Jeff Koons

Le Jeff Koons (soutenu le 21 janvier , 1955 ), est un artiste américain du . Il est noté pour son usage de langage figuré du kitsch using la peinture, la sculpture et d'autres formes, souvent dans la large échelle.

La vie et art

La vie et travail tôt

Jeff Koons était né dans le York, Pennsylvanie ; comme un adolescent il a vénéré le Salvador Dalí , jusqu'au degré de lui rendre visite à l'hôtel de la rue REGIS à New York City. Koons est allé à l'école de de l'institut d'art de Chicago et l'université d'institut du Maryland de de l'art , et a étudié la peinture. Après l'université il a travaillé comme un courtier en marchandises de Wall Street , tout en s'établissant en tant qu'artiste. Il a gagné l'identification dans les années 80 , et a plus tard installé a usine-comme le studio dans un grenier de SoHo sur le coin de Houston et de Broadway à New York. Ceci a eu plus de 30 personnel, chacun assigné à un aspect différent de produire son work&mdash ; en mode semblable usine de s de Warhol Andy à 'et beaucoup d'artistes de la Renaissance . Les premiers travaux de Koons étaient sous forme de sculpture conceptuelle, une d'être le plus connu le réservoir , 1985 de la boule 50/50 du trois, se composant de trois boules de panier flottant dans l'eau, qui moitié-remplit réservoir en verre.

Koons a soigneusement cultivé sa personne publique en utilisant un consultant&mdash d'image ; quelque chose qui était alors inconnue pour un artiste contemporain. Pendant qu'un dessin-modèle de leur propre chef Koons plaçait les annonces de feuillet plein dans le magasin international principal d'art comportant des photographies de se ont entouré par les piégeages du succès. Pendant des aspects personnels et les entrevues Koons a commencé à se rapporter lui-même chez la troisième personne.

Koons a alors passé au " ; Statuary" ; , les grandes explosions en acier inoxydable des jouets, et puis un " de série ; Banality" ; , qui a abouti à 1988 avec le Michael Jackson de et bouillonne &mdash de ; indiqué pour être le plus grand ceramic&mdash du monde ; une or-feuille grandeur nature a plaqué la statue des bulles de caresse se reposantes de chanteur, son chimpanzé d'animal familier. Trois ans après elle s'est vendue à New York de Sotheby comme sort 7655 pour $5.000, triplant le disque de vente précédent de Koons. La statue a été acquise en 2002 par le musée d'Astrup Fearnley de l'art contemporain à Oslo, Norvège, et est exhibée là.

Mariage 1991

En 1991 il a marié le naturaliser-Italien d'origine hongroise Ilona Staller d'étoile de pornographie que pendant cinq années (1987-1992) a poursuivi une carrière alternative en tant que membre du parlement italien. Son " ; Fait dans Heaven" ; la série de peintures, de photos et de sculptures a dépeint les couples en positions sexuelles explicites et a créé bien plus de polémique qu'il a eu avant.

Dans 1992 elles ont eu un fils Ludwig. Le mariage a fini peu ensuite. Ils étaient la garde commune mais le Staller évadés de New York d'accord sur Rome avec l'enfant, où la mère et le fils restent, en dépit de la récompense dans 1998 de la garde unique à Koons par les cours des USA, qui avaient dissous le mariage. Dans la conséquence il a énoncé : " ; Cette expérience m'a vraiment donné un sens de la responsabilité au public. Je perdais mon sens de l'humanité. Maintenant, journalier, je me sens de plus en plus responsable dans l'acte de la communication et du partage et vraiment de l'essai d'être aussi généreux comme possible comme artist." ;

Chiot 1992 de

Pendant ce temps, il a été commissionné dans le 1992 , créer un morceau pour une exposition d'art dans le mauvais Arolsen , Allemagne . Le résultat était le chiot , des quarante-trois sculptures topiaires de en grand de pied (12.4 mètres) d'un chiot du terrier blanc de montagne occidentale exécuté en une série de fleurs sur une sous-structure en acier. Dans 1995 la sculpture a été démantelée et re-érigée au musée de l'art contemporain sur le port de Sydney de sur un nouveau, plus permanent, armature de l'acier inoxydable avec un système d'irrigation interne.

