Jackie Gleason
" d'Herbert John de ; Jackie" ; Gleason ( le 26 février , &ndash de 1916 ; Le le 24 juin , le 1987 ) étaient un comédien américain du iconique , l'acteur , et le musicien .
Une des étoiles les plus populaires de la télévision tôt , Gleason a été respectée pour des rôles comiques et dramatiques. Cependant, son legs principal était sa comédie visuelle et verbale impétueuse dénommant, particulièrement comme livré par le caractère Ralph Kramden sur le pilote de de sitcom les mariés .
Biographie
Les premières années
Gleason était né dans le Bushwick, Brooklyn , New York , le fils de Mae, un préposé de changer-cabine de souterrain, et herbe Gleason, un auditeur d'assurance. Un de deux fils d'un père d'Irlande qui a abandonné le famille (son frère est mort quand Jackie était un garçon), Gleason a été élevé par aimer mais la mère irlandaise préoccupée et surchargée qui est morte quand il avait 19 ans. (Gleason parfois a poussé la date du dos de la mort trois ans à 16 ; le William A. Henry III de biographe a écrit de la tendance de Gleason à tous les deux exagèrent et obscurcissent son enfance hardscrabble.) Il était présent mais n'a pas reçu un diplôme du lycée de Bushwick. Sa première identification en tant qu'amuseur est venue sur le Broadway , quand il est apparu dans le suivent les filles .Par les années 40 , Gleason était dans les films, d'abord au Warner Brothers comme " ; Jackie C. Gleason" ; dans des films tels que les bleus marine de avec le Ann Sheridan et le Martha Raye , et le tout par la nuit avec le Humphrey Bogart . Alors au Columbia Pictures pour le bruit militaire de de comédie de B, bruit, bruit ; et finalement au 20th Century Fox (Gleason a joué le bassiste de la bande de Glenn Miller dans les épouses d'orchestre de ).
Mais &ndash de Gleason ; qui le Orson Welles a en temps opportun étiqueté le " ; Le grand One" ; &ndash ; n'a pas fait une impression forte à Hollywood au début. En même temps, il a développé un acte bien reçu de boîte de nuit qui a inclus la comédie et la musique. Il est également devenu légèrement connu pour accueillir le &ndash all-night de parties ; permutation des histoires, flanquées du &ndash attrayant de femmes ; à sa suite d'hôtel. " ; N'importe qui qui a connu Jackie Gleason dans les années 40, " ; a écrit l'historien Robert Metz, " de CBS ; vous dirait que le gros homme ne le ferait jamais. Ses copains chez Lindy observé lui dépensent l'argent aussi rapidement qu'il a absorbé le booze." ; Metz a également noté la légende que Gleason une nuit a engagé un plein orchestre juste pour le garder compagnie. Henry a écrit que Gleason a eu une réputation comme paradoxe même puis : un homme qui pourrait être un moment et excessivement cruel excessivement généreux le prochain.
Entrer dans la télévision
La première grande coupure de Gleason est arrivée en 1949, quand il a débarqué le rôle de l'ouvrier émoussé mais softhearted Chester A. Riley d'avions pour la première version de télévision du de coup de radio la vie de Riley . (le William Bendix a lancé le rôle sur la radio, mais ne pouvait pas prendre le rôle de télévision, au début, dû aux engagements de film.) L'exposition a reçu des estimations modestes mais des revues positives ; cependant, &ndash de Gleason ; selon le &ndash de Metz ; gauche l'exposition pensant il pourrait faire de meilleures choses.Le la vie de Riley est finalement devenu une télévision frappée au début des années 50 avec William Bendix dans le rôle qu'il a popularisé sur la radio, et ce verson a été rebroadcast largement. La version de Gleason d'original survit dans des cinégrammes, mais ils ont été rarement aérés sur de la télévision via câble. À ce moment-là, cependant, l'acte de la boîte de nuit de Gleason a commencé à susciter l'attention le cercle intime et la petite chaîne de télévision de s de New York City de le 'de DuMont de .
