Hanna-Barbera

Le Hanna-Barbera était une compagnie de production de dessin animé animated qui a dominé l'animation nord-américaine de télévision pendant la deuxième moitié du 20ème siècle. La compagnie a été à l'origine formée en 1944 par le William Hanna de directeurs d'animation de MGM et le Joseph Barbera et le George Sidney de directeur de vivre-action pendant que les entreprises d'HB de afin de produire commanditaient des films et des spots publicitaires à la télévision postérieurs.

Après que la MGM ait arrêté son studio d'animation en 1957, les entreprises d'HB sont devenues emploi à plein temps de Hanna et de Barbera, et la compagnie a été retitrée les productions de Hanna-Barbera de en 1960. Pendant les trois décennies suivantes, Hanna-Barbera a produit beaucoup d'expositions réussies de dessin animé, y compris le l'exposition de chien d'airelle, le les Flintstones , le Top Cat de , le l'exposition d'ours de Yogi, le le Jetsons , la recherche de Jonny de , le Scooby-Doo de , et le le Smurfs , beaucoup dont continueraient pour devenir les icônes de la culture pop occidentale. Au milieu des années 80, les fortunes de la compagnie ont diminué légèrement après la rentabilité samedi matin des dessins animés ont été éclipsées par syndication d'après-midi de jour de la semaine.

En 1991, la compagnie a été achetée par le Turner Broadcasting , principalement de sorte que Turner ait pu employer sa bibliothèque étendue de dessin animé comme base de la programmation pour son nouveau canal de la télévision via câble de Cartoon Network . le Re-baptisé H-B Production Company en 1992, et les dessins animés de Hanna-Barbera de en 1993, le studio ont continué sans entrée régulière active de William Hanna ou de Joseph Barbera, que tous les deux sont entrés dans la semi-retraite pourtant ont continué à servir de prête-noms cérémonieux au studio. Pendant la fin des années 1990, Turner a tourné Hanna-Barbera vers produire principalement le nouveau matériel pour Cartoon Network. En 1996, Turner a été racheté la part par le Time Warner . Avec la mort de Bill Hanna en 2001, Hanna-Barbera a été absorbé dans l'animation de Warner Bros. de , et les studios de Cartoon Network de ont assumé la production du rendement de Cartoon Network. Joe Barbera est resté avec l'animation de Warner Bros. jusqu'à sa mort en 2006. Le nom de Hanna-Barbera aujourd'hui est seulement employé pour lancer des propriétés et des productions sur le marché liées au " de Hanna-Barbera ; classic" ; travaux tels que le les Flintstones et le Scooby-Doo .

Histoire

Les commencements de Hanna-Barbera

Melrose de , le Mexique William indigène Hanna et New York City - Joseph né Barbera d'abord teamed ensemble tout en travaillant au studio de dessin animé de Metro-Goldwyn-Mayer de en 1939. Leur premier projet directorial était un dessin animé autorisé chat de obtient la botte (1940), qui a servi de genèse de la série populaire de Tom de et de dessin animé de Jerry . Hanna et Barbera ont servi de directeurs et d'hommes d'histoire pour le Tom et de dessins animés de Jerry à dix-sept années, gagnant huit prix de l'Académie de pour le meilleur sujet court (dessins animés) entre le 1943 et le 1953 pour leur travail.

Hanna, Barbera, et George Sidney de directeur de vivre-action de MGM ont formé des entreprises d'HB dans 1944 tandis que le travail continuant pour le MGM , et utilisé la compagnie latérale à travailler sur des projets auxiliaires, y compris les spots publicitaires à la télévision tôt et les titres originaux d'ouverture au populaire I de de série de la télévision des années 50 aiment Lucy .

