Kurt Weill

< ! -- veuillez ne pas ajouter un infobox, par Wikipedia : Section de WikiProject Composers#Lead --> Kurt Julian Weill ( le 2 mars , &ndash de 1900 ; Le le 3 avril , le 1950 ), étaient un allemand, et en ses années postérieures Allemand-Américaines, active du compositeur des années 20 jusqu'à sa mort. Il était un principal compositeur pour l'étape , comme écrivant un certain nombre de travaux de concert.

La vie et travail

Après avoir grandi dans une famille juive du religieux , et composition d'une série de travaux avant qu'il ait eu 20 ans (un Ofrahs Lieder de cycle de chanson avec un texte par Yehuda Halevi traduit en Allemand, quartet de corde, et suite pour l'orchestre), il a étudié la composition en musique avec le Ferruccio Busoni dans le Berlin et a écrit son premier symphonie. Bien qu'il ait eu un certain succès avec sa première non-étape mûre fonctionne (comme le quartet de corde, op. 8 ou le concert pour l'orchestre de violon et de vent, op. 12), qui ont été influencés par le Gustav Mahler , le Arnold Schoenberg et le Igor Stravinsky , Weill ont tendu de plus en plus en musique vocale et théâtre musical . Son travail de théâtre musical et ses chansons étaient extrêmement populaires avec le public plus large en Allemagne à la fin des années 20 et au début des années 30. La musique de Weill a été admirée par des compositeurs tels que l'iceberg d'Alban de , le Alexandre von Zemlinsky , le Darius Milhaud et le Stravinsky, mais elle a été également critiquée par d'autres : par le Schoenberg , qui plus tard a mis à jour son avis, et par le Anton Webern .

Il a rencontré le Lotte Lenya d'actrice pour la première fois en 1924 et l'a épousée deux fois : En 1926 et encore en 1937 (suivant leur divorce en 1933). Lenya a fait grande attention pour soutenir le travail de Weill, et après que sa mort elle l'ait pris sur elle-même à la conscience d'augmentation de sa musique, former la base de Kurt Weill de .

Son travail plus connu est l'opéra de trois pence (1928), une retouche du John gaie de s de 'l'opéra du mendiant écrit en collaboration avec le Bertolt Brecht . Engel a dirigé la production originale du l'opéra de trois pence en 1928. le l'opéra de trois pence contient la chanson la plus célèbre de Weill, " ; Mack le " du couteau ; (" de ; Mourir Moritat von Mackie Messer" ; ). L'association du fonctionnement de Weill avec Brecht, bien que réussie, s'est terminée au-dessus de la politique différente en 1930. Selon Lenya, Weill a commenté qu'il ne pouvait pas au " ; placer le manifeste du parti communiste à music." ;

Weill s'est sauvé le Allemagne nazie en mars 1933. En tant que compositeur juif en avant et populaire, il était une cible des autorités nazies, qui ont critiqué et ont même interféré des exécutions de ses travaux de stade avancé, tels que le der Stadt Mahagonny d'automne d'und d'Aufstieg de (élévation de et automne de la ville de Mahagonny , 1930), meurent Bürgschaft (1932), et Der Silbersee (1933) de . Sans l'option mais pour quitter l'Allemagne, il est allé d'abord au Paris , où il a travaillé une fois de plus avec Brecht (après un projet avec Jean Cocteau échoué) - le de ballet les sept péchés mortels . En 1934 il a accompli son symphonie No.2 , son travail purement orchestral de de bout, conduit à Amsterdam et à New York par le Bruno Walter , et également la musique pour le jeu de s de Deval Jacques ', le galante de Marie de .

Une production de son d'operetta un royaume pour une vache a pris lui à Londres en 1935, et plus tard cette année où il est venue au Etats-Unis en liaison avec le la route éternelle , un " ; Drama" biblique ; par le Franz Werfel qui avait été commissionné par des membres de la communauté juive de New York et a été présenté en première en 1937 au théatre de l'$opéra de Manhattan de , fonctionnant pour 153 exécutions. Il est devenu un citoyen naturalisé par des Etats-Unis en 1943. Weill a cru que la majeure partie de son travail avait été détruite, et il rarement (et à contre-coeur) rai ou a écrit l'allemand encore, excepté, par exemple, des lettres à ses parents qui s'étaient échappés au Israël .