" ; Et awa-aa-ay nous allons ! " ;
Gleason a été loué pour accueillir le cavalcade de de s de DuMont 'd'heure de variété des étoiles en 1950, de divertissement étincelant de équilibrage du et de sa polyvalence comique. Il a encadré l'exposition avec des nombres sensationnels de danse, a développé des caractères de croquis qu'il raffinerait pendant la décennie suivante, et est devenu assez d'une présence que le CBS l'a courtisé et a gagné plus d'à leur réseau en 1952 (son exposition était l'un de peu de coups du commandant de DuMont).retitré de l'exposition , ce de Jackie Gleason est bientôt allé bien au programme télévisé évalué deuxième plus haut du pays. Gleason a amplifié l'exposition avec encore des nombres plus splashier de danse d'ouverture, inspirés les routines de danse d'écran de Berkley de bonnet de fourrure de et en comportant les danseurs de juin Taylor de chorégraphiés par de la précision . Après l'exécution de danse, il a fait un monologue d'ouverture. Puis, accompagné du " ; un peu de music" de travelin ; (" ; C'est A-Plenty, " ; une châtaigne de Dixieland de 1914), il brouillerait vers l'aile, battant ses mains inversement et criant, " ; Et awa-a-aay nous allons ! " ; L'expression est devenue une de ses marques déposées et d'une accroche nationale.
Gleason a continué de développer les caractères comiques comprenant Reginald Van Gleason III, le millionnaire à chapeau avec un goût pour tous les deux la bonne vie (" ; Garçon de d'Ummmmmmm- ! qui est de bonnes boissons alcoolisées du !) et l'invention ou l'imagination sauvage ; Rudy bruyant et rustre le dépanneur ; Joe grégaire le barman, avec des mots amicaux pour M. jamais-vu Dennehy qui toujours est entré dans sa barre d'abord ; et, particulièrement, l'âme pauvre, un caractère silencieux qui pourrait et souvent a échoué dans les moindres endroits prévus ou montrer la gratitude douce aux choses pas plus n'a compliqué qu'étant laissé partager un journal sur un souterrain.
Une émeute régulière : La lune de miel commence
De loin son caractère plus populaire était un violent Ralph Kramden , qui de chauffeur de bus a vécu avec son épouse au goût âpre mais tenderhearted, Alice Kramden , dans un walkup de Brooklyn de deux-pièce, un appartement sous son meilleur ami, sentir-contesté Ed Norton (" d'ouvrier d'égout de New York City ; La première fois que j'ai passé l'examen pour le flunked&ndash de l'égout I ; Je ne pourrais pas même flotter ! " ;) et son épouse de même au goût âpre, Trixie. Norton a été dépeint dès le début par art Carney .Probablement inspiré par un coup de radio, un différents de le Bickersons , et en grande partie tiré de l'enfance dur de Brooklyn de Gleason (" ; Chaque voisinage à Brooklyn a eu son Ralph Kramdens, " ; il a dit des ans après), ces croquis sont devenus notoires comme les mariés , et d'habitude concentrés sur les arrangements obtenir-riche-rapides incessants de Ralph, les tensions entre son caractère ambitieux et aide écervelée et confort de Norton, et le désaccord inévitable (" ; Coup ! Zoooooom ! " de ; ; " ; L'un de nos jours… d'un de nos jours… du prisonnier de guerre de ! droit dans le museau ! ; " ; Je te donnerai le monde du demain, Alice&ndash ; vous êtes goin à la lune ! " de ;) si sensible Alice jugée tirant son mari se dirigent en arrière vers le bas des nuages. Cependant, dans les épisodes postérieurs, il était toujours clair que les menaces de Kramden aient été les bluffs d'un blowhard ; Alice jamais n'a vers le bas soutenu, et invariablement il l'étreindrait à la fin de l'exposition, proclamant, " ; Bébé, vous êtes le plus grand ! " ;
Le les mariés est apparu la première fois sur la cavalcade de des étoiles le 5 octobre 1951, avec Carney comme Norton (une cannette de fil dans le premier croquis) et PERT vif Kelton d'actrice de caractère comme Alice. Plus foncé et plus féroce qu'eux plus tard sont devenus avec les prés comme Alice, le populaire prouvé par croquis d'Audrey de avec des critiques et des téléspectateurs. Comme Kramden, Gleason a joué un chauffeur de bus frustrant avec une épouse de battle-axe dans des arguments harrowingly réalistes ; quand les prés (qui était 19 ans plus jeune que Kelton) ont assuré le rôle après que Kelton ait été mis sur la liste noire, la tonalité ramollie considérablement. En fait, les croquis tôt viennent en tant que quelque chose d'un choc à quelques critiques modernes.
