Korg M1

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Le Korg M1 était le premier poste de travail large-connu de musique du du monde. Son compteur séquentiel de MIDI à bord et palette des bruits ont permis à des musiciens de produire des arrangements professionnels complets. Se vendant en plus grande quantité que le Yamaha DX7 et le Roland D-50 , le M1 est devenu le clavier numérique plus vendu de toute l'heure, qui il reste aujourd'hui.

Vue d'ensemble

De plusieurs manières, le Korg M1 était une percée. Dans sa période de six ans de production, plus de 250.000 unités ont été vendues, lui faisant le synthétiseur le plus réussi de Korg. Et bien que ce n'ait pas été le premier poste de travail, il était parmi le premier dans ses nouvelles normes de classe et d'ensemble pour d'autres fabricants. Il a même permis à Korg de regagner la commande économique totale de la compagnie les ventes sans précédent de M1 permises des cadres de Korg pour acheter la part de Yamaha de la compagnie, une affaire qui avait provenu du milieu des années 80.

Même pour les fin des années 1980, le moteur de synth de M1 était quelque peu simpliste, comportant un ou deux oscillateurs numériques par pièce rapportée. Un total de 16 oscillateurs ont été offerts, menant à une polyphonie de note du maximum 16 (employant seulement des pièces rapportées de simple-oscillateur) ceci réduit à la note 8 en utilisant de doubles programmes d'oscillateur. Le bruit témoin de base a été alors traité par un filtre passe-bas numérique simple, et alors introduit dans l'amplificateur numérique . Les enveloppes et le LFOs, avec le clavier dépistant, étaient les contrôleurs principaux pour ces blocs. Puisqu'aucune interaction entre les oscillateurs n'a été fournie (à la différence structures de Roland des « , » par exemple), les pièces rapportées de duel-oscillateur ont essentiellement couru les deux oscillateurs en parallèle.

Le filtre n'a pas offert la résonance, mais lorsque ceci n'a pas été considéré un handicap important ; le besoin de filtre dramatique a été diminué par la large variété de la bibliothèque à bord témoin du acoustique, du synth, et des bruits exotiques. La ROM interne de forme d'onde de 4 mbs de M1 a contenu les bruits célèbres qui sont en service même aujourd'hui, particulièrement le piano acoustique comprimé (utilisé sur les disques innombrables du temps et plus tard adopté par la foule de danse), des basses de sélection et de synth, des cordes, des échantillons vocaux réalistes, des brasses, et des kits acceptables de tambour. Pour la première fois, des bruits ethniques et exotiques des lieux du monde (en particulier Asiatique) ont été offerts la norme, qui une fois combinée avec le synth retentit, a offert un poste de travail qui " ; a soufflé le minds." des personnes ;

Le M1 a offert la capacité de combiner jusqu'à huit programmes (pièces rapportées) pour jouer simultanément sur de diverses zones de clef et de vitesse. Cet arrangement s'appelle un « Combi, » et les bruits plus complexes permis à réunir et être joués par l'intermédiaire du clavier ou du MIDI.

Le compteur séquentiel integrated du MIDI permis jusqu'à huit voies polyphoniques de jouer contre interne ou le MIDI retentit simultanément. La mémoire de compteur séquentiel a pu être partagée avec le secteur de bruit d'utilisateur, permettant le " de 100 utilisateurs ; Program" ; bruits et " de 100 utilisateurs ; Combination" ; bruits avec 4.400 notes de compteur séquentiel ou des 50 programmes réduit et 50 bruits d'utilisateur de combinaison avec 7700 notes. La structure du modèle du compteur séquentiel a permis la mémoire économisant en employant des modèles pour des régions réitérées. Cependant pauvre par des normes courantes, le compteur séquentiel de M1 a offert l'édition et la quantification sur toutes les pistes, permettant pour produire les chansons de haute qualité entièrement sur la machine. La combinaison des pièces rapportées avec la fonctionnalité de compteur séquentiel a mené à la présence omniprésente de M1 en 1988.