Plutôt que continuer à écrire dans le même modèle qui avait caractérisé ses compositions européennes, Weill a effectué une étude de populaire américain et présente la musique, et son rendement américain, cependant tenu par certains pour pour inférieur, néanmoins contient les différentes chansons et entier montre qui non seulement sont devenues fortement - respecté et admiré, mais ont été vus en tant que travaux séminaux dans le développement du américain musical. Il a travaillé avec les auteurs tels que le Maxwell Anderson et l'IRA Gershwin , et a même écrit des points de film pour le Fritz Lang ( vous et moi , 1938). Weill lui-même a tâché de trouver une nouvelle manière de créer un opéra américain qui serait commercialement et artistiquement réussi. La tentative la plus intéressante dans cette direction est la scène de rue de , basée sur un jeu par le riz d'Elmer de , avec des textes par le Langston Hughes . Pour son travail sur la scène de rue de Weill a été attribué le Prix Tony inaugural pour les meilleurs points originaux .

Dans les années 40 Weill a vécu dans le Downstate New York près de la frontière du New Jersey et a fait des voyages fréquents à New York City et au Hollywood pour son travail pour le théâtre et le film. Weill était en activité dans l'entrée américaine d'une manière encourageante de mouvements politiques dans la deuxième guerre mondiale , et après que l'Amérique ait adhéré à la guerre en 1941, Weill a avec enthousiasme collaboré à de nombreux projets artistiques soutenant l'effort de guerre à l'étranger et sur le front interne . Lui et Maxwell Anderson ont également joint la fonction publique volontaire par le travail comme gardiens de raid aérien sur la haute montagne de massif de roche de entre leur maison dans la nouvelle ville et Haverstraw, New York dans le comté de Rockland de .

Weill est mort à New York City en 1950 et est enterré dans le cimetière de repos de bâti dans Haverstraw. Le texte (avec la musique) sur sa pierre tombale vient de la chanson « un oiseau de passage » du perdu dans les étoiles : le

de
ceci est la vie des hommes sur terre : hors d'obscurité nous venons au la naissance dans une salle lamplit, et puis - le entrent en avant dans l'obscurité encore.

de
de
(poème lyrique : Maxwell Anderson )

Indépendamment du " ; Mack le " du couteau ; et " ; Pirate Jenny" ; de l'opéra de trois pence , ses chansons plus célèbres incluent le " ; " de la chanson de l'Alabama de ; (de Mahagonny ), " ; " de Sorabaya Johnny ; (d'extrémité heureuse de ), " ; Le parlent le bas " de ; (du contact de un de Venus ), " ; Perdu dans le Stars" ; (du musical de ce nom), " ; mon " du bateau ; (de Madame de dans le foncé), et " ; " de la chanson de septembre de ; (de vacances de Knickerbocker de ).

Impact

Sur cinquante ans après sa mort, la musique de Weill continue à être exécutée dans le des contextes classiques populaires de et . Dans la vie de Weill, son travail était le plus associé à la voix de son épouse, Lotte Lenya , mais peu de temps après son " de la mort ; Mack le " du couteau ; a été établi par le Louis Armstrong et le Bobby Darin comme jazz standard de . Sa musique a été depuis enregistrée par beaucoup d'interprètes, s'étendant du les portes , du Judy Collins , du Lou Reed , du Todd Rundgren , du John Zorn , du Dagmar Krause , et du PJ Harvey à l'opéra métropolitain du de New York et à l'orchestre symphonique par radio de Vienne de . Les chanteurs aussi divers que le Teresa Stratas , le Ute Lemper , le Gisela mai , le Anne Sofie von Otter , le Raabe maximum , le Dee Dee Bridgewater , et le Marianne Faithfull ont enregistré les albums entiers de sa musique.

Liste de travaux choisis

1920-1927

&ndash 1920 ; sonate de pour le violoncelle et le piano
&ndash 1921 ; numéro 1 de symphonie de pour l'orchestre
&ndash 1923 ; quartet de corde de , , op. 8
&ndash 1923 ; Quodlibet de . Suite pour l'orchestre du Zaubernacht pantomime, op. 9
&ndash 1923 ; Frauentanz de : sieben DES Mittelalters de Gedichte pour le soprano, la cannelure, l'alto, le clarinet, le klaxon et le bassoon, op. 10
&ndash 1924 ; concert de pour l'orchestre de violon et de vent, op. 12
&ndash 1926 ; protagoniste de Der de , op. 15 (opéra en un acte, texte par Georg Kaiser )
&ndash 1927 ; Der Neue Orphée de , cantate pour le soprano, violon solo et orchestre, op. 16 (texte par Yvan Goll )
&ndash 1927 ; Royal Palace de , op. 17 (opéra en un acte, texte par Iwan (Yvan) Goll )
&ndash 1927 ; le sich de lässt de ZAR de Der de photographieren , op. 21 (opéra en un acte, texte par Georg Kaiser )
&ndash 1927 ; Mahagonny (Songspiel) ( Bertolt Brecht ) de

