Spitz (bande)

est une bande japonaise de la roche du à l'origine formée dans le 1987 . Ils sont l'un des groupes japonais de musique qui ont gagné la prospérité commerciale remarquable dans le mi et la fin des années 1990, généralement connu par leur abstrait et l'excentrique songwriting a principalement parqué par le Chanteur-compositeur de chansons primaire et le guitariste Masamune Kusano de .

En mars le 1991 , ils debuted avec leur album individu-intitulé et un " simple ; Hibari aucun Kokoro" ;. Depuis le succès commercial de leur " simple de percée ; Robinson" ; ce qui a été libéré en 1995, elles ont maintenu leur popularité stable sur l'industrie musicale japonaise. Jusqu'ici, elles ont produit quatorze coups de nombre-un (neuf albums et cinq choisit) sur les diagrammes record japonais d'Oricon. En date du novembre 2007, les ventes totales des albums de la bande et choisit ont été estimées plus de 20 millions d'unités.

Au sujet du Spitz

Le modèle musical du Spitz est basé sur la guitare acoustique qui a été influencée par le Donovan , la guitare électrique jouée avec l'arpège , et le rythme régulier. Leur caractéristique est les textes surréalistes écrits par Kusano, mélodie influencée par des chansons populaires et la voix douce de Kusano. Plusieurs de leurs chansons se composent simplement.

Le nom de la bande a été proposé par Kusano et signifie « pointu et aigu » dans la langue allemande. Kusano a aimé le bruit de « s » suivi de « p » (comme dans le « special » ou « croustillant "). Kusano a eu a voulu employer ce nom puisqu'il était un étudiant de lycée, mais les membres de sa bande avaient toujours été en désaccord avec lui. Le « Spitz » était son mot préféré sélectionné vers le haut de son dictionnaire.

D'ailleurs, leur club de ventilateur (« Spitzbergen ") est baptisé du nom d'un norvégien Spitsbergen d'île situé sur le l'océan arctique .

En 1995, l'album « Robinson » avait vendu plus de 1 million de copies et est devenu très populaire. Ensuite que choisit « Sora MOIS Toberuhazu » (空も飛べるはず) et « cerise » (チェリー) ont vendu plus de 1 million de copies chacune.

Le bruit de Spitz est souvent décrit en tant que « pop" conventionnel ; ou ballade. Cependant, la bande au commencement commencée comme bande de hard rock. Ils aiment la musique rock et ils se regardent en tant que groupe de rock. Ils disent que leur musique est « roche et musique populaire » et qu'ils veulent être « la bande fausse de manière contre les temps. »

Tous les membres sont allés à l'école d'art. Kusano et Tamura sont allés à l'université de Tokyo Zokei. Miwa et Sakiyama sont allés à l'université de mode de Bunka de . Miwa et Tamura sont des camarades de classe quand ils étaient des étudiants de lycée.

Le raccordement entre l'assistance et elles-mêmes est très important pour elles. Ainsi, la politique du Spitz n'est pas de donner une exécution à une étape plus grande qu'une salle de concert ordinaire. Après être devenu une bande célèbre, Kusano a dit que « nous ne pensons pas à donner une exécution au Nippon Budokan . » à leur excursion de concert. (Cependant, il a également dit « il est vrai que j'ai dit nous ne veulent pas faire en ce moment, et je n'ai pas dit que nous ne la ferons pas forever.")

Au printemps en 1986, Kusano a rencontré Tamura à l'université de Tokyo Zokei et ils ont formé une bande, les « guépards » avec le batteur Atsushi Ono. À ce moment-là, la bande a été fortement influencée par un bruit de roche punk, ainsi ils ont arrangé « 365 Ho aucun mars » (歩のマーチ 365) pour la roche punk, ou ont joué « MOU Ichido d'OE d'Ichigo Hakusho » (いちご白書をもう一度). La bande s'est par la suite transformée en « le Spitz » avec un nouveau membre Taku Nishiwaki. Cependant, Kusano s'est rendu compte que les coeurs bleus avaient déjà fait la musique qu'ils ont voulu faire, ainsi cette incarnation de Spitz s'est cassée vers le haut.

