Musique d\'Aleatoric

Musique (aussi musique aléatoire ou musique de chance de d'Aleatoric ; de l'alea latin mot du , signifiant le " ; " des matrices ;) est la musique dans laquelle un certain élément de de composition est laissé à la chance ou un certain élément primaire de la réalisation d'un travail composé est laissé à la détermination de ses interprètes. La limite est le plus souvent associée aux procédures dans lesquelles l'élément de chance implique un nombre relativement limité de possibilités.

La limite est devenue notoire aux compositeurs européens par des conférences par le Werner Meyer-Eppler de l'acousticien aux cours d'été internationaux de Darmstadt de pour la nouvelle musique dans le début des années 50 . Selon sa définition, " ; un processus serait aleatoric (du Lat. le =dice de l'alea de ) si son cours est déterminé en général mais dépend du " de chance en détail ; (Meyer-Eppler 1957, 55).

Précédents tôt

Un genre tôt de composition qui pourrait être considéré un précédent pour les compositions aleatoric étaient le Musikalische Würfelspiele de ou les jeux musicaux des matrices , populaires vers la fin du 18ème et tôt 19ème siècle. (Un tel jeu de matrices est attribué au Wolfgang Amadeus Mozart .) Ces jeux se sont composés d'un ordre des mesures musicales , pour lesquelles chaque mesure a eu plusieurs versions possibles, et d'une procédure pour choisir l'ordre précis basé sur le lancement d'un certain nombre de matrices.

Légèrement liée à la musique de chance est le compositeur utilisation de s de Hovhaness Alan la 'de ce qu'il a appelé le " ; murmur" d'esprit ; (commencement avec son 1944 de concert de piano Lousadzak ), dans lequel les instruments répètent une expression mélodique ou rhythmique pour un certain nombre de heures d'une mode non coordonnée. Des textures semblables avaient été utilisées par le Charles Ives , dès le la question sans réponse (1908).

Le compositeur musique de de s de camp John américain la 'des changements (1951) est le premier morceau à concevoir en grande partie par des procédures aléatoires (Randel 2002, 17), cependant pour juste cette raison que son indeterminacy est d'un ordre différent de concept de Meyer-Eppler's.

Utilisation moderne

Le français Pierre Boulez de compositeur était en grande partie responsable de populariser la limite, au moyen de lui pour décrire les travaux qui donnent à l'interprète certaines libertés en ce qui concerne l'ordonnancement et la répétition des pièces, une approche frayée par le américain avant-garde Henry Cowell de compositeur-théoricien dans son quartet (numéro de quartet de corde 3, 1935) de mosaïque de . La limite a été eue l'intention par Boulez pour distinguer son travail des morceaux composés par l'application des opérations de chance par le camp de John de et le camp esthétique de la musique ou de l'indeterminacy indéterminée.

Les exemples tôt de la musique aleatoric incluent le Klavierstück XI (1956) de par le Karlheinz Stockhausen , qui comporte 19 éléments à exécuter dans des ordres changeants ; certains travaux orchestraux de Witold Lutosławski (de après 1959) qui contiennent des passages où le contenu musical n'est pas avec précision dicté (Lutosławski appelle ce « libitum d'annonce ") ; et dans quelques travaux à côté de Krzysztof Penderecki des ordres caractéristiques sont répétés rapidement, produisant un genre de bruit de oscillation.

Il y a eu confusion considérable des limites aléatoires et de la musique indéterminée/chance. Un des morceaux du camp, le HPSCHD , lui-même composé suivant des procédures de chance, emploie la musique du Musikalisches Würfelspiel de Mozart, visé ci-dessus, aussi bien que la musique originale. Il également a généralement employé le Pièce de monnaie-lancement et d'autres procédures de selon des conceptions impliquant un nombre prédéfini de choix à faire. Toujours, tous les deux que le esthétique vise comme le nombre d'éléments commandés par hasard rendre les deux méthodes clairement différentes. Douglas Hofstadter , écrivant dans le Gödel de , Escher, Bach , < ! --L'entrée appropriée a besoin s'ajouter au " ; Sources" ; , avec l'éditeur, l'année, etc., et cette référence a besoin d'un numéro de page--> caractérise ainsi punningly certaines de compositions musicales du camp de John de en employant le CAMP d'acronymes pour se tenir pour l'omposition du C des lements du enerated par E du G du A leatorically, contrairement à un périodique eautiful C du A du B rystal du H armony (ou du BACH ).

" ; Ouvrir le form" ; musique de chance

La forme ouverte est un terme parfois utilisé pour le les formes polyvalentes mobiles de musical de de ou de où l'ordre des mouvements ou des sections reste indéterminé ou jusqu'à l'interprète .

Le Haubenstock-Ramati romain a composé une série de " influent ; mobiles" ; comme l'interpolation (1958) de . Cependant, " ; ouvrir le form" ; dans la musique est également employé dans le sens défini par le Heinrich Wölfflin (und Barock , 1888 d'historien d'art de la Renaissance de ) pour signifier un travail qui est fondamentalement inachevé, représente une activité non finie, ou des points en dehors de lui-même. Dans ce sens, un " ; form" mobile ; peut être l'un ou l'autre " ; open" ; ou " ; closed" ;. Un exemple de composition musicale mobile fermée est le Momente (1962-64/69) de Stockhausen. Le de s de Riley Terry le 'dans C (1964) s'est composé de 53 ordres courts ; chaque membre de l'ensemble peut répéter un ordre donné autant de fois pendant que lui ou elle choisit avant de continuer au prochain (semblable au " de Hovhaness ; murmer" d'esprit ; , seulement avec un rythme palpitant fixe), rendant les détails de chaque exécution de dans C uniques cependant, parce que le cours global est fixe, c'est une forme close.

Voir également stochastique Indeterminacy de
de la musique
de

du de de la musique

de de la musique

de génératif algorithmique aléatoire de

dans la musique

Sources
Meyer-Eppler, Werner de
de

. " ; Statistique et problèmes psychologiques de Sound" ; , traduit par Alexandre Goehr. Le meurent Reihe 1 (" ; Music" électronique ;) : 55-61. Édition allemande originale, 1955, comme " ; Statistische und psychologische Klangprobleme", le meurent Reihe 1 (" ; Elektronische Musik" ;) : 22-28.

Randel, Don Michael de

. le dictionnaire concis de Harvard de la musique et des musiciens .

Wölfflin, Heinrich de

. Und Barock de la Renaissance de : Der Barockstils d'Entstehung d'und de Wesen d'über d'Eine Untersuchung dans Italien . Édition en anglais : La Renaissance de et baroque. Traduit par Kathrin Simon, avec une introduction par Peter Murray. Londres : Collins, 1964 ; Ithaca : Presse d'Université de Cornell, 1967.

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