Jeu d\'ombre

Jeu d'ombre de (Chinois : le 皮影戏, pi ying XI) est une forme antique de la fabulation et du divertissement using les figures opaques et souvent articulées devant un contexte lumineux pour créer l'illusion des images mobiles. Il est populaire dans diverses cultures. Actuellement, plus de 20 pays sont connus pour avoir des troupes d'exposition d'ombre. La forme d'art s'appelle parfois le puppetry d'ombre de ou le théâtre d'ombre de une fois montrée sous une présentation grande.

Chinois

Chine continentale

Le jeu d'ombre a commencé pendant la dynastie de Han quand un de l'empereur Wu de concubines de s de Han de les 'est mort. L'empereur était désolé, et il a sommé ses dirigeants de cour pour apporter le sien aimé de nouveau à la vie. Les dirigeants ont fait une forme de la concubine employant le cuir d'âne. Elle des joints étaient animated using 11 morceaux séparés du cuir, et orné avec les vêtements peints. Using une lampe à pétrole ils ont fait son ombre se déplacer, l'amenant de nouveau à la vie. Le théâtre d'ombre est devenu tout à fait populaire dès la dynastie de chanson quand des vacances ont été marquées par la présentation de beaucoup de jeux d'ombre. Pendant la dynastie de Ming il y avait 40 à 50 troupes d'exposition d'ombre dans la ville du Pékin seul . Au 13ème siècle, l'exposition d'ombre est devenue une récréation régulière dans les casernes des troupes mongoles. Elle a été écartée par les Mongoles de conquête aux pays éloignés comme le Perse , le Arabie , et le Turquie . Plus tard, elle a été présentée à d'autres pays asiatiques du sud-est. Les écrans de théâtre d'ombre les plus tôt ont été faits de papier de mûre de . Les conteurs avaient l'habitude généralement l'art pour dire des événements entre de divers royaumes de guerre ou histoires des sources bouddhistes du

L'Indonésie

Dans le Indonésie (notamment Java et Bali ), jeux de marionnette d'ombre sont connus en tant que kulit de Wayang de . Dans le Javanese , le Wayang signifie l'ombre ou l'imagination, alors que le Kulit signifie la peau et se rapporte au cuir que des marionnettes sont faites à partir. Les histoires présentées sont habituellement le des contes mythiques de et de moralité. Il y a une morale éducative aux jeux qui dépeignent habituellement une bataille entre le le bien et le mal, avec le bons toujours gain et mal fonctionnant loin (mais retourner par la suite). Les jeux d'ombre indonésiens sont parfois considérés un des exemples les plus tôt de l'animation.

Les marionnettes sont faites principalement de cuir et manoeuvrées avec des bâtons ou des poignées de klaxon du buffle . Des ombres sont moulées using une lampe à pétrole ou, dans des temps modernes, une lumière d'halogène, sur un fond de tissu du coton . Elles sont souvent associées à la musique de tambour de Gamelan (ou au Pinpeat orchestral dans Cambodge ). Les jeux d'ombre sont très populaires même aujourd'hui. Ils sont exécutés pendant des cérémonies sacrées de temple, aux fonctions privées, et pour le public dans les villages. Une exécution peut durer toute la nuit, parfois jusqu'à six heures ou jusqu'à l'aube.

l'UNESCO a indiqué Wayang Kulit comme chef d'oeuvre de d'héritage oral et intangible de l'humanité sur le 2003 du 7 novembre .

La Thaïlande

Le théâtre d'ombre dans le Thaïlande s'appelle le Nang Yai de ; dans les sud il y a une tradition appelée le poumon de Nang Ta de . Des marionnettes de Nang Yai sont normalement faites de peau de vache et rotin . Des exécutions sont normalement accompagnées d'une combinaison des chansons et des exécutions des chants en Thaïlande ont été temporairement suspendues dans 1960 dus à un feu au théâtre national. Le drame de Nang a influencé le cinéma thaï moderne, y compris des réalisateurs de film comme le Cherd Songsri et le Payut Ngaokrachang .

Le jeu d'ombre de tabouret et ses descendants turcs et grecs

La tradition turque du du appelé Karagöz et Hacivat de jeu d'ombre était répandue dans tout l'empire de tabouret et les caractères décrits représentant tous les groupes ethniques et sociaux importants dans cette culture. Elle a été exécutée par un maître simple de marionnette, qui a exprimé tous les caractères, et accompagnée d'un ensemble classique de musique de tabouret. Ses origines sont obscures, dérivant peut-être d'une tradition égyptienne du plus ancien , ou probablement d'une source asiatique.

Pendant le 19ème siècle ces caractères ont été adaptés à la langue et la culture grecque, Karagöz de et devenant Karagiozis de Hacivat de et Hadjiavatis avec chacun des caractères assumant les personnalités avec stéréotypie grecques. Cette tradition a prospéré dans l'ensemble de la Grèce après l'indépendance en tant que divertissement populaire pour une assistance en grande partie adulte, en particulier avant que la concurrence a résulté de la télévision. Les histoires, cependant, ont maintenu l'arrangement de période vers la fin des années de l'empire de tabouret. Le théâtre de Karagiozis a subi une certaine renaissance ces dernières années, avec l'assistance prévue tend en grande partie le juvénile.

Puppetry d'ombre aujourd'hui

Dans le 1910's le allemand Lotte Reiniger d'animateur du a frayé un chemin l'animation de silhouette de comme format, par lequel l'ombre jeu-comme des marionnettes soient l'armature-par-armature filmée . Cette technique a été maintenue vivante par les animateurs suivants et est toujours pratiquée aujourd'hui, cependant l'animation du cel (le plus célèbre dans la fille révolutionnaire Utena de d'Anime de TV) et l'animation par ordinateur (tel que le allemand de court-métrage notre homme dans Nirvâna ) a été également employée pour imiter le regard du jeu d'ombre et de l'animation de silhouette.

Le théâtre d'ombre lui-même est encore populaire dans beaucoup de régions de l'Asie. Le Prahlad Acharya est un magicien indien du célèbre qui l'incorpore à ses exécutions.

Il apparaît également de temps en temps dans la culture populaire occidental du , par exemple dans :
Ours de du programme télévisé des enfants dans la grande Chambre bleue
L'échafaudage excursion de l'île de roche de de s de Tull Jethro de '
Le monotone court-métrage du 1998
Le Dracula de de film d'horreur du 2002 : Pages du journal intime d'une Vierge
L'amuseur Bablu Mallick, qui a employé le jeu d'ombre utilisé dans son acte pendant les aspects des années 80 TV, incluant sur l'exposition magique de Paul Daniels .

Galerie

Médias

début d'ulti-vidéo extrémité d'ulti-vidéo

Random links: