Musique de processus

La musique de processus ou la musique de systèmes de est une musique qui résulte d'un processus , et plus spécifiquement, la musique qui rend ce processus audible. Les predates de limite et est employé souvent synonyme avec le minimalisme . La musique spécifique de processus de de limite a été inventée (dans ce sens) par le Reich minimaliste de Steve de compositeur du dans son " autorisé par manifeste 1968 ; Musique comme Process" progressif ; dans quel il très soigneusement pourtant brièvement décrit le concept entier comprenant des définitions telles que le mettant et l'utilisation des expressions en composant ou en créant cette musique, aussi bien que ses idées quant à son but aussi bien qu'une brève histoire de sa découverte de elle.

Un certain nombre le les premiers travaux de s du Reich Steve de 'sont des exemples de la musique de processus, en particulier un processus spécifique appelé le mettant en phase. Dans sa musique de pendule de de 1968 travaux, un certain nombre de microphones sont reliés à un certain nombre de haut-parleurs, et chacun est permis de balancer librement au-dessus du haut-parleur qu'il est relié à jusqu'à ce que ce soit la rétroaction de still-the qui résulte de ce processus, car chaque microphone passe au-dessus de son haut-parleur, compose la musique. Le symphonique (1962) de Poème de de s de Ligeti György différent le ', dans lequel de les métronomes cent sont réglés aux tempos et permis de courir vers le bas est un autre exemple notable.

La musique de processus peut également être créée using la phase de piano de du des technique-Reich instrumentaux relativement traditionnels est un exemple. Le James Tenney est un autre compositeur qui est concerné par le processus, comme dans son hommage vers le Reich de Steve, le Canon chromatique , dans lequel une rangée de tonalité est par la suite accumulée et, une note à la fois, de ce qui a commencé comme un ouvert répété le cinquième , avant le renvoi par le même chemin.

Le Michael Nyman a décrit de comment la musique tonale généralement minimalistic liée à la musique de processus a résulté de l'influence et de la réaction contre la musique processus-basée du déterminisme extrême ou du Indeterminism using le des méthodes stochastiques périodiques de , de Aleatoric , et . Le Kyle Gann (1987), d'une part, voit beaucoup de similitudes entre le serialism et le minimalisme, et Herman Sabbe (1977) a démontré comment la musique de processus fonctionne dans les travaux périodiques tôt du belge Karel Goeyvaerts de compositeur, particulièrement dans son Nr de compositions électroniques. 4, dode rencontré tonen les tonalités mortes de (1952) et le Nr. 5, zuivere rencontré tonen les tonalités pures de (1953). Ailleurs, Sabbe (1981) fait une démonstration semblable pour le Kreuzspiel (1951) par le Karlheinz Stockhausen . Dans les années 60, Stockhausen a composé plusieurs travaux instrumentaux qu'il a appelés " ; compositions" de processus ; , dans plus lequel des symboles incluant, le minus, et les signes égaux sont utilisés comme moyen d'indiquer des transformations successives des bruits qui sont non spécifiés ou imprévus par le compositeur. Ces travaux incluent le Plus-Sans (1963), le Prozession (1967), le Kurzwellen , et le en spirale (les deux 1968), et mené aux processus verbalement décrits du repaire d'Aus de sieben Tagen (1968) et kommende Zeiten (1968-71) de Für de (Kohl 1978 et 1981 ; Hopp 1998).

Le Elliott Carter emploie également le " de mot ; process" ; pour décrire les formes compositionnelles complexes qu'il a commencé à employer environ 1944 (Edwards 1971, 90-91 ; Brandt 1974, 27-28), avec des travaux comme le quartet de sonate de piano et de première corde, et continu pour employer vers le bas à l'époque actuelle.

Dans le champ de la musique populaire, la musique de processus a fait son aspect tôt plus fort dans les travaux ambiants du du Brian Eno , notamment sa première incursion dans le genre, la musique discrète . Sur plusieurs des voies de cet album, des musiciens ont été chargés de jouer une petite section de Johann que Pachelbel 's Canon dans D se spécialisent dans différentes manières. Sur l'une seule pièce, par exemple les musiciens a joué la section à différentes vitesses, la vitesse déterminée purement par le lancement de l'instrument utilisé. Ainsi les instruments bas ont joué la section à un taux plus lent que les instruments triples, et le nouveau morceau créé a été formé par ces lignes mélodiques dérivant dans et hors de la phase les uns avec les autres.