En 1987, Kusano a transféré à partir de l'université de Tokyo Zokei à l'université d'art de Musashino, mais il a continué à jouer le NES dans la maison de Tamura, ainsi l'amitié entre eux ne s'est pas cassée vers le haut. En attendant ils ont prévu de former une bande encore. Tamura a invité Miwa qui était son camarade de classe à son lycée, et Miwa a invité Sakiyama qui a appartenu au même club de chanson folklorique à l'université de mode de Bunka. Ces quatre membres ont formé la nouvelle incarnation du Spitz et ont donné des exécutions aux lieu de rendez-vous tels que la CONFITURE de Shinjuku (CONFITURE de 新宿), maman de La de Shibuya (ママ de ・ de 渋谷ラ), Shibuya Yaneura (渋谷屋根裏) de cet automne. D'abord eux ont été influencés par le les coeurs bleus tellement considérablement que réservant le directeur de la maman de La de Shibuya a dit à eux, « que vous n'avez aucun futur. » En outre, Kusano a commencé à penser que son modèle de jeu n'est pas approprié à lui, il a commencé à jouer la guitare acoustique. À ce moment-là, ils ont composé « Koi aucune UTA » (恋のうた) ou « Hibari aucun Kokoro » (ヒバリのこころ) qui est souvent exécuté sur leur étape même maintenant, et le modèle du Spitz commençait à se dessiner.

En juillet 1989, ils ont tenu un individuel vivent pour la première fois dans leur histoire au grenier de Shinjuku (新宿ロフト), qui a recueilli 300 personnes. En mars 1990, ils ont libéré un mini album « Hibari aucun Kokoro » (ヒバリのこころ).

Histoire

Les débuts après leur début (1991-1992)

Le 25 mars 1991, ils ont libéré le « Hibari simple aucun (ヒバリのこころ) de Kokoro » et le premier album « spitz » simultanément par le Polydor enregistre , et ils ont fait leur « début tranquille », comme ils indiquent. En effet, l'assistance de leurs concerts de phase était petite parce qu'il était temps où la perche de la musique de bande avait juste passé, ainsi ils ne pourraient pas attraper l'attention des personnes. (Équivalent à deux ou trois premières lignes de hall moyen de taille.) Mais le monde de musique n'a pas manqué leur unicité dans le modèle de musique. Particulièrement « ROCKIN' SUR LE JAPON » les a présentés comme même « la nouvelle vague dans les années 90 » et eux est allée bien à l'artiste remarquable dans la presse. Mais, n'ayant à l'origine pas l'admiration pour le commandant, les membres ont répété les commentaires qui peuvent être pris pour les deux plaisanteries et sérieux, tel que « nous n'ont pas l'ambition », « nous sont un survivant de perche de musique de bande. » En dépit de leur début principal, ils étaient libres parce que le nombre de leurs concerts de phase était petit. Ainsi ils se sont engagés dans la fabrication des albums et ils passent beaucoup de jours dans un studio. En cette année, ils ont libéré le 2ème album « OE Tsuketeyaru de Namae » (名前をつけてやる). En avril 1992, ils ont libéré un mini album orchestre-disposé « Ni Narenakatta Hito de l'aurore aucun Ni docile » (オーロラになれなかった人のために) ainsi que Tomoki Hasegawa (長谷川智樹), qui a pris la charge de l'orchestre arrangeant dans l'enregistrement de « Ni Deru de Majo Tabi » (le 魔女旅に出る) dans l'album précédent « OE Tsuketeyaru de Namae », et ce jour où ils ont exécuté un considérant commun avec les musiciens de corde, (mais le japonais de chanteur Yutaka Ozaki (尾崎豊) mort ce jour, ainsi les médias n'a pas prêté l'attention à eux et la nuit est devenue un fantôme.) En septembre, ils ont libéré album « Hoshi de goût de roche le troisième aucun Kakera » (惑星のかけら) dans lequel ils se sont servis de l'écho à l'arrière-plan qui ils ont obtenu dans le mini album. Ils ont franchement commencé à élargir leur monde de la musique, et ont montré l'ardeur comme bande enfin par la deuxième année après début. Mais à ce moment-là ils n'avaient libéré aucun travail qui a placé parmi les 100 principaux du diagramme d'Oricon . Bien que les membres n'aient pas à l'origine été conscients des ventes, ils ont commencé à se sentir désolés pour leur compagnie de bureau et d'enregistrement qui a surprotégé leur vision, et de l'année suivante ils nomment un producteur pour faire les travaux qui vendraient beaucoup.