Dans 1997 le morceau a été acheté par la base de Solomon R. Guggenheim de et installé sur la terrasse en dehors du musée Bilbao de Guggenheim de . Avant l'attachement au musée, un trio déguisé comme jardiniers a essayé de planter les flowerpots explosif-remplis près de la sculpture, mais était foiled par la police de Bilbao. Depuis son installation, le chiot de est devenu une icône remarquable pour la ville de Bilbao. En été de 2000 il a voyagé au New York City pour une exposition provisoire au Rockefeller central.

Le Peter Brant de nabab de médias et le Stephanie Seymour de modèle-épouse ont une reproduction exacte de Koons de la statue de Bilbao en raison de leur domaine du Connecticut.

Travaux récents

En 1999 il a commissionné pour toujours une chanson au sujet de se, sur le étoiles de d'album de Momus les '.

En 2001 il s'est concentré sur peindre dans un " de série ; Easyfun--Ethereal" ; , bikinis de incorporation d'une approche de collage (avec les corps le port de eux a enlevé), nourriture et paysage - peints sous sa surveillance par des aides.

En 2006 il est apparu sur le Artstar , une série télévisée unscripted réglée dans le monde d'art de New York.

Sur le le 2007 du 14 novembre son art de rapiècent le " ; Heart" accrochant ; vendu à la maison des ventes aux-enchères du de Sotheby de pour $23.6 millions devenant le morceau le plus cher par un artiste vivant toujours vendu aux enchères. Il a été acheté par la galerie de Gagosian de qui a également acheté une autre sculpture en Koons autorisée " ; " (bleu) de diamant ; pour $11.8 millions de la maison des ventes aux-enchères du de Christie de mardi, 13 novembre .

Classification

Parmi des conservateurs et des collecteurs et d'autres d'art dans le travail du Koons du monde d'art est marqué comme Néo--sautent ou Poteau-Sautent, en tant qu'élément d'un mouvement 80s en réaction à l'art épluché-vers le bas du minimalisme et du conceptualisme dans la décennie précédente. Comme beaucoup d'artistes, Koons résiste pour être marqué avec des commentaires de ce type : " ; Un téléspectateur pourrait d'abord voir l'ironie dans mon travail… mais je ne vois aucun. L'ironie cause trop de contemplation. Le point crucial de Koons est de rejeter une signification cachée alléguée d'un travail d'art. Est la signification seulement ce que vous percevez au premier regard, là n'est aucun espace entre ce qu'est en soi le travail et ce qui est perçu.

Il a causé la polémique par l'altitude du kitsch éhonté dans la haute arène d'art, exploitant des sujets plus jetables que même, par exemple, les bidons du potage de Warhol. Sien fonctionnent le chien de ballon de que (1994-2000) est basé sur des ballons tordus dans la forme pour faire un chien de jouet. La sculpture de Koons diffère à deux égards importants à l'original : il est fait de métal (rouge lumineux peint pour donner l'aspect des ballons),

c'est de plus de dix pieds (trois mètres) de grand.

Évaluation

Koons a reçu des réactions extrêmes à son travail. " de réclamation de défenseurs (pour chien de ballon de ) ; une présence impressionnante… un monument" durable massif ; que le australien DeWeaver de James de la génération X Pastellist reconceptualized ce chien de ballon dans ses travaux chez les chiens 2006 d'un des séries de War, plaçant ce chien banal et obtenabrated dans les royaumes contemporains modernes de la guerre, du sexe et de la violence. de modèles, d'écoles et de mouvements de , 2002, Tamise et Hudson), et pour l'autre travail qu'il est possible d'être " ; wowed par la virtuosité technique et le blast" visuel qui attirent l'oeil ; (Jerry Saltz, critique d'art) htt

