Howard Hanson

Howard Harold Hanson ( le 28 octobre , &ndash de 1896 ; Le le 26 février , le 1981 ) étaient un compositeur américain du , le chef d'orchestre , l'éducateur, le théoricien de musique de , et le champion ardent de la musique classique américaine.

La vie et travail

Hanson était né le Wahoo de , au Nébraska aux parents suédois du , le Hans et le Hilma (Eckstrom) Hanson. Dans sa enfance il a étudié la musique avec sa mère. Plus tard, il a étudié à l'université de Luther dans le Wahoo, recevant un diplôme dans le 1911 , puis à l'institut de l'art musical dans le New York City , où il a étudié avec le compositeur et le théoricien de musique Percy Goetschius dans le 1914 . Après il a assisté à l'Université Northwestern , où Hanson a étudié la composition avec la musique d'église Peter expert Lutkin et Arne Oldberg Chicago. Dans toute son éducation, Hanson a étudié le piano, le violoncelle et le trombone. Hanson a reçu son degré de BA dans la musique de l'Université Northwestern dans le 1916 , où il a commencé sa carrière de enseignement en tant qu'aide d'un professeur.

Que la même année, Hanson a obtenu sa première position à plein temps en tant que professeur de théorie et de composition de musique à l'université de du Pacifique en Californie, et seulement trois ans après, l'université l'a nommé doyen du conservatoire des beaux-arts dans le 1919 . Dans le 1920 Hanson a composé le le jeu , ses premiers travaux de forêt de la Californie pour susciter l'attention nationale. Hanson a également écrit un certain nombre de travaux orchestraux et de chambre pendant ses années en Californie, y compris l'appareil-photo du DA de concert de , la légende symphonique , la rhapsodie symphonique , divers travaux solos de de de piano, tels que les morceaux de Yuletide du deux, et la suite scandinave de , qui a célébré son héritage luthérien et scandinave.

Hanson était le premier destinataire du Prix De Rome de l'académie américaine, attribué par l'académie américaine à Rome, dans le 1921 , pour le le jeu de forêt de la Californie et son de poésie symphonique avant l'aube . Grâce à la récompense, Hanson a vécu dans le Italie pendant trois années. Pendant son temps en Italie, Hanson a écrit un quartet de dans un mouvement , aeterna de lux de , le Lament pour Beowulf ( Bernhard Kaun d'orchestration), et son numéro 1, " de symphonie de ; Nordic" ; , la première dont il a conduit avec l'orchestre d'Augusteo le 30 mai , 1923 . On a inexactement affirmé que composition et/ou orchestration étudiées par Hanson avec le Ottorino Respighi , qui a étudié l'orchestration avec le Nikolay Rimsky-Korsakov . L'autobiographie non publiée de Hanson réfute le rapport, attribué à Ruth Watanabe, qu'il avait étudié avec Respighi.

Lors du renvoi de la carrière de conduite de Rome, de Hanson enlevés, faisant sa première conduisant le New York orchestre symphonique dans son de nord de de poésie de tonalité et occidental. Dans le Rochester , le New York dans le 1924 , il a conduit son numéro 1 de symphonie de , et ceci l'a porté à la connaissance du George Eastman , inventeur de l'appareil-photo de Kodak et film de pain, qui ont choisi Hanson pour être directeur de l'école d'Eastman de de la musique . Hanson a tenu cette position pendant quarante années, transformant l'établissement en une des écoles de musique les plus prestigieuses en Amérique. Il a accompli ceci en améliorant le programme d'études, en l'apportant de meilleurs professeurs et en raffinant les orchestres de l'école. En outre, il a équilibré la faculté de l'école entre les professeurs américains et européens, même lorsque ceci a signifié le dépassement vers le haut du Béla Bartók . Hanson a offert une position à la composition de enseignement en Bartok chez Eastman, une position que Bartok a diminué car Bartok n'a pas cru qu'on pourrait enseigner la composition. Bartok a placé Hanson dans une position difficile comme il a souhaité enseigner le piano chez Eastman - Eastman a eu un plein personnel des instuctors de piano alors.

