est l'une des marques déposées de l'école viennoise. L'alésage du klaxon de Vienne est également plus petit que des klaxons français plus modernes--réellement très étroitement à cela du klaxon normal valveless. Le klaxon de Vienne a est resté pratiquement inchangé depuis le mi-dix-neuvième siècle--en conséquence il est discutablement bien adapté au répertoire classique et romantique au noyau de la programmation du VPO.
La section de corde est unique parce que les instruments appartiennent à l'orchestre, à la différence d'autres orchestres dans lesquels chaque joueur de corde utilise leur propre instrument. Bien que pas d'un pedigree particulier, les cordes de Vienne ont été soigneusement choisies au cours des siècles et elles sont en grande partie responsables du bruit bien-aimé de la corde de l'orchestre. Elles sont méticuleusement inquiétées de et, au cas où un serait porté au delà de la réparation, le processus de trouver un instrument de rechange est également soigneux.

Ces instruments et leurs tonalité-couleurs caractéristiques ont été le sujet des études scientifiques étendues par le Gregor Widholm de Magister de professeur agrégé de l'institut de pour la Tonalité-Culture viennoise au darstellende Kunst Wien d'und de Musik de für d'Universität de .

Polémique de sexisme et de racisme

Bien que l'orchestre soit largement reconnu en tant qu'un du monde le plus fin, dans les années 90 il est entré pour une certaine critique par les groupes féministes parce que jusqu'en 1997 il n'a pas permis à des femmes d'aller bien aux membres à part entière de l'orchestre (bien que quelques femmes exécutées avec l'orchestre, elles n'étaient pas les membres à part entière). Dans 1997 la première femme, Anna Lelkes de harpist, est devenue un membre après exécution avec l'orchestre comme " ; non-member" ; pendant plus de vingt années. Après retraite de Mme Lelkes', un autre Charlotte Balzereit de harpist de femme l'a par la suite remplacée en tant que seul membre du femme de l'orchestre. En attendant l'orchestre prétend avoir plusieurs membres féminins.

En outre, aucune femme n'avait conduit l'orchestre avant que le australien Simone jeune de conducteur du ait fait en janvier 2005.

En outre il y avait des réclamations que l'orchestre dans le passé n'avait pas accepté les membres qui étaient visiblement des membres des minorités ethniques. En 2001 un violoniste qui était moitié-Asiatique est devenu un membre.

Certains se sont associées à l'organisation ont été critiquées pour dire qu'il est important de maintenir l'uniformité ethnique de l'orchestre (c., Européens blancs) afin de maintenir la haute jouant des normes.

En Otto 1970 Strasser, l'ex Président de Vienne philharmonique, a écrit dans ses mémoires : " de ; Je le juge incorrect qu'aujourd'hui les demandeurs jouent derrière un écran ; un arrangement qui a été apporté dedans après que la deuxième guerre mondiale afin d'assurer des jugements objectifs. J'ai sans interruption lutté contre lui, particulièrement après que je suis devenu Président du philharmonique, parce que je suis convaincu qu'à l'artiste appartient également la personne, qu'on doit non seulement entendre, mais voir également, afin de le juger dans sa personnalité entière. Même une situation grotesque qui s'est jouée dehors après que ma retraite n'ait pas pu changer la situation. Un demandeur s'est qualifié comme meilleur, et pendant que l'écran était augmenté, là tenu un Japonais devant le jury stunned. Il n'a pas été cependant engagé, parce que son visage n'a pas équipé de la Pizzicato-Polka de `' du Concert." de nouvelle année ;

En 2003, un membre d'orchestre a dit dans une entrevue de magasin : " de ; Trois femmes sont déjà un trop grand nombre. Avant que nous ayons vingt pour cent, l'orchestre sera ruiné. Nous avons fait une grande erreur, et regretterons amèrement it." ;

Conducteurs

Conducteurs d'abonnement (1842-1933)

Vienne philharmonique n'a jamais eu de principaux conducteurs. Ils ont choisi tous les ans un artiste pour conduire tous les concerts de la saison respective au Musikverein de Vienne. Ces conducteurs se sont appelés le abonnementdirigenten (conducteurs d'abonnement de ) car ils étaient de conduire tous les concerts inclus dans l'abonnement philharmonique chez le Musikverein. Certains de ces hirings annuels ont été remplacés pendant beaucoup d'années, d'autres durées seulement pendant quelques années. En même temps le philharmonique de Vienne également travaillé avec d'autres conducteurs, par exemple au festival de Salzbourg, pour des enregistrements ou des occasions spéciales. Avec l'élargissement des activités philharmoniques l'orchestre a décidé d'abandonner ce système en 1933. Dès lors il y avait seulement des conducteurs d'invité loués pour chaque concert, à Vienne et ailleurs.