La MGM a fermé leur studio d'animation en 1957, car il a jugé qu'il avait acquis un arriéré raisonnable des abréviations re-libèrent. Hanna et Barbera ont loué la majeure partie de leur unité de MGM pour travailler pour les entreprises d'HB, qui sont allées bien à une véritable compagnie de production actuellement. La décision a été prise pour se spécialiser dans l'animation de télévision. Afin d'obtenir le fonds de roulement d'exploitation pour produire leurs dessins animés, l'HB a fait une affaire avec la division de télévision des gemmes d'écran de du Columbia Pictures dans laquelle le nouveau studio d'animation a reçu le fonds de roulement d'exploitation en échange des droites de distribution. La première série télévisée de l'HB était l'exposition de Ruff et de Reddy, qui a présenté en première sur NBC en décembre 1957.

En 1958, l'HB a eu leur premier grand succès avec le l'exposition de chien d'airelle, une série syndiquée a aéré sur la plupart des marchés juste avant que primetime. Le programme était un succès d'estimations, et a présenté une nouvelle récolte des étoiles de dessin animé aux assistances, en particulier le chien d'airelle de et l'ours de Yogi de . Le l'exposition de chien d'airelle a gagné le Prix Emmy 1960 pour l'accomplissement exceptionnel dans le domaine de la programmation des enfants.

D'ici 1959, les entreprises d'HB étaient réincorporées en tant que productions de Hanna-Barbera de , et allaient bien lentement à un chef dans la production d'animation de télévision. Après présentation un deuxième a syndiqué la série, l'aspiration rapide McGraw de , en 1959, Hanna-Barbera a émigré dans la production primetime de réseau avec le animated de de sitcom d'ABC les Flintstones en 1960. Lâchement basé sur le populaire de de sitcom de vivre-action les mariés pourtant l'ensemble dans un âge de pierre romancé des hommes des cavernes et des dinosaurs, que les Flintstones ont fonctionné pendant six saisons dans les premières parties de soirée sur l'ABC, devenant estimations et succès de vente.

Hanna-Barbera n'a jamais eu un bâtiment de ses propres jusqu'en 1963, quand le studio de Hanna-Barbera, situé à 3400 Bd. dans la ville de studio de , la Californie , a été ouverte. L'association de Colombie/Hanna-Barbera a duré jusqu'en 1967, quand Hanna et Barbera ont vendu le studio à la radiodiffusion de Taft de tout en maintenant leurs positions au studio.

Dessins animés de télévision

< ! -- Supprimé image enlevée : --> Hanna-Barbera était un du premier studio d'animation pour produire avec succès les dessins animés animated particulièrement pour la télévision. Jusque-là, les dessins animés à la télévision ont consisté principalement en rediffusions des dessins animés théâtraux. Pendant le tôt et le milieu des années 60, le studio debuted plusieurs nouveaux programmes réussis, parmi eux série d'ABC de premières parties de soirée telle que le Top Cat (1961-62) de , le le Jetsons (1962-63), et la recherche (1964-65) de Jonny de . La nouvelle série a produit pour la syndication et samedi matins ont inclus le l'exposition (un avantage supplémentaire syndiqué d'ours de Yogi de chien , 1961-63 d'airelle de ), le la nouvelle série de dessin animé de Hanna-Barbera comportant le Wally Gator de (syndiqué, 1962-63), le l'exposition de gorille de Magilla (syndiqué, 1964-67), et le la fourmi d'atome/exposition secrète (NBC , 1965-67 d'écureuil de ). Hanna-Barbera a également produit plusieurs spots publicitaires à la télévision, souvent tenant le premier rôle leurs propres caractères, et a animé les crédits d'ouverture pour le enchanté par de sitcom d'ABC, et emploierait les caractères de enchantés par comme invités vedettes sur le les Flintstones .

Le studio a également produit quelques projets théâtraux pour Columbia Pictures, y compris le Loopy De Loop , une série de de shorts théâtraux de dessins animés, et deux projets de long-métrage basés sur ses propriétés de télévision, hé là, c'est ours de Yogi ! (1964) et un homme ont appelé Flintstone (1966).