Quand Gleason s'est déplacé au CBS, Kelton n'était pas une partie du mouvement puisque son nom avait tourné vers le haut dans des canaux de rouge de , le livre qui les communistes réputés énumérés et décrits et/ou les sympathisants communistes dans la télévision et la radio. Gleason a à contre-coeur laissé son congé la fonte, avec des articles-couverture pour les médias qu'elle a eu le " ; coeur trouble." ; Il également a tourné vers le bas des prés d'Audrey comme remplacement de Kelton, au moins au début. Les prés ont écrit dans son mémoire qu'elle a glissé de nouveau à l'audition encore et frumped convaincre jusqu'à Gleason qu'elle pourrait manipuler le rôle d'une épouse frustrante mais affectueuse de classe ouvrier (bien que cette histoire a été contestée à plusieurs reprises). Arrondissant dehors la fonte avec un rôle minimisé mais efficace, le Joyce Randolph a joué Trixie Norton. (le Elaine Stritch avait joué le rôle en tant que blonde grande et attirante dans le premier croquis, mais elle a été rapidement remplacée par le Randolph de plat-regard (quelques critiques ont spéculé que Gleason n'a pas voulu que le caractère de Carney eût une épouse plus attirante). Randolph a continué pour faire au caractère ses propres, juste comme les prés faisaient avec Alice.
Le les mariés esquisse assez populaire prouvé que Gleason a joué sur lui faire un la série séparée entièrement en 1955. Ce sont les soi-disant épisodes du classique 39, bien qu'elles soient devenues des années classiques après qu'elles aient aéré puisque l'exposition n'a pas dessiné fortement dans les estimations alors. Mais, ils ont été filmés avec un nouveau processus de DuMont, le Electronicam , qui a permis à la télévision en direct d'être préservée sur le film de haute qualité. Cela avéré pour être le mouvement le plus prescient l'exposition faite, puisque - une décennie après qu'ils aient aéré la première fois - les mariés d'une demi-heure de dans des réexécutions syndiquées commencées pour construire une assistance fidèle et croissante qui a fait à l'exposition une icône de télévision. Sa popularité était telle que même aujourd'hui, une statue life-sized de Jackie Gleason, dans le plein uniforme en tant que Ralph Kramden de chauffeur de bus, se tient en dehors du terminus de bus d'autorité portuaire dans le New York City .
Le musicien d'humeur
Tout au long des années 50 et des années 60, Gleason a apprécié une carrière secondaire de musique, prêtant son nom à une série de " plus vendu ; " de la musique d'humeur ; les albums avec des traits du jazz pour le capitol de enregistre . Gleason a jugé qu'il y avait un marché prêt pour des instrumentals romantiques. Il s'est rappelé voir des scènes d'amour de jeu de Clark Gable dans les films, et le romance était, dans ses mots, " ; a magnifié mille percent" ; par musique de fond. Gleason a raisonné, " ; Si le pignon de a besoin de musique, un type à Brooklyn doit être désespéré ! " de ;Gleason n'a pas pu lire ou écrire la musique dans un sens conventionnel ; on a dit qu'il conçoit des mélodies dans sa tête et les décrit vocalement aux aides. Ceux-ci ont inclus les thèmes bien-rappelés des les deux l'exposition (" de Jackie Gleason ; Serenade" mélancolique ;) et les mariés (" ; Vous êtes mon plus grand Love" ;). Il y a eu une certaine polémique au cours des années quant à combien le crédit Gleason devrait avoir reçu pour les produits finis ; Henry a écrit qu'au delà de la conceptualisation possible de plusieurs des chansons, Gleason n'a eu aucune participation directe (telle que la conduite) dans la fabrication de ces enregistrements.
Une partie de cette musique tourne vers le haut de temps à autre aujourd'hui. " ; C'est un jour si heureux, " ; ce que souvent indiqué comme thème derrière de nombreux croquis de télévision de Gleason, a été employé comme musique de fond pour une scène désinvolte impliquant le conducteur réceptif de Minnie de de greffe de coeur allant à vélo autour de son voisinage de Chicago dans les 2000 retours romantiques de de comédie me .