Période de Masanori Sasaji (笹路正徳) de producteur (1993-1996)

En 1993, ils ont pris Masanori Sasaji en tant que producteur extérieur, et étaient enregistrement occupé dans le studio. En outre, ils ont exécuté un concert de phase mensuel « Spitz aucun Harunatsu Yakai » (スピッツの春夏夜会) de mars à août au " ; Shibuya SUR L'AIR (actuellement connu sous le nom de Shibuya O-EAST). Les concerts ont été favorablement accueillis. En raison de ces concerts, ils ont libéré le 4ème album sauter-disposé « croustillant ! » en septembre. L'album ne s'est pas vendu comme eux ont espéré, et confiance perdue par Kusano en sa voix et sa capacité d'écrire des chansons. Cependant, « le Ni de Ni Naru Mae de Kimi GA Omoide » simple (君が思い出になる前に) de cet album s'est rangé dans le diagramme d'Oricon pour la première fois. Graduellement, ils ont commencé à attirer l'attention des personnes. En avril et juillet 1994, avec Takayuki Hijikata (土方隆行) comme producteur, choisit « Sora MOIS Toberuhazu » et « Aoi Kuruma » (青い車) ont été libérés et sont devenus des coups de fracas. En septembre, quand ils ont installé Sasaji comme producteur encore, ils ont libéré le 5ème album « Sora aucun Tobikata » (空の飛び方), qui s'est rangé 14ème une fois juste libéré. D'ailleurs, cette année ils sont apparus dans la station de musique ( programme de s d'Asahi TV ') avec « du Ni de Ni Naru Mae de Kimi GA Omoide », en confiture de bruit programme de s (de NHK ' programme de s) avec « Aoi Kuruma », dans le compte vers le bas TV ( TBS ') avec la « araignée ».

En avril de l'année suivante ils ont libéré le « Robinson » simple (ロビンソン) qui a placé parmi les 10 principaux du diagramme d'Oricon pour la première fois et les ventes ont dépassé 1. Il s'est rangé dans la 9ème combinaison par année. C'est allé bien à un vendeur de long temps qui avait placé parmi le principal 10 pendant plus de 30 semaines. En juillet, le « Namida simple GA Kirari☆ » (☆ de 涙がキラリ) s'est également rangé 2ème une fois juste libérées et ses ventes étaient 98. D'abord eux ne pourraient pas réaliser ces grands coups. Il n'était pas jusqu'à ce qu'ils ont semblé « RASSEMBLEMENT LE BATTEMENT' 95 » du MONDE à l'expo dans le Osaka en juillet que les membres ont réalisé qu'ils sont vraiment devenus des étoiles après de grandes acclamations d'audition de l'assistance. En septembre, elles ont libéré le 6ème album « Hachimitsu » (ハチミツ) qui est allé bien à million de vendeur. En octobre, elles ont commencé la première excursion à long terme, et elles ont exécuté plus de 40 concerts. En janvier, l'année suivante, « Sora MOIS Toberu Hazu » a été employé comme chanson de thème le drame Hakusen Nagashi (白線流し) de s du réseau TV Fuji de '. C'est devenu un coup de renaissance et a rangé #1 dans le diagramme d'Oricon pour la première fois en tant que simple.5 million de copies ont été vendues. (Les membres disent que ceci les a déconcertés.) en avril, la « cerise » simple était également grand coup avec les ventes de 1. En octobre, elles ont libéré le 7ème album « indigo Chiheisen » (インディゴ地平線) et ont commencé l'excursion à long terme qui a l'autant d'en tant que 70 concerts.

Produit d'individu - période de Shokichi Ishida (石田小吉) de producteur (1997-2000)

D'ici 1997 (leur 10ème anniversaire) Sasaji s'est retiré pendant que leur producteur et tous les membres étaient dans leurs années '30. Puisqu'elles se sont senties elles ne pourraient pas dépendre de garder leurs producteurs pour toujours, elles ont déterminé à se tenir sur leurs propres pieds. Ils ont commencé à se demander s'ils changent le cours de la bande. La bande a détesté le fait qu'ils avaient pris sur une image conventionnelle et orthodoxe. Ainsi, ils ont tenu la roche Konnichiwa de roche de ` » (ロックロックこんにちは) à Osaka, qui est devenu un événement annuel. Ils ont exécuté le concert de phase de secret au grenier de Shinjuku où ils chansons ont principalement joué leurs jours d'amateur des'. En mars 1998, Yuichi Tanaya (棚谷裕一) a joint eux en tant que Co-arrangeur, et eux a libéré leur 8ème album autoproduit « fourrure fausse » (フェイクファー). En mai 1998, Hiroko Kuji (クジヒロコ), le claviste, a joint les excursions de concert du tout-au-dessus-Japon, et est venu pour être un membre essentiel de soutien de leurs excursions depuis lors. Pendant l'excursion, en août, elles ont enregistré la « fidélité, Bas-Fi » (ローファイ de ・ de ハイファイ) « Sakana » (魚), » jeu de Seishun Ikinokori » (青春生き残りゲーム) avec Kuji, qui ont été rassemblées en album, « 99ep ».