Commençant en 1965, Hanna-Barbera a essayé sa main à être une étiquette record pendant une courte période. Le Danny Hutton a été loué par Hanna-Barbera pour devenir la tête des disques ou HBR de Hanna Barbera de de 1965-1966. Des disques de HBR ont été distribués par les disques du Columbia/CBS, avec des artistes tels que les Américains Louis Prima , de cinq, le Scatman Crothers , et ascenseurs d'étage de les 13èmes. Précédemment, les disques des enfants avec des personnages de dessin animé de Hanna-Barbera ont été libérés par les disques de Colpix de .

Le Hanna-Barbera que le studio a particulièrement capturé le marché pour les dessins animés samedi matin après le succès du la fourmi d'atome/exposition secrète d'écureuil en 1965, HB debuted deux nouvelles samedi matin séries l'année suivante : fantôme de l'espace de et garçon de Dino, qui a comporté l'action-aventure, et Frankenstein, Jr. et l'Impossibles , qui ont mélangé l'action-aventure avec le modèle plus tôt d'HB. Un groupe de dessins animés d'action d'HB a suivi en 1967, parmi eux Shazzan de , Birdman de et le trio de galaxie, Moby Dick et le Mightor puissant de , jeune Samson de et Goliath , le Herculoids et une adaptation le quatre fantastiques bandes dessinées merveille de le « . Entre ces programmes et d'autres restant allumés l'air (réexécutions de les Flintstones , de le Jetsons et de recherche de Jonny de ), dessins animés de Hanna-Barbera aérés sur chacune des trois lignes de réseaux » samedi matin, et programmes dominés de CBS et de NBC en particulier.

Tandis que les programmes d'action étaient notamment populaires et réussis, la pression de parent-courent des organismes tels que l'action de pour la télévision des enfants a forcé l'annulation de tous d'ici 1969. En 1968, Hanna-Barbera a mélangé la vivre-action et a animé la comédie-action pour sa série d'anthologie de NBC, l'heure d'aventure de banana splits, alors que les courses farfelues de réussi de , aérées sur le CBS, renvoyaient l'HB à l'humeur slapstick animated droite.

Le prochain coup de l'emballement de Hanna-Barbera est venu avec le Scooby-Doo de , où êtes vous ! , un programme qui a mélangé des éléments de la série de comédie d'HB, des séries d'action, et de alors-courant de de programme de coup de s de Filmation rival 'l'exposition d'archie. Le Scooby-Doo a porté sur quatre adolescents et un chien résolvant des mystères, et était assez populaire pour rester allumé l'air et dans la production jusqu'en 1986. Une cavalcade des dessins animés d'HB samedi matin comportant la mystère-solution/adolescents crime-fighting avec les animaux familiers comiques bientôt suivis, parmi eux Josie de et les minous (1970-72), le fantôme génial (1971-72), boguet (1973-74) de vitesse de , club (1976-78) d'indice de et Jabberjaw (1976-77) de .

Pendant les années 70 en particulier, la plupart d'animation américaine de télévision a été produite par Hanna-Barbera. La seule concurrence est venue de Filmation et d'entreprises de DePatie-Freleng de , aussi bien que le " animated prime-time occasionnel ; specials" ; Rankin-Perche , mandrin Jones et adaptations de s de Melendez de Bill 'des arachides de .

Polémique de qualité

Plus de trois décennies, Hanna-Barbera a produit l'après-midi prime-time, de jour de la semaine, et les dessins animés samedi matin pour chacun des trois réseaux importants aux Etats-Unis, et pour la syndication. Le studio a été accusé du contribution à la diminution de la qualité de l'animation et des dessins animés de TV des années 60 par les années 80. Cependant, le studio, et la plupart des autres producteurs d'animation américaine de télévision, ont été forcés pour fonctionner avec les petits budgets qui n'ont pas tenu compte de la pleine animation de théâtral-qualité. Chez la MGM, la Hanna et le Barbera dépensés entre $40.000 pour produire chaque short de dessin animé de sept-minute, tandis qu'ils ont eu plus moins de $3.000 à dépenser sur leurs premiers dessins animés de TV de longueur équivalente. La perception des dessins animés comme " ; le medium" de l'enfant ; fait leur une priorité basse pour des cadres et des annonceurs de télévision. Par exemple, un épisode de 22 minutes (30 minutes avec des films publicitaires) de Josie de et des minous dans 1970 a disposé du même budget, $45.000, comme Tom de de huit-minute et Jerry court-circuitent de la fin des années 1940. De telles contraintes budgétaires ont exigé une variation des valeurs de production.

Dans une histoire éditée par le samedi soir le poteau , des critiques a déclaré que Hanna-Barbera prenait plus de travail qu'elles pourrait manipuler et recourait aux raccourcis seulement qu'une assistance de télévision tolérerait. Un directeur qui a travaillé pour les productions de Walt Disney de a dit, " ; Nous ne considérons pas même competition." ; Le ironiquement, pendant la fin des années 1950 et le début des années soixante Hanna-Barbera était le seul studio d'animation à Hollywood qui louait activement, et ils ont pris un certain nombre d'artistes de Disney qui ont été congédiés au cours de cette période.

Hanna-Barbera a présenté l'animation limitée, popularisée dans l'animation théâtrale par des productions unies par de l'Amérique , sur le de le de l'exposition de Ruff et de Reddy comme manière de réduire des coûts. Ceci a mené à une réduction de la qualité d'animation, qui a été contrecarrée par une emphase bien plus grande sur la conception et la pose de caractère, comme les plaisanteries préétablies et le travail de voix. La solution du studio à la critique en résultant était d'entrer dans des dispositifs, produisant les deux versions plus de haute qualité de leurs dessins animés de TV ( hé là, c'est ours de Yogi ! le , l'homme a appelé le de Flintstone, et le Jetsons de : Le du film en 1990) et adaptations de l'autre matériel ( du Web de Charlotte de de en 1973 et de la chanson de Heidi de de en 1982).

Le champ de l'animation américaine a atteint son bas point au milieu des années 70, même pendant que l'assistance pour samedi matin des dessins animés était à sa crête. Le foyer fort sur scripting et dialogue qui avaient porté les dessins animés plus tôt plus ou moins a été allé d'ici 1973, à mesure que le rendement du studio avait grimpé jusqu'au point que la qualité d'histoire a dû perdre de l'intérêt au rendement de production. À cette heure, la plupart des expositions de Hanna-Barbera s'étaient dégénérées dans des variations sur mais quelques thèmes, avec chaque répétition traversante sèche traite réussie de la formule ( le de Flintstones, de Scooby-Doo, de SuperFriends). Les divers raccourcis d'animation sont devenus des marques déposées malheureuses de Hanna-Barbera, telles que des parcelles de terrain avancé par des caractères vus seulement comme " ; chefs parlants, " ; et accidents et désastres se produisant juste outre de l'armature, entendue mais non vue. Les bandes sonores plutôt que les visuels ont porté la majorité de la parcelle de terrain et de l'humeur des dessins animés. Cette ère d'animation d'HB est fréquemment embrochée par le bain adulte (spécialement fantôme de de l'espace de de : Marcher pour marcher le de , Harvey Birdman, mandataire de au de la loi et au de Sealab 2021 de ) et dans plusieurs le " de s de Smigel Robert de '; " du TV Funhouse ; les segments de sur le de vivent samedi soir de .

L'élévation et la chute lentes

L'état du champ de l'animation a changé pendant les années 80, grâce aux séries syndiquées du dessin animé des concurrents basées sur les jouets et les chiffres d'action populaires, y compris le He-Man de du de Filmation et les maîtres Thundercats de l'univers et des Rankin-Basses de . Le studio de Hanna-Barbera était en retard, comme nouvelle vague des animateurs et de la variété présentée par studios de production dans le marché pour des dessins animés de TV dans les années 80 et les années 90.