le magasin américain de scène
Gleason a reconstitué son &ndash original d'heure de variété ; y compris le le &ndash des mariés ; en 1956, mais abandonné l'exposition en 1957, laissant la télévision hebdomadaire pendant une année. Il est retourné en 1958 avec une exposition d'une demi-heure qui a comporté le copain Hackett (Carney et prés n'étaient pas une partie de ce programme). Cependant, cette version de l'exposition de Gleason ne s'est pas propagée.Sa prochaine incursion dans la télévision était avec une exposition de jeu, que vous êtes dans l'image , qui a survécu à son épisode désastreux de première seulement en raison des excuses pleines d'humour maintenant-légendaires du sur-le-air de Gleason dans la tranche de temps de la semaine suivante. (" ; Il a étendu… la plus grande… bombe de ! " ;) Pour le reste de la course programmée, le programme est devenu une exposition d'entretien qui a été appelée de nouveau le l'exposition de Jackie Gleason.
En 1962, il a ressuscité son exposition de variété avec un peu plus de splashiness (les routines des danseurs de juin Taylor est devenu plus minutieusement chorégraphié et costumé qu'avant) et un nouveau &ndash de crochet ; un magasin d'intérêt général factice par lequel le format Gleason a trotté dehors ses vieux caractères dans de nouveaux scénarios. Il a également ajouté une autre accroche au vernaculaire américain : " ; Comme il doux est ! " ; (il a poussé la première fois l'expression en des 1962 état sensible papas de de film).
l'exposition de Jackie Gleason : Le magasin américain de scène était un coup et continu dans ce format pendant quatre saisons. Chaque exposition a commencé par Gleason fournissant un monologue, et présentant ses observations sur les équipements forts de la lance de Sammy du Chef de bande. Puis le " ; magazine" ; des dispositifs seraient trottés dehors, du bavardage de Hollywood (rapporté par comédienne Barbara Heller) aux flashes de nouvelles (joués pour des rires, avec une société par actions des deuxièmes bananes, des filles de choeur, et des miniatures).
Le Alice Ghostley de comédienne est de temps en temps apparu en tant que résidant piétiné d'appartement, s'asseyant sur son étape avant et écoutant l'ami rustre Gleason pendant plusieurs minutes. Après que l'ami ait pris son congé, le Ghostley frappé hurlerait, " ; Je suis la fille la plus chanceuse au monde ! " ; Des bandes dessinées Veteran Johnny Morgan, les champs de Sid, et le Hank Ladd également ont été de temps en temps vus vis-à-vis de Gleason dans des croquis de comédie.
Le croquis final a été toujours placé en Joe la salle du barman, avec le " de chant de Joe ; Mon gallon Sal" ; et salutation son client régulier, M. invisible Dennehy, qui a été appelé après qu'un voisin qui a rentré Gleason après qu'il ait été orphaned. Pendant ce segment, la série de régulier Frank Fontaine apparaîtrait comme " ; Guggenheim fou, " ; racontant quelques plaisanteries dans une voix folle, avant miraculeuxment, à la demande de Joe, chantant une ballade dans un baryton riche et romantique.
Pendant le croquis, Joe le barman dirait Dennehy au sujet d'un article qu'il a lu dedans le " factice ; Scene" américain ; magasin, tenant une copie à travers la barre. Elle a eu deux couvertures : on a comporté l'horizon de New York et les autres palmiers (après que l'exposition a été déplacée à la Floride en 1964). Puis, Joe mettrait en évidence le Frank Fontaine en tant que Guggenheim fou, qui regale Joe avec les dernières aventures de ses copains, et Joe parfois montré sa bande dessinée courante de Top Cat de . Joe a habituellement demandé fou à chanter, presque toujours une ballade sentimentale chantée dans un baryton lilting. (Fontaine avait joué la même sorte de caractère maladroit de Brooklynite , puis avait appelé " ; John L. Sivoney, " ; sur le de la radio le programme de Jack Benny ; son exposition plus large sur l'exposition de Gleason a eu comme conséquence le dégagement de ses enregistrements des « vieilles normes » sur l'étiquette de disque d'ABC-Paramount .)
Gleason a également reconstitué le les mariés , d'abord avec le Sue Langdon Ane et puis avec le Sheila MacRae comme Alice et avec le Jane Kean comme Trixie. D'ici 1964, Gleason avait déplacé la production du New York à la plage de Miami de , censément parce qu'il a aimé l'accès pendant toute l'année au terrain de golf chez Inverrary voisin, où il a établi sa maison finale. Sa ligne fermante est devenue, presque invariablement, " ; En tant que toujours, l'assistance de plage de Miami est la plus grande assistance au monde ! " ; En 1966, il a finalement abandonné le format américain du magasin de scène de et a converti l'exposition en épisodes musicaux hour-long de les mariés alternant avec des heures standard de variété. C'était le format de l'exposition jusqu'à son annulation en 1970, excepté la saison 1968-1969, qui n'a eu aucun épisode hour-long de mariés. Dans cette saison, le &ndash des mariés ; comme dans le &ndash de commencement ; ont été présentés seulement dans des croquis courts.