En mars 1999, elles ont compilé quelques voies non distribuées et ont libéré un album spécial intitulé « ka Chou Fu Getsu » (花鳥風月) avec le producteur Ryomei Shirai (白井良明). En juillet de la même année, elles ont semblé dans le « RASSEMBLEMENT LA BETTERAVE du MONDE » à Osaka encore. Bien qu'elles n'aient pas eu les plans pour libérer nouveau choisissent à ce moment-là, ils ont enregistré seuls le Japon intérieur ou extérieur de septembre à octobre. Ils ont apporté « cumulent deux emplois » (ムーンライト) (déjà dépisté) et « Funanori » (船乗り) au les Etats-Unis . Après l'enregistrement « Haru Natsu Rocket » (春夏ロケット) et « mémoires » (メモリーズ), ils les ont mélangés avalent à Miami et maîtrisé leur dans le Los Angeles . Stephen Mackersen, qui était responsable de la maîtrise alors, deviendrait un ingénieur nécessaire pour le Spitz depuis 2000, excepté plusieurs choisit.

Tandis que les membres étaient en Amérique, la compagnie d'enregistrement a décidé de vendre un " ; le plus grand hits" ; album de compilation. Les membres n'ont eu aucune intention de libérer un " ; le meilleur of" ; album jusqu'après à leur dissolution ou retraite. Cependant, en dépit de leur hésitation, l'album « RÉUTILISENT - les plus grands coups du SPITZ » ont été libérés en décembre de cette année. En fin de compte, c'est devenu un album très réussi avec les ventes de plus de 2 millions de copies. Cependant, officiellement, la bande n'identifie pas cet album et n'inclut pas le CD dans leur discographie officielle.

En 2000, ils ont loué Shokichi Ishida (石田ショーキチ) comme producteur et ont commencé à enregistrer un nouvel album dans sérieux. Les membres ont dit que c'était un grand stimulus à coopérer avec un contemporain. En juillet de l'année, ils ont libéré le 9ème album « Hayabusa » (ハヤブサ), qui est distingué par sa roche plus dure dénommant et a changé leur image conventionnelle. Ils ont voyagé pendant une année avec plus de 100 exécutions.

Période de Seiji Kameda (亀田誠治) de de producteur (2001-)

Après le retrait de Sasaji, leur producteur a varié avec leur travail, mais ils ont installé Seiji Kameda comme producteur, qui est connu en tant que producteur de Ringo Shiina (椎名林檎) depuis 2001 et lui-même est un guitariste dans le Tokyo Jihen . En septembre 2002, ils ont libéré le 10ème album « roche de Mikazuki » (三日月ロック), qui a récupéré la mélodie particulière au Spitz, avec le bruit de roche de l'album précédent.

Bien qu'ils n'aient pas libéré en choisit en 2003, le « curieux d'étoile » (スターゲイザー) a été joué là-dessus la TV comme chanson de thème du «  Ainori  » (あいのり) de cet automne, et a été libéré en janvier 2004 pour se ranger ęr dans le diagramme d'Oricon et pour obtenir beaucoup de ventilateurs. En mars 2004, ils ont recueilli les chansons qui n'étaient apparues dans aucun album depuis 1999 et album spécial libéré « Iroiro Goromo » (色色衣). En janvier de l'année suivante 2005, ils ont également libéré le 11ème album « souvenir » (スーベニア).

En mars 2006, quand 15 ans avaient passé depuis leur début, ils ont libéré l'album simple officiel « collection simple complète de collection de Spitz de COUP de CYCLE ». L'année suivante 2007 est leur 20ème anniversaire d'organisation, et ils ont tenu « 20Shuunen Kinen Matsuri » (周年記念祭り 20). En mars, ils ont libéré le 12ème album « CD de Sazanami » (CD de さざなみ), et ils vont commencer l'excursion du tout-au-dessus-Japon à partir de décembre.

