James Conlon
Le James Conlon (Queens soutenu, New York 1950), est un conducteur américain.
Premières années
Conlon a grandi dans un famille de cinq enfants. Sa mère, Angeline L. Conlon, était un écrivain indépendant. Son père était un aide au commissaire de New York City du travail dans l'administration de Robert F. Ses enfants de mêmes parents n'étaient pas musicalement inclinés, ni étaient ses parents. Quand il avait onze ans, il est allé à une production de La la Traviata de par une compagnie d'amateur fondée par la mère d'un ami. Il a demandé des leçons de musique et est devenu un triple (soprano de de garçon) dans un choeur d'enfants à une compagnie d'opéra dans le Queens. Il a rêvé d'être une teneur, puis un baryton, et a même voulu chanter le rôle du Carmen de à un point. Enfin il a né sur lui que la seule manière de faire tout dans l'opéra était de devenir un conducteur d'opéra.
Éducation
Il est entré au lycée de Fiorello H. LaGuardia de de la musique et l'art à l'âge de quinze et à dix-huit il a été accepté dans le programme de conduite de l'institut d'Aspen de , et en septembre 1968 il a écrit le l'école de Juilliard de la musique. En 1970, l'orchestre de Juilliard a pris une excursion éducative à l'Europe et il a été invité au Spoleto l'année prochaine comme travail faisant auxiliaire comme conducteur de Répétiteur , d'entraîneur et de choeur. Pendant ce temps, il a conduit une exécution de Boris Godunov de . Il s'est rappelé qu'il était tombé amoureux de ce Boris d'opéra à l'âge, et avait rêvé que ce serait le premier opéra qu'il conduirait.
Depuis son début philharmonique de New York en 1974 à l'invitation de Pierre Boulez, M. Conlon est apparu avec pratiquement chaque orchestre nord-américain et européen principal. Il est également apparu avec plusieurs des compagnies d'opéra principales du monde, y compris l'alla Scala (Milan) de Teatro, l'opéra royal au jardin de Covent (Londres), l'opéra lyrique de Chicago, et la soirée musicale Fiorentino (Florence) de Maggio. Associé pendant presque 30 années à l'opéra métropolitain, où il a fait son début en 1976, M. Conlon a conduit plus de 250 exécutions là, menant un éventail de travaux à partir du répertoire italien, allemand, français, russe et tchèque.
Conlon a tenu plusieurs poteaux européens importants, y compris le conducteur principal du Rotterdam philharmonique (1983-1991), Général directeur musical de la ville de Cologne, de l'Allemagne (1989-2002), où il était simultanément directeur musical de l'orchestre de Gürzenich de et de l'opéra de Cologne, et de conducteur principal de l'opéra national de Paris (1995-2004), où sa tenure de Paris était la plus longue de n'importe quel conducteur là depuis 1939. Sa conduite est associée à une augmentation des normes artistiques, productivité globale et l'assistance, qui, dans une ère des assistances de diminution, a augmentée exponentiellement dans la décennie passée.
Opéra de Los Angeles
Depuis la saison 2006-2007, Conlon est le directeur musical de l'opéra de Los Angeles de . Il est également actuellement directeur musical du festival de Ravinia de , et continue à servir de directeur musical du Cincinnati peut le festival , un poteau qu'il s'est tenu depuis 1979. En septembre 2007, Conlon a étendu son contrat d'opéra de LA par la saison 2010-2011.
Son travail à l'opéra de LA inclut une série appelée « les voix récupérées », un projet multi-year pendant lesquelles Conlon apportera la musique des compositeurs affectés par l'holocauste à l'étape d'opéra de LA. La série commence cette saison par une double-facture de zebrochene Krug de Der de de s d'Alexandre Zemlinsky ' Der de Zwerg de s et Ullmann Viktor ' de , et inclura des opéras par des compositeurs tels que Schreker et Braunfels, notamment, dans de futures saisons. Depuis commencer sa tenure à l'opéra de LA, M. Conlon a cherché à établir une tradition wagnérienne en LA, et Tristan de cette saison est l'un de sept travaux wagnériens qu'il conduira là au cours des quatre années à venir, y compris la première exécution en LA du commencement de DES Nibelungen d'anneau de Der du de Wagner en 2008-09.