Au début, les musicaux ont poussé Gleason de nouveau dans le &ndash principal de cinq estimations ; mais il n'était pas longtemps avant que les assistances ont commencé à refuser. Les raisons variées, de McRae et de Kean étant vus comme subpar par rapport aux prés et au Joyce Randolph d'Audrey (avec des occasions pour la comparaison intensifiée par la syndication en expansion des 39 classiques) à la réutilisation croissante de vieux mariés de trace dans de nouveaux arrangements musicaux. Dans derniers les mariés originaux de l'épisode a aéré sur CBS , " de ; Protestation d'opération, " ; Ralph rencontre le mouvement de jeunesse-protestation des années 60 en retard et des années 70 tôt .
Selon Metz, Gleason, qui avait conclu une affaire dans les années 50 qui ont inclus un paiement $100.000 annuel garanti pendant 20 années même si il n'est jamais allé sur l'air, a voulu que le les mariés fût juste une partie de son format, mais le CBS a voulu une autre saison de rien mais de les mariés . Le réseau avait juste décommandé des expositions de variété de soutien principal accueillies par le Skelton rouge et le Ed Sullivan parce qu'elles étaient devenues trop chères de produire et attiré, dans l'évaluation des cadres, une assistance trop vieille. Gleason simplement arrêté faisant l'exposition d'ici 1970 et le CBS finalement gauche quand sien contrat a expiré. Car Metz remarquable, Gleason était " ; anxious" ; pour obtenir un " d'affaire ; plus au sien aimant qu'une autre année de les mariés . " ;
Gleason dramatique
Gleason a eu un côté dramatique que le pathétique comique de l'âme pauvre a laissé entendre assez souvent. Il a gagné à acclamation pour des exécutions de drame de télévision en direct dans le le fabricant de rire sur le studio un de du du CBS (où il a joué un rôle semi-autobiographique en tant que comédien fictif Jerry Giles de TV), et dans le de s de Saroyan William 'la période de votre vie , aussi pour CBS , comme épisode de la maison de théâtre légendaire 90 de d'anthologie.Mais il a gagné l'acclamation plus une nomination de matériel pour sa représentation des graisses du Minnesota de dans le de film de Paul Newman du 1961 le débrouillard , dans lequel Gleason (qui s'était dépêché la piscine grandissant à Brooklyn) a fait ses propres projectiles de piscine. Il a gagné une nomination du prix de l'Académie en tant que meilleur second rôle masculin pour le rôle. Il était également bien reçu en tant que directeur de boxe cerné dans la version de film le requiems de de s de Serling Rod de des 'pour un poids lourd (1962), qui a également comporté le Anthony Quinn , le Mickey Rooney , et (sous son nom de naissance, argile de Cassius de ) le Muhammad Ali . Gleason a également joué un sergent d'armée world-weary, avec le Steve McQueen le soutenant comme Gomer Pyle - comme privé et le mardi souder en tant que son intérêt d'amour, dans le soldat de sous la pluie (1962). Il a écrit, a produit et s'est tenu le premier rôle en son propre film, Gigot , un désastre notoire de de caisse en 1962, l'où il joue un pauvre portier muet qui traite en ami et sauve une prostituée et sa petite fille (le film a été dirigé par Gene Kelly). Il a joué la rôle dans le All-Star Skidoo (1966) de d'effondrement d'Otto Preminger , co-starring le Groucho Marx , dans lequel le caractère de Gleason et la moitié de la fonte est emprisonné dans le Alcatraz et les voyages sur le lsd (gardes y compris, jouées par Pickens mince et Fred Clark ). Trois ans après, le William Friedkin a voulu mouler Gleason comme " de ; Popeye" ; Doyle dans le le raccordement français (le choix de Friedkin deuxièmes après Paul Newman ) mais entre le Gigot et le Skidoo , le studio a refusé d'offrir à Gleason le fil dans le film, quoiqu'il ait voulu le jouer. Au lieu de cela, cette année Gleason blessent vers le haut dans le comment commettre le mariage (1969) avec le Bob Hope et la version de film le de jeu de s de Woody Allen de 'ne boivent pas l'eau (1969), les deux effondrements.