Conducteurs d'invité (depuis 1933)

ulticol
Bruno Walter
Fritz Busch
Arturo Toscanini
Richard Strauss
Josef Krips
Wilhelm Furtwängler
Hans Knappertsbusch
Monsieur John Barbirolli
Erich Kleiber
Karl Böhm
Herbert von Karajan ulticol-casser
Rafaël Kubelik
George Szell
Karl Schuricht
Carlos Kleiber
Wolfgang Sawallisch
Carlo Maria Giulini
Leonard Bernstein
Seiji Ozawa
Claudio Abbado
James Levine
Zubin Mehta ulticol-casser
Lorin Maazel
Simon Rattle
Mstislav Rostropovitch
André Previn
Giuseppe Sinopoli
Vaclav Neumann
Riccardo Muti
Georges Prêtre
Valery Gergiev
Nikolaus Harnoncourt
Pierre Boulez ulticol-casser
John Eliot Gardiner
Roger Norrington
Marcello Viotti
Thielemann chrétien
Franz Welser-Möst
Daniele Gatti
Gilbert Kaplan
Mariss Jansons
Simone jeune ulticol-extrémité

Choix des enregistrements

Mozart , symphonies No. 38, 39, 40, 41 de conduits par le Karl Böhm
Mozart, le mariage de Figaro conduit par le Erich Kleiber
Mozart, Don Giovanni de conduit par le Josef Krips
Beethoven , NO3 de symphonie de conduit par le Felix Weingartner
Beethoven, NO3 de symphonie de conduit par Erich Kleiber
Beethoven, symphonie No. 7 de de conduit par le Carlos Kleiber
Beethoven, symphonie No. 9 de , conduit par le Karl Böhm
Beethoven, symphonies complets conduits par le Simon Rattle Les symphonies de beethoven conduits par le
Claudio Abbado Brahms , numéro 2 de symphonie de conduit par le Wilhelm Furtwängler
Brahms, numéro 4 de symphonie de conduit par le Carlos Kleiber
Brahms, symphonies 1 - 4 ont conduit par le Carlo Maria Giulini
Bruckner, les symphonies 7, 8 et 9 a conduit par le Carlo Maria Giulini
Khachaturian , extraits de Spartacus de et de Gayaneh de conduit par le Aram Khachaturian
Schubert , symphonie No. 8 de conduit par le Karl Schuricht
Schubert, symphonie No. 9 de conduit par le Josef Krips
Wagner , le Valkyrie , premier acte, conduit par le Bruno Walter
Wagner, le Valkyrie (complet), conduit par le Wilhelm Furtwängler
Wagner, DES Nibelungen d'anneau de Der de , conduit par le Georg Solti , a voté par le magasin de phonographe de comme disque classique le plus fin du siècle.
Bruckner , symphonie No. 4 de conduit par le Karl Böhm
Mahler , la chanson de la terre (von der Erde de de Das Lied) avec le Kathleen Ferrier (contralto ), conduit par le Bruno Walter
Mahler, von der Erde Das Lied, avec le roi et Dietrich Fischer-Dieskau de James de , conduit par le Leonard Bernstein
Mahler, NO3 de symphonie de conduit par le Pierre Boulez
Numéro 6 Pierre Boulez de symphonie de Mahler
Dvořák , symphonie 8 de dans le commandant de G, op. 88 conduits par le Karajan
Johann Strauss II et famille de Strauss, travaux enregistrés au concert traditionnel du jour de nouvelle année conduit par le Herbert von Karajan , le Claudio Abbado , le Carlos Kleiber , le Nikolaus Harnoncourt , le Riccardo Muti etc. (voir également : le concert de nouvelle année de l'orchestre philharmonique de Vienne)
Brahms : Numéro 1 de concert de piano de comportant le Krystian Zimerman et conduit par le Leonard Bernstein
Brahms : Accomplir les symphonies conduits par le Leonard Bernstein
Tchaikovsky : Suites de ballet conduites par le James Levine
Tchaikovsky : Les numéros de symphonies 4-6 ont conduit par le Valery Gergiev
Smetana : Vlast de Má de conduit par le James Levine
Mendelssohn : Accomplir les symphonies conduits par le Christoph von Dohnanyi

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