Henry Brant

ections Le Henry Brant (soutenu le 15 septembre , 1913 à Montréal, Québec, Canada) est un la Californie - compositeur basé de la musique d'art de basée sur le Spatialization et les techniques d'Aleatoric .

Brant a développé le concept de la musique spatiale (musique de où également le facteur spatial est significatif) à l'origine vue dans la musique d'antienne du vers la fin de la Renaissance et tôt du baroque. Il est le plus connu pour ses verticales montant de de compositions (conceptuellement basé sur l'architecture des tours de watts de dans Los Angeles ) et Horizontals prolongeant . Brant a gagné le Prix Pulitzer de pour la musique dans le 2002 pour son gisement de glace de de composition . En plus de la composition, il joue le violon, la cannelure, le sifflement de bidon, la percussion, le piano, et l'organe et inclut fréquemment des pièces dans ses grands travaux pour que se joue.

Brant était né dans le Montréal , Canada des parents américains en 1913, Henry Brant a commencé à composer à l'âge de huit, et a étudié d'abord au McGill Conservatorium (1926-29) et puis dans le New York City (1929-34). Il a composé et a conduit pour la radio, le film, le ballet, et les groupes de jazz. Commençant vers la fin de 40s, il a enseigné à l'Université de Columbia , à l'école de Juilliard de et, pendant 24 années, à l'université de Bennington de . Depuis 1981, il a fait sa maison dans le Santa Barbara, la Californie . Il était un orchestrateur pour beaucoup de productions de Hollywood comprenant le film d'Elizabeth Taylor , Cléopâtre (1963 film) travaillant avec le nord d'Alex de de compositeur.

Henry Brant est le premier compositeur de l'Amérique de la musique spatiale acoustique. Le positionnement prévu des interprètes dans tout le hall, aussi bien que sur l'étape, est un facteur essentiel à son arrangement de composition et à un point de départ pour une gamme et une intensité radicalement augmentées d'expression musicale. La maîtrise de Brant de la technique de composition spatiale lui permet d'écrire des textures de complexité polyphonique et/ou polystylistic sans précédent tout en fournissant la résonance maximum dans le hall et la plus grande clarté du détail musical pour l'auditeur. Son catalogue comporte maintenant plus de 100 travaux spatiaux. Les premières récentes incluent le vent de , l'eau, les nuages et le feu , pour 4 choeurs et instrumentalistes, commissionnés par la musique actuelle et présentés en première le 19 novembre 2004 à la cathédrale de la rue John l'évangéliste, Milwaukee, le Wisconsin. Les tremblements de , pour 4 chanteurs et 16 instrumentalistes, commissionnés par l'institut de recherche de recherche de Getty, ont présenté en première le 4 juin 2004, au centre de Getty à Los Angeles. Les tremblements de ont été répétés dans un concert vert de parapluie à nouveau Disney Hall de la LA le 1er novembre 2004. Les fantômes et les gargouilles , un concert de de pour la cannelure solo avec l'orchestre de cannelure de , pour de nouveaux concerts de musique, Toronto ont eu sa première le 26 mai 2002. Le gisement de glace de , pour de grands groupes et organe orchestraux, a été commissionné par d'autres esprits pour une première du décembre 2001 par le symphonie de San Francisco de . Dans les mi années 50 Brant a estimé que la « musique de simple-modèle… pourrait plus n'évoquer les nouveaux efforts, les folies posées, et les assauts orientables de la vie contemporaine sur l'esprit. » En accord avec la croyance de Brant que la musique peut être aussi complexe et contradictoire que la vie quotidienne, ses plus grands travaux utilisent souvent le multiple, contrastant exécutant des forces, comme dans le météore Farm (1982) pour l'orchestre symphonique, la grande bande de jazz, deux choeurs, l'ensemble et le choeur d'Afrique occidentale de tambour, les solistes indiens du sud, le grand ensemble de Gamelan, l'orchestre de percussion et deux sopranos solos occidentaux. Les expériences spatiales de Brant l'ont convaincu que l'espace exerce des influences spécifiques sur l'harmonie, la polyphonie, la texture et le timbre. Il considère l'espace comme dimension de la musique la « quatrième, » (après lancement, temps et timbre). Brant continue à expérimenter avec de nouvelles combinaisons des timbres acoustiques, créant même les travaux entiers pour les groupes instrumentaux de famille d'un timbre simple : Orbites pour 80 trombones, fantômes et gargouilles pour 9 cannelures, et d'autres pour les trompettes et les guitares multiples. Cette prédilection pour des ensembles de seules dates d'une qualité de tonalité d'Angels et de Devils (1932). Brant n'emploie pas les matériaux électroniques ou ne permet pas l'amplification dans sa musique. Un membre de l'académie américaine des arts et des lettres, Brant a été attribué le Prix Pulitzer 2002 dans la musique pour le gisement de glace (2001). Il a reçu deux camaraderies de Guggenheim et était le premier compositeur de l'Amérique pour gagner le Prix Italie. Entre d'autres honneurs sont la base de Ford, la base de Fromm, la dotation nationale pour les récompenses d'arts et de Koussevitzky et la lettre américaine de centre de musique de la distinction. La base de Paul Sacher à Bâle a acquis les archives complètes de Brant des manuscrits originaux incluant plus de 300 travaux (1998). En même temps que concert de l'anniversaire de Brant le 85th, l'université wesleyenne a conféré sur lui le degré honorifique de docteur des beaux-arts (1998).

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