Travaux notables

ieces-modèle
de
de William Basinski Le de la désintégration fait une boucle 2003) de
d'I-IV (le fleuve
de
d'Elliott Carter sonate de de de
du concert de piano de de
du numéro 1 de quartet de corde de pour 1948)
de violoncelle et de piano (1950-51) (1964-65) (un miroir sur lequel à demeurer 1975) symphonies de s imaginations de nuit de (1980) (: Additionner Fluxae Pretium Spei (1993-1996)
de
de Brian Eno discret Neroli (1993) du
de la musique de 1975) (
de
de Karel Goeyvaerts Nr. 4, dode rencontré tonen 1952) Nr de (. 5, zuivere rencontré tonen (1953)
de
de György Ligeti 1923-2006) ( de Poème Symphonique pour 100 métronomes

Alvin Lucier

de que je me repose dans une musique de la chambre sur un long fil mince
de
des prix d'Alli aquaticsm ambiant (2001) de de
de
du Reich de Steve de il va pleuvoir 1965) (sortent 1966) musiques de applaudissement (1972) de la musique de pendule de la phase de violon de la phase de piano de (1967) (1967) (1968) (
de
de Frederic Rzewski Les Moutons de Panurge (1969) de
de
de Karlheinz Stockhausen le de Plus-Sans 1963) repaires solos d'Aus de Kurzwellen de Prozession de de
du
de Mikrophonie I de (1964) ((1965-66) 1967) (1968) (sieben 1968) Ylem (1972) de Zeiten de kommende de Für de l'expo de Polonais de la spirale de Tagen (1968) (1969-70) (1969-70) (1968-70) (
de
de James Tenney de pour 1969) Canon chromatique (1980/83) de de
d'Ann (augmentation) (

OR-musong

Sources

Edwards, Allen. Mots fêlés par et bruits têtus : Une conversation avec Elliott Carter . Norton & Company Inc.
Brandt, " de William E. ; La musique d'Elliott Carter : Simultanéité et Complexity" ;. Journal 60, numéro 9 (mai) d'éducateurs de musique de : 24-32. " ; Laisser X = X : Minimalisme contre Serialism" ;. Voix (24 février) de village de : 76. Kurzwellen von Karlheinz Stockhausen : Konzeption und musikalische Poiesis . Le zur de Kölner Schriften neuen Musik 6. Mayence ; New York : Schott. " ; Musique intuitive et déterminisme périodique : Une analyse du repaire d'Aus de Stockhausen sieben Tagen." ; dans la théorie seulement 3, numéro 2 (mars) : 7-19. " ; Techniques périodiques et non séquentielles dans la musique de Karlheinz Stockhausen de 1962-1968., Seattle : Université de Washington.
Nyman, Michael : Musique expérimentale.1999, presse d'Université de Cambridge)
Sabbe, Herman. Denkmethode de SAL d'en de techniek de SAL de serialisme de muzikale de Het de : Le historische naar samenhang van de de logische en d'onderzoek d'Een onderscheiden le beginsel de seriërend de toepassingen van het dans le fourgon de periode 1950-1975 de muziek. Gand : Monsieur de te de Rijksuniversiteit. « Mourir le der Stockhausen-Zeit d'Einheit… : Le der de Neue Erkenntnismöglichkeiten seriellen le DES d'anhand d'Entwicklung frühen l'und Goeyvaerts de Wirkens von Stockhausen. Der Briefe Stockhausens d'aufgrund de Dargestellt un Goevaerts ». Dans le Musik-Konzepte 19 : Karlheinz Stockhausen : … le wie meurent Zeit… de côtoiement, édité par Heinz-Klaus Metzger et Rainer Riehn, 5-96. Munich : Texte + Kritik d'édition.

Voir également

Tom Johnson
Alvin Lucier
Conlon Nancarrow

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