Tout au long des années 80, Hanna-Barbera a battu dehors des expositions basées sur les propriétés autorisées familières comme le le Smurfs , le le Snorks , le Pac-Homme de , le les ducs de Hazzard , les contes de chemise de , les jours heureux de , le Laverne et Shirley de , le Mork et Mindy de , et le GoBots de , et a également produit plusieurs Specials de week-end de d'ABC. Certaines de leurs expositions ont été produites à leur studio Australien-basé (une association avec le divertissement méridional d'étoile de compagnie australienne de médias), y compris le paquet de Drak de , le feu de forêt de , le que le Berenstain soutient , le loup de l'adolescence de , et presque tous les specials de CBS Storybreak de . Le studio a également travaillé sur d'autres projets avec moins de fanfare pendant les fin des années 1980 et le début des années 90, tel que le direct-to-video de de série la plus grande aventure : Histoires de la bible .

L'HB s'est également aligné avec les productions de Rubis-Lances de , qui a été fondé en 1977 par l'ancien rubis de Joe de des employés d'HB et les lances de Ken de . Les Rubis-Lances achetées par radiodiffusion de Taft du l'alors-parent de l'HB du Filmways en 1981, et les Rubis-Lances ont souvent appareillé leurs productions avec des expositions de Hanna-Barbera.

Après le fil de CBS populaire de 'frapper 1984 samedi matin bébés , qui de Muppet de de série de dessin animé ont comporté des versions d'enfant en bas âge des caractères de Muppets, Hanna-Barbera a commencé à produire des expositions comportant le " ; kid" ; versions des caractères populaires. Ceux-ci la panthère et les fils inclus , de rose de de le Flintstone badine , Popeye de et fils , et un chiot appelé Scooby-Doo . En 1985, Hanna-Barbera a lancé le le monde de Funtastic de Hanna-Barbera , un programme de week-end-seulement qui a présenté de nouvelles versions de vieux favoris comme l'ours de Yogi de , la recherche de Jonny de , le le Snorks , et le Richie riche à côté des expositions toutes neuves comme le Galtar de et la lance d'or , patte de patte de soutient , maximum fantastique de , et patrouille de minuit de . L'année suivante, HB a commencé des superstars de Hanna-Barbera de 10 , une série de 10 telefilms originaux basés sur leur écurie populaire des caractères, y compris le populaire de de croisement le rassemblement de Jetsons les Flintstones .

Dans tous toute la ceci, Hanna-Barbera et Rubis-Lances étaient sujets aux ennuis financiers de la radiodiffusion de Taft de maison mère mère, qui avaient été juste acquis par American Financial Corporation en 1987 et ont eu son nom changé en grande radiodiffusion américaine de l'année suivante. L'HB s'était graduellement éloigné de produire tout interne, décidant à la place d'externaliser une partie de la production aux studios dans le Taiwan , le Philippines , et le Japon (studios y compris comme animation de Toei de , productions de film de Wang de et Fil-Dessin animé ). Hanna-Barbera en particulier a été également maintenu par les demandes des réseaux de TV, principalement l'ABC, qui ont insisté sur rehashing la formule de Scooby-Doo de plusieurs fois, comme avec capitaine Caveman de et le Josie et les minous ; ceci a étouffé la créativité, menant plusieurs des auteurs meilleurs et des personnes créatrices partir en 1989. Ils ont répondu à un appel de Warner Bros. pour ressusciter le leur département d'animation, développant finalement les aventures minuscules de Toon de et le Animaniacs de .

Le rebond de Turner

En 1990, chargé de la dette, le grand Américain a mis Hanna-Barbera et Rubis-Lances vers le haut en vente. En 1991, Hanna-Barbera et une grande partie de la bibliothèque de Rubis-Lances d'original ont été acquis par Turner Broadcasting.