Travaux 1928-1935

&ndash 1928 ; chanson de Berlin im Licht de . Mars pour la bande militaire (ensemble de vent) ou la voix et le piano
&ndash 1928 ; Le meurent Dreigroschenoper , ou l'opéra de trois pence ( Bertolt Brecht ) de
&ndash 1928 ; Kleine Dreigroschenmusik (peu de musique de trois pence), suite de pour l'orchestre de vent basé sur l'opéra de trois pence de
&ndash 1928 ; repaire Eichen d'unter de Zu Potsdam de pour le choeur a cappella ou la voix et le piano ( Bertolt Brecht )
&ndash 1928 ; requiems berlinois (requiems du DAS de de Berlin). Cantate pour trois voix et orchestres masculins de vent ( Bertolt Brecht )
&ndash 1929 ; Der Lindberghflug (première version) de . Cantate pour les solistes, le choeur et l'orchestre. Musique par Weill et Paul Hindemith et textes par le Bertolt Brecht
&ndash 1929 ; extrémité heureuse ( Elisabeth Hauptmann et Bertolt Brecht ) de - nomination élégante du pour les meilleurs points originaux dans le 1977
&ndash 1929 ; Der Lindberghflug (deuxième version) de . Cantate pour la teneur, le baryton, et les solistes, le choeur et l'orchestre bas. Musique entièrement par Weill et textes par le Bertolt Brecht
&ndash 1930 ; der Stadt Mahagonny d'automne d'und d'Aufstieg de , ou élévation de et automne de la ville de Mahagonny ( Bertolt Brecht )
&ndash 1930 ; Der Jasager ( Elisabeth Hauptmann et Bertolt Brecht ) de
&ndash 1932 ; le meurent Bürgschaft , ou l'engagement ( Caspar Neher )
&ndash 1933 ; Der Silbersee de , ou lac argenté de
&ndash 1933 ; Le meurent sieben Todsünden , ou les sept péchés mortels . Chanté de ballet pour les voix et l'orchestre ( Bertolt Brecht )
&ndash 1934 ; galante de Marie de pour les voix et le petit orchestre (livre et textes par Jacques Deval)
&ndash 1934 ; Numéro 2 de symphonie pour l'orchestre
&ndash 1935 ; Der Kuhhandel de , ou un royaume pour une vache ( Robert Vambery ) (non fini)

Travaille 1936-1950< ! -- Cette section est liée du Reinhardt maximum (directeur de théâtre) -->

&ndash 1936 ; Johnny Johnson ( Paul verts) de
&ndash 1937 ; la route éternelle ( Desmond version de Carter , premier, non fini en allemand avec un texte par Franz Werfel , dirigé par Reinhardt maximum (directeur de théâtre) )
&ndash 1938 ; vacances ( Maxwell Anderson ) de Knickerbocker de
&ndash 1938 ; le Railroads sur le défilé ( Edouard Hungerford )
&ndash 1940 ; ballade de de la Magna Carta . Cantate pour les solistes de narrateur et de perche, le choeur et l'orchestre (Maxwell Anderson)
&ndash 1940 ; Madame de dans le foncé ( Moss Hart et IRA Gershwin )
&ndash 1941 ; amusement de à être reconstitution historique libre de
&ndash 1942 ; le et ce qui a été envoyé à l'épouse du soldat ? (Und était DES Soldaten Weib de bekam ?) . Chanson pour la voix et le piano ( Bertolt Brecht )
&ndash 1942 ; les yeux de mine de ont vu la gloire . Arrangements patriotiques de chanson par Weill pour le narrateur, le choeur, et l'orchestre
&ndash 1943 ; contact du un de de Venus ( Ogden Nash )
&ndash 1945 ; le tison de Florence (l'IRA Gershwin)
&ndash 1945 ; vers le bas dans la vallée
&ndash 1947 ; arrangement de Hatikvah de de l'hymne national israélien pour l'orchestre
&ndash 1947 ; Chansons de Walt Whitman du quatre pour la voix et l'orchestre (ou le piano)
&ndash 1947 ; scène (riz et Langston Hughes ) de rue de - Prix Tony d'Elmer de de pour les meilleurs points originaux
&ndash 1948 ; La vie ( Alan Jay Lerner ) d'amour de
&ndash 1949 ; le a perdu dans les étoiles ( Maxwell Anderson )
&ndash 1950 ; Finn d'airelle de ( Maxwell Anderson ) non fini.