Membres du groupe

Masamune Kusano ( Kusano Masamune de 草野マサムネ, 草野正宗 de nom réel (la même prononciation)). Guitare de Vocals , et Songwriting . Soutenu le 21 décembre , 1967 dans le Fukuoka , préfecture de Fukuoka , Japon . Reçu un diplôme du lycée préfectoral de Fukuoka Jōnan, aussi bien que de l'université d'art de Musashino de avec un degré dans la conception.
Tetsuya Miwa ( Miwa Tetsuya de 三輪テツヤ, 三輪徹也 de nom réel (la même prononciation)). Soutenu le 17 mai , 1967 dans le Fujieda , préfecture de Shizuoka , Japon. Reçu un diplôme du lycée et de l'université de Fujieda Meisei de mode de Bunka de .
Akihiro Tamura ( Tamura Akihiro de 田村明浩). Guitare basse , chef de de bande. Soutenu le 31 mai , 1967 dans Fujieda, préfecture de Shizuoka, Japon. Reçu un diplôme du lycée est préfectoral de Shizuoka Fujieda. Université occupée de Tokyo Zokei de , mais parti avant la graduation.
Tatsuo Sakiyama ( Sakiyama Tatsuo de 崎山龍男). Le bat du tambour de soutenu le 25 octobre , le 1967 dans le Sano , la préfecture de Tochigi , Japon. Reçu un diplôme du lycée de Tochigi Sano et de l'université préfectoraux de mode de Bunka.

Discographie

Tout intitule énuméré chronologiquement. style=" de style=" de

Vidéo et DVD

Sora à la vidéo (1995, POVH-1046)
Fête 1 (1996, POVH-1052) de
Sora à la vidéo 2 (1997, POVH-1057)
Fête 2 (1999, POVH-1076) de
Sora à la vidéo 3 (2000, UPVH-1001 (VHS), UPBH-1009 (DVD))
Sora à la coutume visuelle (2001, UPBH-1025)
Fête de luxe (2001, UPBH-1026) de
Hōrō Hayabusa Junjō Sugoroku (2003, UPBH-9135/6)
Sora à la vidéo 4 (2005, UPBH-1170)

Voies de raccordement

Aoi Kuruma (thème de fin pour le d'exposition de TV Asahi oh ! L club )
Hachimitsu (chanson d'insertion pour miel et trèfle de de série d'anime de Fuji TV)
Hanemono (chanson commerciale pour Calpis )
Haruka (chanson de thème pour Love Story de drame de TBS)
Haru aucune UTA (chanson commerciale pour Verseau )
Kaede (thème d'ouverture pour compte vers le bas TV de d'exposition de TBS)
Ni (chanson commerciale de Ni Naru Mae de Kimi GA Omoide de pour le cadeau d'Ajinomoto )
Mahō aucun Kotoba (chanson de thème pour miel et trèfle de de film d'action de phase)
Masayume (chanson de thème pour Medaka d'exposition de Fuji TV ; chanson commerciale pour le Fujifilm )
Misoka (chanson commerciale pour Verseau )
Nagisa (commercial pour le syphilitiques de casse-croûte de Glico )
☆ (thème de Namida GA Kirari de d'ouverture pour compte vers le bas TV de d'exposition de TBS )
Robinson (chanson de thème pour le Imada Kōji d'exposition de Fuji TV aucun Shibuya-kei Ura Ringo )
Sakana (chanson d'insertion pour miel et trèfle série d'anime de Fuji TV)
Écarlate (thème de pour mélodie drame de TBS)
Sora MOIS Toberuhazu (chanson de thème pour le Hakusen Nagashi de drame de Fuji TV )
Stargazer (chanson de de thème pour Ainori d'exposition de Fuji TV)
Supika (chanson commerciale pour la campagne de Resotcha Japan Airlines ; insérer la chanson pour le miel et le trèfle série d'anime de Fuji TV)
Tamagawa (chanson d'insertion pour miel et trèfle série d'anime de Fuji TV)
Ni Kaeru (chanson de Tsuki de d'insertion pour miel et trèfle série d'anime de Fuji TV)
Tsumetai Hoho (chanson commerciale pour le Konica Revio)
Ikou (chanson commerciale de Ni d'Umi o MI de pour rail du Japon de )
Unmei aucun Hito (chanson de thème pour le gekko de de film aucun sasayaki )
Y (chanson d'insertion pour miel et trèfle série d'anime de Fuji TV)
OE Kakeru (chanson de Yoru de d'insertion pour miel et trèfle série d'anime de Fuji TV)
Yume Janai (thème pour Futari d'exposition de TV Asahi : Partout où vous êtes )
Yume Oi Mushi (thème pour le sexe platonique film de Toho et de drame de Fuji TV)

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