Un autre avancement principal était dans le secteur des effets à bord. Le M1 a offert 2 moteurs indépendants d'effets comportant le reverb, la machine à border, le choeur, le retard, etc. Précédemment, la plupart des synthétiseurs ont offert les blocs d'effets de fixe-fonction, tels que le choeur ou le retard, et rarement le reverb. Légèrement moins spectactularly, en employant les pièces rapportées multiples en même temps (en modes de Combi ou de compteur séquentiel), toutes les pièces rapportées partagent les mêmes blocs d'effets. Ce problème a également affecté des postes de travail de presque tous les fabricants jusqu'à ce que Korg ait mis en application un moteur massif d'effets sur leurs postes de travail de trinité de milieu des années 90.

L'interface utilisateurs a comporté un affichage à cristaux liquides du caractère 40x2 et des softkeys, avec le glisseur de données et les boutons de saisie de données. Le poste de travail a comporté des commandes physiques minimalistes, utilisant seulement un manche qui a combiné deux sources de modulation (est parti/droit sur le manche ajuste le pitchbend vers le bas et se lève, respectivement. Soulever sur le manche émet des messages du contrôleur 1 du MIDI et abaisser émet les messages du contrôleur 2 du MIDI) et la courbure de lancement ; aftertouch ; et le glisseur de données. Aucun arpeggiator n'a été offert (une omission commune jusqu'au milieu des années 90) et le synth a imposé la programmation encombrante pièce-basée au lieu des commandes d'exécution. Aucune unité de disques n'était integrated, ainsi avec des décharges du MIDI SysEx, les cartes de mémoire ont fourni la seule méthode aux ordres et aux programmes de sauvegarde en dehors du clavier.

Tous les modèles M1 incluent 2 fentes pour l'expansion - une pour des ROM témoin et l'autre pour des ROM de pièce rapportée/combi ou des cartes de RAM pour des bruits ou des ordres d'économie. Korg a offert la carte de MCR-02 128k et la carte de MCR-03 256k pour la liste environ $80-$150, comme la banque MCR-04 MegaRam du monstre 4. Ces cartes et la mémoire interne toutes de M1 emploient des cellules du lithium 3V comme le CR2032 qui dure ~5 ans sans devoir être remplacé. Si la batterie meurt, vos bruits et ordres seront perdus.

En raison du succès des ventes de M1, un marché entier s'est développé autour de soutenir ce synth. Ceci a inclus la production des manuels de tiers, de nouveaux bruits, des vidéos de formation, et des modifications de matériel. Une telle modification était le lobe frontal, qui a ajouté plus de mémoire pour l'ordonnancement et une commande à disque souple. Encore était le M1 PlusOne, qui a ajouté un 4mb additionnel de mémoire à bord d'échantillon.

Série

Les versions Rackmount du M1 étaient disponibles. Le M1R était un support 2U avec la mêmes ROM et pièces rapportées et des combis que le M1. Le clavier de M1EX et le M1R-EX (version de support) ont inclus un bloc 4MB additionnel de formes d'onde dans la ROM. Le M3R était a coupé-vers le bas le modèle dans le facteur de forme 1U qui a eu les bruits semblables et sa propre ligne des cartes de ROM.

Le moteur de synth de M1 est resté presque inchangé jusque le percée de s de trinité Korg au 'en 1995, avec des améliorations mineures au sujet de polyphonie, de plus de sources de commande, et de plus d'algorithmes d'effets. La série de T (1989 : T1/T2/T3) construit sur le succès de M1, offrant plus versions principales des solutions de rechange de clavier de 61 (88, 76 et), une unité de disques et plus d'échantillons de ROM, plus de capacité de compteur séquentiel, et un meilleur écran. Cependant, la polyphonie calée à 16 notes et les blocs d'effets étaient intacts. Une 1 option de RAM d'échantillon de mb a permis à des utilisateurs de charger une poignée d'échantillons pour l'usage avec les sections de synth. La série T1 peut en mesure aux cartes de mémoire lue (RAM et ROM) ce travail dans le M1, et peut également charger les pièces rapportées M1 et le Combi à partir des dossiers de SysEx.