Dans le 1925 , Hanson a établi les concerts orchestraux de compositeurs américains. Plus tard, il a fondé l'orchestre symphonique d'Eastman-Rochester de , qui s'est composé des premiers joueurs de chaise de l'orchestre philharmonique de Rochester de et a choisi des étudiants à partir de l'école d'Eastman, et alors les festivals de la musique américaine ont suivi. Hanson a fait beaucoup d'enregistrements avec l'orchestre symphonique d'Eastman-Rochester, non seulement son propre fonctionne toujours, mais également ceux d'autres compositeurs américains tels que le charpentier , Charles Tomlinson Griffes , John Knowles Paine , le piston , William Grant , et autre de John Alden de de Walter de , moins connu, compositeurs. Hanson a estimé cela plus de 2000 travaux près plus de 500 compositeurs américains ont été présentés en première pendant sa tenure chez Eastman.

Pour célébrer le ciquantième anniversaire de l'orchestre symphonique de Boston de , la serge Koussevitzky a commissionné le numéro 2, le " de symphonie du de Hanson ; Romantic" ; , et présenté en première lui le 28 novembre , 1930 . Ce travail était de devenir Hanson le plus connu. Il a accompagné plusieurs ordres extérieurs et les crédits de fin dans le dégagement original de l'étranger célèbre de de film des sciences fiction. Sa mélodie primaire est exécutée à la conclusion de tous les concerts au centre d'Interlochen de pour les arts . Connu comme " ; Thème d'Interlochen, " ; il est conduit par un musicien en chef d'étudiant après que le conducteur soit parti de l'étape. Il y a de n'être aucun applaudissement après son exécution.

Bâti de de l'opéra de Hanson le joyeux est crédité comme premier opéra américain, puisqu'il a été écrit par un compositeur américain et un librettist américain sur une histoire américaine, et il a été présenté en première avec une fonte la plupart du temps américaine à l'opéra métropolitain à New York, dans le 1934 . L'opéra a reçu cinquante rappels à sa première rencontrée, un disque qui se tient toujours.

Le thème d'ouverture du mouvement du son troisième symphonie deuxièmes est l'un de la la plupart des hantise et passages mémorables dans la musique américaine. Le tiers a été écrit 1936-38 et le premier a joué par l'orchestre symphonique de NBC de .

Hanson a été élu en tant que membre de l'institut national des arts et des lettres en 1935, du président de l'association nationale de professeurs de musique du 1929 au 1930 , et du président de l'association nationale des écoles de la musique du 1935 au 1939 .

Hanson et piston de Walter faisaient partie du comité qui a attribué le Prix De Rome du 1941 au Harold Shapero .

Après qu'il ait composé l'hymne de de pionniers pour célébrer le 300th anniversaire du premier règlement suédois dans le Delaware , Hanson a été choisi en tant que camarade de l'académie suédoise royale dans le 1938 .

Dans le 1944 Hanson a été attribué le Prix Pulitzer pour le numéro 4 , les requiems intitulés de symphonie de de . Dans le 1945 il est devenu le premier destinataire de la récompense du conducteur de Ditson de pour l'engagement en musique américaine.

Hanson a rencontré Margaret Elizabeth Nelson à la maison d'été de ses parents sur le lac Chautauqua dans l'établissement de Chautauqua à New York. Hanson a consacré le Serenade de pour la cannelure, harpe, et ficelle , à elle ; le morceau était sa demande musicale de l'épouser car il ne pourrait pas trouver les mots parlés pour lui demander de l'épouser. Ils se sont mariés le 24 juillet 1946 à la maison d'été de ses parents dans l'établissement de Chautauqua.

Dans le 1946 , Hanson a été attribué le " adoptif de récompense de George Peabody ; pour le programming" exceptionnel de divertissement ; pour une série qu'il s'est présentée station de radio sur Rochester, New York WHAM dans le 1945 .

Du 1946 au 1962 Hanson était en activité dans Organisation des Nations Unies pour l'éducation, la science et la culture (l'UNESCO ). L'UNESCO a commissionné le Pastorale du de Hanson pour Oboe et piano , et le Pastorale de pour Oboe, cordes, et harpe , pour la conférence de Paris du 1949 du corps du monde.

