Numéro 20 (Mozart) de concert de piano

Romanze

Quelques jours après la première exécution, le père du compositeur, Leopold , visitant à Vienne, a écrit à son de fille Nannerl au sujet du succès récent de son frère : le heard de un excellent nouveau concert de piano par Wolfgang, sur lequel le copyist était toujours au travail quand nous y sommes arrivés, et votre frère n'a pas même eu le temps pour jouer par le rondo parce qu'il a dû surveiller l'opération de copie.

On lui écrit dans la clef du D mineur, qui a tenu le grand poignance pour Mozart. Certains de ses travaux plus émotifs, tels que les requiems , un Kyrie , et le foncé Don Giovanni de d'opéra, sont dans cette clef.

Le jeune Ludwig Van Beethoven a admiré ce concert et l'a maintenu dans son répertoire. Tous les deux lui et le Brahms ont écrit les cadences pour le concert, bien que la plupart des pianistes modernes emploient ces cadences existantes comme base pour leurs propres.

Le premier mouvement commence le concert dans la clef tonique foncée du mineur de D avec des cordes agité mais tranquillement augmentant jusqu'à un plein forte. Le thème est rapidement pris par le soliste de piano et développé dans tout le long mouvement. Une humeur légèrement plus lumineuse existe dans le deuxième thème, mais elle ne devient jamais radieuse. Le timpani autre intensifie la tension dans le coda avant la cadence. Le mouvement arrondit dehors sur une note tranquille, avec le mécontentement apparemment pas très loin actuel.

Mouvement de « Romanze » le deuxième commence brillamment par une mélodie B-plate du commandant fort qui est gracieuse et "BOLD". Une section plus foncée contrasting joue avec la clef mineure relative du mineur de G. Le thème plus tôt est apporté dedans encore en expectative vers la fin du mouvement. C'est un Rondo de sept-partie (ABACABA).

Le mouvement final, un rondo, commence par le piano solo ondulant vers le haut dans la touche début d'écran avant que le plein orchestre réponde avec une section furieuse. (Ce " de piano ; rippling" ; est connu comme Mannheim Rocket et est une corde des huitième notes (d-f-a-d-f) suivies d'une note quarte (a). Une deuxième mélodie est évoquée par le piano où l'humeur est toujours obscurité mais étrangement agitée. Une mélodie gaie contrasting dans les huissiers importants du F dedans pas peu après, présenté par l'orchestre avant le piano solo parachève le thème animé. Une série de cordes pointues de piano casse la mélodie lumineuse et puis commence des passages dans le mineur de D sur le piano solo encore, pris par le plein orchestre. Suit ensuite le même format comme ci-dessus, avec une pause momentanée pour présenter la cadence usuelle. Après la cadence, l'humeur se dégage considérablement et la mélodie heureuse lumineuse est prise cette fois par les vents que le piano solo répète le thème avant qu'un plein passage orchestral développe le passage et l'arrondissage de ce fait vers le haut du concert avec une finition radieuse de commandant de D.