Pédagogie
Également cette saison, Conlon commence une collaboration de deux ans par son mater d'Alma, l'école de Juilliard, se composant d'un commencement spécial de résidence d'artiste dans l'automne 2007. Conlon travaillera avec les jeunes artistes de l'école dans ses trois divisions - danse, drame, musique - dans un projet éducatif censé pour favoriser la croissance et la curiosité historique dans les étudiants et les membres d'assistance de même. Le projet de croix-genre se composera des exécutions, des colloques, des classes principales, et de l'entraînement. En plus de l'étude et de l'exécution du répertoire moins connu des compositeurs affectés par l'élévation de nazisme et les événements de WWII, dont il est un champion ardent, M. Conlon modérera des colloques et parlera au sujet du rôle de l'artiste dans des périodes courantes.
Compositeurs de l'ère d'holocauste
Dans un effort de soulever la conscience publique à la signification des travaux des compositeurs dont les vies et les compositions ont été affectées par l'holocauste, Conlon s'est consacré à la programmation étendue de cette musique en Amérique du Nord et l'Europe. Ceci inclut les travaux de tels compositeurs comme Alexandre von Zemlinsky, Viktor Ullmann, Pavel Haas , Kurt Weill , Erich Wolfgang Korngold , Karl Amadeus Hartmann , Erwin Schulhoff , et Ernst Krenek . En plus « des voix récupérées » à l'opéra de LA, comme directeur musical du festival de Ravinia, chaque été Conlon présente un compositeur différent de ce groupe avec l'orchestre symphonique de Chicago. Il a accentué des travaux de Viktor Ullmann , de Erwin Schulhoff , et de Alexandre von Zemlinsky jusqu'ici. Une production du von l'Atlantide de Der Kaiser de du d'Ullman, conçue par Conlon, a voyagé intensivement puisque c'est la première apparence à New York. Produit en coopération avec l'école de Juilliard, elle depuis reprised au festival de Spoleto en Italie, le festival de Ravinia, en coopération avec le nouveau symphonie du monde de , l'opéra grand de Houston de et le Los Angeles philharmonique, où elle a été exécutée dans le 2004 au temple de boulevard de Wilshire.
Mentorship
Conlon est commis au travail avec de jeunes musiciens de pré-professionnel et, en plus de son travail continuel avec des ensembles de Juilliard et de sa résidence là nouvellement lancée, a consacré son temps à l'enseignement au festival de musique d'Aspen et à l'école et au centre de musique de Tanglewood. Il deviendra activement impliqué dans l'institut de Steans du festival de Ravinia pour de jeunes artistes aussi bien que l'outreach et les programmes éducatifs modèles de la communauté de Ravinia, et les plans d'aider à mener et augmenter des projets éducatifs pendant sa tenure à l'opéra de Los Angeles. Conlon a été en activité avec la concurrence de piano de Van Cliburn International depuis 1997, où il conduit non seulement la finale ronde de la concurrence, mais a également lancé un programme par lequel il mène les classes principales et donne des leçons particulières à des qualifiés aux finales. Son travail en plusieurs concours a été attaché du ruban adhésif et aéré d'une série spéciale sur PBS, le plus récent dont debuted au printemps 2006.
Enregistrements
Conlon a enregistré intensivement pour l'IEM, l'ERATO, le Capriccio et les étiquettes classiques de SONY. Il a fait son premier enregistrement pour Telarc de la première mondiale de l'oratorio de rue Stanislaus Franz Liszt, libérée en janvier 2004. Un champion des travaux d'Alexandre Zemlinsky, il a fait neuf enregistrements des opéras et des travaux orchestraux du compositeur avec le Gürzenich Orchestre-Cologne philharmonique pour l'IEM. Plusieurs de ces enregistrements individuellement ont gagné les récompenses internationales prestigieuses, et en octobre 2002, la série a été attribuée la récompense classique de 2002 ÉCHOS pour « l'accomplissement éditorial de l'année. Conlon a également inauguré une nouvelle série de travaux du 20ème siècle avec Capriccio, y compris un CD des travaux par Erwin Schulhoff avec le Bayerischer Rundfunk, et un CD/DVD des travaux de Viktor Ullmann avec l'orchestre de Gürzenich, qui a gagné le der de Preis deutschen Schallplattenkritik (récompense record de critiques d'Allemand pour l'excellence). Ses autres enregistrements de Capriccio incluent les travaux de Karl Amadeus Hartmann et de Dmitri Shostakovich avec le violoniste Vladimir Spivakov et Cologne philharmonique. Son enregistrement plus récent est un CD des travaux par Bohislav Martinu avec le Bayerischer Rundfunk sur Capriccio.
Télévision
PBS a aéré une série de six expositions accueillies par M. « bis » intitulé Conlon pendant le printemps 2006, une partie d'une série continue de documentaires sur le sien travail avec les qualifiés aux finales de la concurrence de piano de Van Cliburn International, qui ont également inclus le « jeu sur le bord » et la « oreille d'audition à l'oreille avec James Conlon. » Parmi son autre télévision récente les aspects sur PBS sont, « concert, » six expositions d'une demi-heure accueillies par M. Conlon, et « Cincinnati peut le festival 2000.