Discographie

Sinfoniette Eastside : Ne pas être effrayé (véritable 2003 classique)
Le Lotte Lenya chante péchés mortels et chansons (Sony 1997) de Kurt Weill les sept de théâtre de Berlin
l'opéra de trois pence . Lotte Lenya et d'autres, conduit par Wilhelm Brückner-Ruggeberg (Colombie 1987)
Élévation de et automne de la ville de Mahagonny . Lotte Lenya/Wilhelm Brückner-Rüggeberg (Sony 1990)
Requiems berlinois de /concert op.12 / Vom Tod im Walde violon de . Ensemble Musique Philippe oblique Herreweghe (Harmonia Mundi, 1997)
Kleine Dreigroschenmusik / Mahagonny Songspiel /extrémité heureuse de /requiem berlinois de /concert op. Londres Sinfonietta, David Atherton (Deutsche Grammophon, 1999)
L'à de Kurt Weill de Paris, Marie Galante et autre fonctionne . Loes Luca, ensemble Dreigroschen, a dirigé par Giorgio Bernasconi, l'assai, 2000
la route éternelle (points culminants). Berlinois Rundfunk-Sinfonie-Orchester/Gerard Schwarz (Naxos, 2003)
les portes , les portes , (Elektra, 1967). Y compris la chanson de l'Alabama de
Bac de Bryan de . au fur et à mesure du temps (Virgin, 1999). Y compris le " ; Septembre Song" ;
Le a perdu dans les étoiles : La musique de Kurt Weill (exécuté par Tom Waits , Lou Reed et d'autres). (Disques d'A&M, 1987)
Chansons de septembre de : La musique de Kurt Weill (exécuté par Elvis Costello , PJ Harvey et d'autres) (Sony Music, 1997)
Kazik Staszewski : Ponadto (disques de PS, 2001) de coś de Melodie Kurta Weill'a i de
Youkali : Chansons d'art par Satie, Poulenc et Weill . Patricia O'Callaghan (marquis, 2003)
Gianluigi Trovesi / Gianni Coscia : rond au sujet de Weill (contre-mesure électronique, 2005)
Tom Robinson , dernier tango de : Minuit à la frange , (nord-ouest rejeté : CNWVP 002, 1988). Y compris le " ; Sorabaya Johnny" ;
Quartets de corde complets de . Leipziger Streichquartett (MDG 307 1071-2)
Le meurent sieben Todsünden ; Chansons B.Fassbaender, DES NDR, C.Garben (HMA 1951420) de Hanovre de Radio-Philharmonie
le le jeune jeu Kurt Weill (pias, avril 1991), enregistrement des dieux de studio des chansons a exécuté de phase en 1989.
Le David Bowie a enregistré la chanson de l'Alabama de
Le Kristin Chenoweth de gagnant de Prix Tony a enregistré le " ; Je suis un étranger ici Myself" ; (du contact de un de Venus ) sur son d'album se laisser partir .
Le Kurt revisité par Weill de s de Bagley Ben le 'et le Kurt Weill revisité, vol. 2 sur l'étiquette peinte de sourires revendique des titres rares à lui, chantés par les fontes All-Star, y compris le Tchita Rivera , le Ann Miller , les pasteurs d'Estelle de , le John Reardon , les crasses de Tammy de , le Nell Carter , et le Jo Sullivan , notamment.
Extrémité heureuse (disques de Ghostlight, 2007) de - l'enregistrement de fonte de la production 2006 conservatrice américaine du théâtre à partir de San Francisco
le inconnu Teresa Stratas , soprano, Richard Woitach, piano de Kurt Weill (LP inégalable D-79019, 1981) -. Liste de voie : " ; Lied" de Nanna ; (1939), " ; Complainte de la Seine" ; (1934), " ; Klops-Lied" ; (1925), " ; Berlin im Licht-song" ; (1928), " ; Und était DES Soldaten Weib de Bekam ? " ; (1943), " ; Mourir Muschel von Margate : Pétrole Song" ; (1928), " ; Wie Lange Noch ? " ; (1944), " ; Youkali : Tango Habanera" ; (1935 ?), " ; Der Abschiedsbrief" ; (1933 ?), " ; Es Regnet" ; (1933), " ; Copain sur le Nightshift" ; (1942), " ; Schickelgruber" ; (1942), " ; Pas" de t'aime de Ne de Je ; (1934), " ; Le DAS s'est trouvé von den Braunen Inseln" ; (1928)

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