Plus qu'une décennie ont passé avant que Gleason ait eu un autre film de coup. Puis, il a tourné vers le haut en tant que justice vulgaire de Buford T. de de shérif dans le populaire Smokey de et les séries du bandit . (Après que le Burt Reynolds refusée pour faire le le troisième film de la série , Gleason ait été inscrit pour un bivalent comme de Smokey et le bandit, mais on dit que des assistances de prévision sont confondues et le Jerry tubulaire le « rôle de s que des deux premiers films a été promptement étoffé jusqu'à remplacent la longueur de Gleason en tant que bandit et absence compensent Reynolds ».)
Dans les années 80 , Gleason a gagné des revues positives jouant vis-à-vis du Laurence Olivier dans le special du HBO , le M. pour deux hommes dramatiques Johnson . Il a également fourni une exécution en critique acclamée comme soute infirme mais piquante et légèrement de d'archie - comme le caractère dans le de comédie-drame de Tom Hanks rien dans commun (Gleason avait décliné tout de le dans la série télévisée de la famille dans la décennie précédente).
La lune de miel n'était pas terminée encore
Gleason a fait deux specials de l'exposition de Jackie Gleason de pour le CBS après avoir abandonné son exposition régulière dans les années 70, y compris le " ; Segments" de mariés ; et un croquis de Reginald Van Gleason III dans lequel le millionnaire grégaire a été montré en tant qu'alcoolique clinique. Quand l'affaire de CBS expirée, Gleason a signé avec le NBC, mais les idées est censément venu et est allé avant qu'il ait fini vers le haut de faire une série de specials des mariés de pour ABC . L'art Carney et les prés d'Audrey reprised leurs rôles originaux, mais pour aucun clair Jane Kean de raison a été moulé comme Trixie au lieu de Joyce Randolph. Gleason helmed quatre de ces specials d'ABC pendant le milieu des années 70. Gleason et art Carney ont également fait un film de télévision, un Izzy de et un Moe , qui ont aéré sur le CBS en 1985.En 1985, pendant trois décennies après que le classique 39 a commencé à filmer, Gleason l'a indiqué avait soigneusement préservé les cinégrammes de ses programmes de phase des années 50 dans une chambre forte pour le futur usage - comprenant des croquis des mariés de avec PERT Kelton comme Alice. Ces " ; Épisodes perdus, " ; pendant qu'ils venaient pour s'appeler, ont été au commencement visionnés au musée de de la télévision et de la radio dans le New York City , puis aérés préalablement la première fois sur le réseau câblé de Showtime en 1985 et plus tard ont été syndiqués aux stations de télévision locales.
Certaines de ces derniers incluent plus tôt et discutablement plus avec animation et des versions plus fraîches exactement des mêmes plotlines plus tard copiés pour les épisodes du classique 39. L'une d'entre elles, un épisode de vacances de Noël a reproduit plusieurs ans après avec des prés d'Audrey comme Alice, livrée chacun du &ndash des caractères le plus connu de Gleason ; Ralph Kramden, l'âme pauvre, Reginald Van Gleason, Joe le &ndash de barman ; dans et hors de l'appartement de Kramden, l'argument s'accrochant autour d'une fête de Noël sauvage étant jetée vers le haut du bloc du bâtiment du Kramdens par Reginald Van Gleason chez Joe la place du barman.