Le président de Turner du Scott Sassa de divertissement s'est tourné vers un choix peu commun pour mener le studio failing. Le Fred Seibert était un gourou de marquage à chaud de la télévision via câble qui avait créé le MTV et le Nickelodeon stigmatisant et lançant sur le marché, et avait inventé le Nick--Nite à , mais il n'avait jamais travaillé dans la production de dessin animé. Il a immédiatement comblé la lacune laissée par le départ de la majeure partie de leur équipage créateur pendant les grandes années américaines de nouvelle récolte des animateurs, auteurs, et les producteurs, y compris Pat Ventura, cuisinier de Donovan, Craig McCracken , Genndy Tartakovsky , Seth MacFarlane , David Feiss, Van Partible, et virago Hartman et nouveau bourdonnement Potamkin de tête de production. En 1992, le studio a été retitré H-B Productions Company , changeant son nom de nouveau en Hanna-Barbera Cartoons, Inc.

Au début des années 90, Hanna-Barbera a créé des expositions plus nouvelles de dessin animé comme le Tom de et les enfants de Jerry (et son avantage supplémentaire, abaissé : Détective principal ) et les nouvelles aventures de capitaine Planet (une suite au capitaine original Planet et le Planeteers de de série de productions DiC / TBS), et le Yogi infortuné de Yo de ! . Ils ont également présenté montre qui étaient très différents de leurs dégagements précédents, y compris le sillage de , le hochet, et le pain , les chiens stupides , coup Kats du 2 de de : L'escadron radical , et les pirates de l'eau foncée . Au milieu des années 90, Hanna-Barbera et Cartoon Network (qui ont présenté beaucoup d'expositions de Hanna-Barbera à une nouvelle assistance) ont lancé l'innovation de Seibert, le concept d'en arrière-à-le-futur du dessin animé court-circuite la première mondiale de Toons (a. quel dessin animé ! ), qui a présenté une écurie toute neuve des caractères et, d'une certaine manière, a changé pour toujours Hanna-Barbera.

La première série originale de Cartoon Network à émerger du projet de Toons de première mondiale de était laboratoire de Dexter de de s de Genndy Tartakovsky le '. D'autres programment suivi, y compris le bravo de Johnny de , la vache à et le poulet , et le les filles , la dernière série de Powerpuff pour employer le logo de tourbillonnement célèbre de l'étoile de l'HB (d'abord utilisé en 1979). L'HB a également produit plusieurs nouveaux films direct-to-video comportant Scooby-Doo (libéré par Warner Bros.) aussi bien qu'une nouvelle série de la recherche de Jonny de , les vraies aventures de la recherche de Jonny.

Après la fusion entre Turner Broadcasting et Time Warner en 1996, le conglomérat a eu deux studios séparés d'animation en sa possession. Cependant sous une copropriété, l'animation de Hanna-Barbera et de Warner Bros. a fonctionné séparément jusqu'en 1998. Qu'année, le bâtiment de Hanna-Barbera était fermé et le studio a été déplacé au sort d'animation de Warner Bros. aux chênes de Sherman de , Los Angeles, la Californie .

L'ère de studios de Cartoon Network

Studios de Cartoon Network Environ 1998, le nom de Hanna-Barbera a commencé à disparaître des expositions plus nouvelles du studio en faveur du nom des studios de Cartoon Network de . Ceci est venu dans maniables avec montre qui ont été produits en dehors de Hanna-Barbera, mais Cartoon Network a eu une main dans la production, comme le A. Ed de de s de dessin animé « , Edd, et le remous , Kino filme » Mike de , moutons de de Lu et d'Og , et le d'images curieux des 'dans la grande ville , aussi bien que les expositions le studio continu pour produire, comme le les aventures sinistres de Billy et de Mandy et Jack samouraï et diverses expositions originales de de Cartoon Network. C'est malgré le fait que le nom de marque de studios de Cartoon Network a été créé pour produire la première saison du laboratoire de Dexter de (ironiquement, le nom de marque reviendrait à l'exposition quand il a été rétabli en 2001).