Récompenses
Grand Prix du Disque (France), pour l'enregistrement d'IEM de Zemlinsky : Le nain, 1997 En 1999, M. Conlon a reçu l'université du l'Université-Conservatoire de Cincinnati de la musique, prix de Zemlinsky, attribué seulement une fois avant, pour ses efforts en portant la musique du compositeur à la connaissance internationale.
il a été attribué un docteur honorifique de degré de musique par l'école de Juilliard en mai 2004.
en 2005, M. Conlon a reçu une de cinq récompenses annuelles des nouvelles d'opéra de données pour la première fois dans le respect des contributions distinguées des personnages éminents dans le monde de l'opéra.
il a été honoré par la bibliothèque publique de New York de comme " ; Lion de bibliothèque, " ; une récompense annuelle donnée aux individus dans le respect de leurs contributions par leur travail. Conlon de
a été appelé Officier de L' les arts de DES d'Ordre de et le DES Lettres par le gouvernement français en 1996, et en septembre 2004 il a été promu à l'honneur le plus élevé de Commandant-le attribué par le ministère de la culture en France. En septembre 2002, James Conlon a reçu la distinction la plus élevée de la France du président du French Republic, Légion d' Honneur de Jacques Chirac-le.
Conlon a été honoré par la ligue d'Anti-Diffamation de pour ses compositeurs de soutien de travail faits taire par le Troisième Reich . Conlon a reçu la récompense en cristal du globe de la ligue au festival de Ravinia en parc des montagnes près de Chicago le 12 août 2007.
Famille
Conlon a épousé Jennifer Ringo, un soprano et entraîneur vocal, le 9 janvier 1987 à la cathédrale de rue Patrick à New York. Elle est une diplômée de l'école de Juilliard de la musique et de l'université de l'Iowa, où son père était un professeur d'Espagnol. Sa mère cubaine, Georgina Ringo, était également un professeur espagnol. Le Luisa Conlon a reçu un diplôme (2007) du lycée Francais De New York et s'occupe actuellement de l'université de New York ; Emma la continue des études au lycée Francais.
Le Jennifer Ringo a fait son début professionnel avec l'opéra de San Francisco dans le rôle principal du Lucia di Lammermoor . Elle a exécuté beaucoup de principaux rôles de soprano dans les opéras qui incluent la La Bohême de , le Rigoletto , les forces d'appoint Naxos d'Ariadne de , la contesse dans le mariage de de Figaro avec l'orchestre de Gulbenkian les chansons tôt du sept dans de Lisbonne et le d'iceberg 's avec l'orchestre de festival d'Aspen. Elle a également exécuté, Marie dans le Wozzeck de , l'infante dans le Der Zwerg et Ellen Orford en crasses de Peter de , à la grande acclamation. Ses aspects de télévision incluent une exécution de La Voix Humaine de au festival de Triennale à Cologne. Dans 2003/2004 Mlle Ringo a chanté des chansons de sur des poésies par Emily Dickinson par le Michael Tilson-Thomas à Lisbonne et en Finlande.
Jennifer Ringo enseigne au conservatoire de l'université de barde de en tant qu'entraîneur vocal et est également sur le corps enseignant de l'institut international de Joan Dornemann des arts vocaux à Montréal. En outre elle maintient un studio privé à New York City.
Discographie choisie
Zemlinsky de
: Florentinische Tragödie '' , IEM Classics, 1997 '' d'Eine.
Zemlinsky de
: '' Le nain '' , EMI, 1997.
Zemlinsky : Numéros 1 et 2, Angel, 1998 de symphonies.
Puccini : La Bohème , Erato/Seal rouge, 1998 de .
BO Skovhus : Arias, Sony Classical, 1998.
Stravinsky : Le Rossignol , EMI, 1999.
Amore II : Grandes arias italiennes d'amour, Sony classique, 2000.
Zemlinsky : Suite de Cymbeline/Ein Tanzpoem/Frühlingsbegräbnis, IEM, 2001.
Zemlinsky : Travaux choraux et orchestraux, IEM, 2002.
Les héroïnes de Puccini de
: La puissance de l'amour, Warner, 2002.
Shostakovich : Numéro 1 de concert de violon ; Madame Macbeth de suite de Mtsensk, Capriccio, 2002.
| Random links: | Roucoulements comté, Orégon | Nombre de Riesel | Gmina Suraż | VCs de la première guerre mondiale - le VCs naval | James_Conlon |