La mort
Le rien dans commun s'est avéré être le rôle final du film de Gleason. Six-emballer un fumeur de jour pendant des années, il était le cancer du colon de combat, le cancer de foie et les hemorrhoids thrombosed même tandis qu'il travaillait au film. Il a été hospitalisé à un point en 1986-87 mais s'est vérifié dehors et est mort tranquillement à l'âge 71 à sa maison d'Inverrary. En même année, la plage de Miami de a honoré ses contributions à la ville et son tourisme en retitrant la plage Auditorium&ndash de Miami ; là où il avait fait son programme télévisé se déplaçant une fois à Florida&ndash ; comme théâtre de Jackie Gleason de des arts du spectacle . Jackie Gleason interred dans un mausolée extérieur à notre Madame de cimetière catholique de pitié dans le Miami , la Floride . Au-dessous des colonnes romaines gracieuses, à la base, est le " d'inscription ; Et loin nous Go." ;
Hommages
Le le 30 juin , le 1988 , le dépôt d'autobus du parc de coucher du soleil de à Brooklyn a été retitré le dépôt d'autobus de Jackie Gleason en l'honneur du indigène Brooklynite . (Ralph Kramden travaillé pour Gotham Bus Company factice.) Une statue de Gleason comme Ralph dans son uniforme du chauffeur de bus a été consacrée en août 2000 dans le New York City , par la terre du TV de chaîne de télévision de câble. La statue est située à la quarantième rue et à la 8ème avenue, à l'entrée de l'autorité portuaire du terminus de bus de New York et de New Jersey . L'incription lit, " ; Ralph Kramden : Newyorkais, chauffeur de bus, Dreamer" ;. Il a été décrit brièvement dans le World Trade Center de film. Une autre de ce genre statue se tient à l'académie de du Panthéon d'arts et de sciences de télévision dans le Hollywood du nord, la Californie , montrant Gleason dans son " célèbre ; Et awa-a-ay nous allons ! " ; pose.Les gens du pays se connectent le pont de Brooklyn , qui indique au conducteur qu'ils entrent dans maintenant Brooklyn, ont le " d'expression de Gleason ; Comme il doux est ! " ; en tant qu'élément du signe.
Un parc de ville avec le raquetball et les terrains de basket aussi bien qu'une cour de jeu d'enfants a été appelé « parc de Jackie Gleason » près de sa maison dans Inverrary, la Floride.
Un film de télévision appelé le Gleason a été aéré par CBS le 13 octobre , le 2002 , jetant un coup d'oeil plus profond dans la vie de Gleason ; il a pris des libertés avec une partie de l'histoire de Gleason mais a comporté sa vie à la maison préoccupée, un côté de Gleason que peu ont vraiment vu. Il a eu deux filles par sa première épouse (la fille Linda de Gleason est la mère du Jason Patric d'acteur) ; elles ont divorcé, et Gleason a supporté un bref deuxième mariage avant de trouver une union heureuse avec sa troisième épouse, soeur Marilyn de juin Taylor. Le film a également montré des scènes des coulisses de son travail plus connu. Le Brad Garrett , de tout le monde aime Raymond , Gleason dépeint (après que la marque Addy a dû lâcher) et la taille de Garrett (6 ' 8" ;) a créé quelques problèmes logistiques sur les ensembles, qui ont dû être particulièrement faits de sorte que Garrett n'ait pas dominé autrement de chacun. En outre, les castmembers ont porté des chaussures de plate-forme en se tenant à côté de Garrett. Les chaussures peuvent être vues dans une tirées pendant un ordre de mariés sur Alice.
En 2003, après une absence de plus de trente ans, la couleur, des versions musicales de les mariés de l'exposition de Jackie Gleason de des années 60 en plage de Miami de ont été retournées à la télévision au-dessus du réseau câblé de la bonne vie TV (maintenant AmericanLife TV). En 2005, une version de film de les mariés est apparue dans les théâtres, avec un twist&ndash ; une fonte principalement afro-américaine, dirigée par le Cedric l'amuseur . (Il y avait eu des rapports quelques années plus tôt que l'bon homme de John de de co-étoile de Roseanne de amènerait à les mariés filmer, jouant Ralph, mais ces plans non jamais matérialisés). Cette version, cependant, alésage seulement une ressemblance de dépassement à la série originale de Gleason et a été largement filtrée par des critiques.
Gleason et UFOs
Gleason était très intéressé par les rapports des objets de vol non identifiés et a même eu une maison construite sous forme d'une. Pendant les années 50, il était un invité semi-régulier sur le programme radio durant la nuit paranormal-orienté accueilli par le John Nebel , et a écrit l'introduction à la biographie de Donald Bain de Nebel. Comme Nebel, Gleason a généralement semblé comme un curieux sceptique. Selon le respecté Jerome Clark de chercheur d'UFO,"Jackie Gleason était en effet un cuir épais d'UFO. Il a également eu un grand intérêt dans des phénomènes psychiques du . Ses vues, tandis que sympathiques, étaient également réalistes, et il n'était pas un enthusiast." crédule ;
Selon le Timothy bon d'ufologist (en sa liaison étrangère livres et contact étranger de ), après la mort de Gleason son épouse a rapporté qu'un jour en Gleason 1973 était venu à la maison extrêmement secoué. Il a confié à elle qu'en raison de l'intérêt de Gleason dans UFOs, le Richard Nixon de président des États-Unis, qui était un ami à lui, avait assuré lui pour regarder des corps des extraterrestrials à la base aérienne de ferme, la Floride dans des conditions du secret extrême. Gleason avait trouvé l'expérience très troubling.