Dans le 1953 Hanson a aidé à établir le " de prix d'Edouard B. Benjamin ; pour le music" apaisant et élevant ; écrit par des étudiants d'Eastman. Chaque points soumis ont été lus par Hanson et l'orchestre d'Eastman. Les gagnants du prix de Benjamin sont apparus sur la musique de de l'enregistrement de Hanson pour la tranquillité de écoute.

Le Frederick Fennell , conducteur de l'ensemble de vent d'Eastman de , a décrit la première composition en bande de Hanson, le choral et l'alléluia de du 1954 comme " ; le morceau de musique le plus attendu à écrire pour la bande de vent en mes vingt années comme conducteur dans ce field" ;. Le choral et l'alléluia de est toujours un morceau required de concurrence pour des bandes de lycée dans la liste du répertoire de l'association de musique d'école publique de New York et est l'un des travaux enregistrés de Hanson plus souvent.

Dans le 1960 Hanson a édité les matériaux harmoniques de de la musique moderne : Ressources de la balance Tempered , un livre qui jetterait les fondements pour la théorie des ensembles musicale . Parmi les nombreuses notions considérées ce que Hanson a appelé le le rapport isomérique , maintenant habituellement nommé était le Z-rapport .

Hanson a pris l'Eastman Philharmonia, un ensemble d'étudiant, en tournée européenne du 1961 au 1962 , qui a traversé Paris, le Caire, Moscou, et Vienne, entre d'autres villes. L'excursion a présenté la croissance de la musique américaine sérieuse en Europe et le Moyen-Orient.

Hanson était sur le conseil d'administration de la conférence nationale d'éducateurs de musique du 1960 au 1964 .

Même après sa retraite d'Eastman dans le 1964 , Hanson a continué son association avec l'école.

La chanson du de Hanson de la démocratie , sur un texte de Walt Whitman , a été également exécutée au concert inaugural pour le entrant Richard Nixon de président des États-Unis dans le 1969 , un événement Hanson fièrement décrit comme premier concert inaugural comportant seulement la musique américaine.

La compagnie d'Eastman Kodak, dans le respect des accomplissements de Hanson, a donné la valeur $100.000 des actions à l'école dans le 1976 . Hanson a stipulé que le cadeau soit employé pour placer l'institut de la musique américaine chez Eastman.

Hanson a continué de conduire, composer et écrire en quelques ses années '80, jusqu'à sa mort dans le Rochester, New York . Hanson a été incinéré et ses cendres ont été dispersées sur l'île "BOLD" ; son île qui se trouve outre de la côte de Stonington, Maine. C'était sur cette île que Hanson a composé la suite "BOLD" d'île et beaucoup de ses autres compositions.

Les étudiants de Hanson incluent le John Davison , la La Montaine de John de , le Donald O. Johnston , le Gloria Wilson Swisher , le Robert Washburn , et le John blanc.

Travaux

Étape

'' joyeux bâti '' (opéra)

Orchestral

Nordic de du numéro 1 de symphonie
romantique du numéro 2 de symphonie
Numéro 3 de symphonie
Numéro 4 de symphonie
Numéro 5 de symphonie
Numéro 6 de symphonie
Numéro 7 de symphonie
Joyeuse suite de bâti de

Concertante

Concert de piano
Concert d'organe

Chambre/Instrumental

Clavier

Discographie

Un ensemble enfermé dans une boîte de Howard Hanson conduisant l'Eastman Philharmonia dans ses symphonies, concert de piano, etc., est disponible sur l'étiquette du Mercury . Un compagnon a placé du Mercury, une compilation de Hanson conduisant les travaux moins connus d'Américain, est également disponible.
Son numéro 2 de symphonie est probablement son travail plus enregistré. En plus du propre enregistrement du compositeur, ceux par le Erich Kunzel et le Gerard Schwarz sont également populaires. En outre, le centre d'Interlochen de pour les arts emploie une partie de ce symphonie en tant que son thème.
Les disques de Naxos de ont libéré un enregistrement de l'exécution 1934 de première mondiale du joyeux bâti de en 1999. Pour des raisons de copyright il n'a pas été rendu disponible aux Etats-Unis.

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