La série d'O (1990 : O1/W, O1/WFD, O1/W pro, O1/W ProX) maintenu les améliorations de la série de T (en dépit de perdre le RAM d'échantillon) mais doublé la polyphonie et offert plusieurs améliorations au-dessus des machines, principalement des effets et de l'acheminement précédents de sorties audio. La pro version a eu 76 clefs et le ProX a employé les 88 clefs pesées du T1 et SG88 a prélevé le piano à queue. Une technologie non linéaire de Waveshaping a été également intégrée dans la section de synth, mais elle n'a pas semblé causer un impact important. L'O1/WFD, la version 61 principale avec l'unité de disques, était également un best-seller, mais n'a pas surpassé des ventes du M1. Les versions Rackmount de la série d'O ont inclus l'O1R/W qui a comporté un compteur séquentiel, un dispositif rare non trouvé sur la plupart des tels modèles. Également Korg a produit l'O3R/W (1U) et O5R/W (1/2 U) qui a eu les architectures semblables mais ne pourrait pas employer les mêmes bruits. Le nom pour cette ligne est venu d'un directeur de Korg qui a montré à son patron un papier upside-down -- on l'avait prévu pour s'appeler le M10 afin de construire du succès du M1. En conséquence, parfois ces modèles sont de manière erronée mentionnés avec un 0 (zéro) au lieu du " de lettre ; O" ;.

La série de X (1993 : X2/X3, 1995 : X5, X5D) étaient un dérivé rentable de la série d'O, ajoutant la compatibilité de général MIDI et plus d'échantillons à la ROM interne. Cependant, l'affichage à cristaux liquides de graphique a été remplacé par caractère-basé meilleur marché et plus petit, la sensation de clavier a été descendue, et waveshaping a été enlevé. Une addition bienvenue était l'unité de disques, maintenant compatible avec des machines de MS-DOS.

Dans toute la série de T à X, le filtre numérique de M1 est resté sans changement, limitant les possibilités de synthèse dues à son architecture non-resonant, particulièrement en essayant de recréer des bruits d'analogue-modèle tels que des champs. Ce point faible a été partagé par d'autres fabricants alors comme le Alesis et le Ensoniq . Des filtres numériques résonnants ont été offerts par Roland et Yamaha sur la plupart de leurs machines tôt des années 90 par aujourd'hui.

Le M1 a frayé un chemin et a établi la ligne de base que n'importe quel poste de travail de musique devrait offrir : bon synth et bruits, échantillons de tambour, compteur séquentiel et traitement acoustiques d'effets.

Après le phénomène M1, la plupart des fabricants cherchés pour offrir des produits de concurrence, et l'âge du « poste de travail de musique » ont commencé. Des postes de travail innombrables ont été lancés sur le marché jusqu'au milieu des années 90, quand le public a eu sa suffisance « faire--tout-vous-même » des machines, et » l'âge analogue « virtuel a commencé. Tandis que quelques postes de travail top-notch de musique sont encore produits, le marché d'ordinateur et de synthétiseur de logiciel a lentement érodé le marché, et la plupart des personnes préfèrent aujourd'hui des conceptions plus simples de synth et bon ordonnançant les progiciels, qui intègrent l'acoustique et le MIDI ordonnançant sans couture.

En Korg 2006 libéré l'édition de Digitals de collection de legs, qui inclut des versions de logiciel du Korg Wavestation et Korg M1. Le logiciel M1 fonctionne comme VST ou AU embrochable et inclut toutes les ROM Korg-manufacturées, que le moyen il embarque avec une grande palette des bruits. En plus, ce logiciel peut importer les dossiers exclusifs de système (.SYX) exportés du M1 réalisé par matériel original. Ceci ouvre la porte aux ROM de tiers étant disponibles pour la version de logiciel. Et en réponse à la rétroaction d'utilisateur, Korg a ajouté un filtre résonnant à la version de logiciel, ainsi il signifie qu'il a ajouté la flexibilité avec la conception saine que le modèle original n'a pas faite.

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