Travail de TV
la vie de Riley (TV) (1949) cavalcade de des étoiles (1950)
l'exposition (1952) de Jackie Gleason
le fabricant (1953) de rire
Raccourci (1954) de
Oncle Ed et circonstances (1955) de
le Show-Off (1955)
la période de votre vie (1958) avec le Jack Klugman (sur maison de théâtre 90 de )
vous êtes dans l'image (1961) décommandée après seulement un épisode
M. Johnson (1983) avec monsieur Laurence Olivier
Izzy et Moe (1985) de
Filmographie
bleus marine de (1941) acier de contre le ciel (1941)
tout par la nuit (1942)
Madame Gangster (1942) de
vagabond de , vagabond, vagabond (1942)
Larceny, Inc. (1942) de
évasion de du crime (1942)
épouses (1942) d'orchestre de
printemps de dans les Rocheuses (1942)
le faucon (1950) de désert
le débrouillard (1961)
Gigot (1962) de (aussi auteur)
requiems de pour un poids lourd (1962)
L'état sensible (1963) du papa de
soldat de sous la pluie (1963)
Skidoo (1968) de
comment commettre le mariage (1969)
le ne boivent pas l'eau (1969)
comment font l'amour Thee d'I ? (1970)
M. milliard (1977) de
Smokey de et le bandit (1977)
Smokey de et le bandit II (1980)
le jouet (1982)
la piqûre II (1983)
Smokey de et la partie (1983) de bandit
rien dans commun (1986)
Aspects d'étape
le retiennent l'herbe (1940) artistes et modèles (1943) de
le suivent les filles (1944)
le long de l'Cinquième Avenue (1949)
Le me prennent le long de (1959)
boîte au goût âpre ND
Albums record
ol-commencer ol-2Musique de pour les amoureux seulement (1953)
Musique de , martini et mémoires (1954)
La rhapsodie (1955) de l'amoureux de
Musique de pour te faire brumeux (1955)
fauve (1955)
et Awaaay nous allons ! (1955)
Jazz romantique (1955) de
Musique de pour se rappeler son (1955)
Écho seul (1955) de
Musique de pour changer d'avis (1956)
La nuit de enroule (1956)
Joyeux Noël (1956) de
Musique de pour les heures (1957) d'amour
Laiton (1957) de velours de
" de ; Oooo ! " ; (1957)
la torche avec la flamme bleue (1958)
Jazz (1958) de riff de
Rebond (1959) de
ce moment (1959)
Aphrodisia (1960) de
d'Amour (1960) d'opiacé de ol-2
Amour animé paresseux (1961) de
le contact doux (1961)
la brochure (1962) d'un amoureux
Amour de , braises et flamme (1962)
Champagne, lueur de chandelle et baisers (1963)
Thèmes de film de pour les amoureux seulement (1963)
Coups romantiques d'aujourd'hui de pour les amoureux seulement (1963)
Coups romantiques d'aujourd'hui de pour des amoureux seulement, vol. 2 (1964)
Danse de bout de pour les amoureux seulement (1964)
Laiton (1965) de la soie « n » de
Musique de de partout dans le monde pour les amoureux seulement (1966)
comme il doux est pour les amoureux (1966) (club de record mondial).
un goût de laiton pour les amoureux seulement (1967)
Tis le de saison (1967)
le meilleur du de Jackie Gleason (1968)
Doublin dans le en laiton (1968)
de Noël blanc de
tout que je veux pour le de Noël (1969)
le meilleur de Jackie Gleason, de vol. 2 (1969)
le de bruit de Now (1969)
Romeo et de Juliet (1970)
viennent samedi matin le (1970)
Mots de du d'amour (1971) ol-extrémité
Davantage de lecture
William A. Henry III, le grand : La vie et la légende de Jackie Gleason (New York : Doubleday, 1992). Robert Metz, CBS de : Réflexions dans un oeil injecté de sang (New York, 1975).
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