Cependant, Mark Stevens de de le nouveau de la République l'a écarté comme " ; l'artiste décadent manque de la volonté imaginative pour faire plus que trivialize et impriment en italiques ses thèmes et la tradition dans lesquels il travaille… Il est un autre de ceux qui servent le rich." visqueux ; Michael Kimmelman de de le de New York Times a vu le " ; un derniers, pathétiques halètement de la sorte d'exagération de individu-promotion et sensationnel qui ont caractérisé le plus mauvais du " des années 80 ; et a jeté dedans pour le bon " de mesure ; artificiel, " ; " ; cheap" ; et " ; nullement intimidé cynical." ;

Si Koons sera vu à temps en tant qu'un commentateur critique dans la tradition du Dadaists et chef véritable dans la tradition controversée de l'avant-garde , ou simplement en tant que fournisseur à la mode de meaninglessness et de banalité, reste à voir. Cependant, ce jugement ne peut pas être fait en isolation à partir de l'évaluation de la scène plus large d'art contemporain. Il a eu une influence incontestable sur de plus jeunes artistes remarquables : son agrandissement extrême des objets mondains a été premier montré par le Damien Hirst , une des influences postérieures de Koons (par exemple dans le d'hymne du de Hirst, une version de dix-huit-pied d'un jouet anatomique de quatorze-pouce) et Mona Hatoum notamment.

Même une étude cursive de l'histoire prouve que l'acceptation institutionnelle contemporaine (son travail a été exhibé dans l'académie royale du de Londres) n'est aucun guide fiable du jugement de la postérité. Ce qui peut être dit est ce à l'heure actuelle Koons attire des extrémités d'enthousiasme et de vitriol, et que son travail est parmi le plus cher au monde.

Koons a reçu l'identification par ses pairs. En 2005 il a été élu en tant que camarade à l'académie américaine de des arts et des sciences .

Litige de copyright

Koons a été poursuivi plusieurs fois pour la violation des droits d'auteur au-dessus de son utilisation des images préexistantes dans son travail. 1992), la cour des États-Unis de des lancer un appel pour le deuxième circuit a confirmé un jugement contre lui pour son usage d'une photographie des chiots comme base pour une sculpture, corde de des chiots .

Koons a également perdu des procès dans le United Features Syndicate, Inc. 1993), et Campbell v. Koons , numéro 91 Civ. 6055, 1993 plans horizontaux 97381 (S. Plus récemment, il a gagné un procès dans le blanchiment v. Koons , le numéro 03 Civ de ., 1er novembre 2005 (glissade op.), ont affirmé par le circuit deuxièmes en octobre 2006, apporté au-dessus de son utilisation d'une publicité photographique comme matériau de base des jambes et des pieds dans une peinture, Niagara (2000). La cour a ordonné que Koons avait suffisamment transformé la publicité originale afin de qualifier comme utilisation juste .

Davantage de lecture

le manuel (1993) de Jeff Koons par Jeff Koons (" ; la première monographie et le sourcebook" primaire ;), ISBN 0-8478-1696-6.
Michael Kimmelman." ; New York Times . " ; Aventures dans la peau Trade." ; la nouvelle République . " ; Talent cru de Jeff Koons : À New York, un Exhibition." interdit aux moins de 18 ans ; Washington Post . 15 décembre , 1991 .
Coupland, Douglas (2001). " ; Jeff Koons : Obtention d'It." ; Eyestorm (bulletin de revendeur).
Calvin Tomkins , " ; L'artiste de revirement : Jeff Koons vers le haut de banality" ; , le magazine du Newyorkais , 23 avril 2007

Film et vidéo

» Jeff Koons, le travail de banalité » à côté de Jeff Koons ; Paul Tschinkel ; Baie de Sarah ; Vidéo de chambre à air ; Galerie de Sonnabend (New York, NY). NY : Chambre à air Video, 1990.

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