Quand William Hanna est mort le 22 mars 2001, une ère était terminée. La dernière production officielle de Hanna-Barbera était Scooby-Doo de et la chasse de Cyber, pour laquelle était Hanna était le dedicatee ; la production réelle était à l'animation de Warner Bros. Après 2001, Hanna-Barbera a été complètement absorbé dans l'animation de Warner Bros. et d'autres projets de Cartoon Network ont été manipulés par des studios de Cartoon Network. Joseph Barbera a continué à travailler pour l'animation de Warner Bros. sur des projets concernant des propriétés de Hanna-Barbera et de Tom et de Jerry jusqu'à sa mort le 18 décembre 2006.

Bien que le nom de Hanna-Barbera reste allumé les notifications de copyright de nouvelles productions basées sur le " ; classic" ; les propriétés aiment les Flintstones, Scooby-Doo, et d'autres, le studio qui le produit sont animation de Warner Bros. (généralement, bien que les studios de Cartoon Network ait de temps en temps manipulé la production) ; considérant que la plupart des séries de Cartoon Network précédemment produites par Hanna-Barbera sont garanties les droits d'auteur par le canal lui-même.

Syndication et distribution

De 1957 à 1966, dessins animés de Hanna-Barbera ont été distribués à la télévision par les gemmes , le bras d'écran de de TV du Columbia Pictures . Sur le acquisition de s de radiodiffusion Taft la 'de Hanna-Barbera en 1966, les productions de Hanna-Barbera ont été distribuées par les entreprises de Worldvision de de compagnie d'alors-soeur (depuis 1979, l'année Worldvision a été acquis par Taft), excepté le matériel choisi tel que les propriétés autorisées.

Les services de programme de Turner ont supposé que des juste de syndication en 1991 après divertissement de Turner a acheté la compagnie, un arrangement qui a continué jusqu'à la fusion de Warner de 1997 Turner-Temps. TPS a été plié dans la distribution de Telepictures de , qui a manipulé les travaux produits par Hanna-Barbera (et, en règle générale, tout autre matériel produit choisi de non-Warner Bros.

Aujourd'hui, toutes les propriétés de Hanna-Barbera sous la commande de Time Warner sont distribuées par la distribution de télévision de Warner Bros. de , bien que certaines des expositions portent toujours un logo de Turner ou de Telepictures.

Liste de productions notables de Hanna-Barbera le de de

pour une liste complète de productions de Hanna-Barbera, voient la liste de de travaux produits par Hanna-Barbera . Pour une liste de Hanna-Barbera que les expositions de TV ont libérée dans des ensembles de saison de DVD, voir la liste de d'expositions de Hanna-Barbera TV sur DVD .

les années 50

l'exposition (1957, NBC de Ruff et de Reddy de )
l'exposition (1958 de chien d'airelle, syndiqué)
aspiration rapide McGraw (1959 de , syndiqué)
Snagglepuss (1959 de , syndiqué)
Loopy De Loop (1959-1965, sujets courts théâtraux) de

les années 60

les Flintstones et divers avantages supplémentaires (1960, ABC )
Top Cat (1961) de
l'exposition d'ours de Yogi et divers avantages supplémentaires (1961, syndication)
Wally Gator (1962, syndication) de
le Jetsons (1962, ABC)
l'exposition (1964, syndication) de gorille de Magilla
recherche de Jonny de et divers avantages supplémentaires (1964, ABC)
hé là, c'est ours de Yogi ! (1964, long-métrage théâtral)
la fourmi d'atome/exposition secrète (1965, ABC) d'écureuil
le Peter Potamus de et son vol magique montent en ballon (1966, la syndication)
fantôme de l'espace de et garçon (1966, CBS) de Dino
le l'homme a appelé Flintstone (1966, le long-métrage théâtral)
Birdman de et le trio (1967, NBC) de galaxie
le Herculoids (1967, CBS)
quatre fantastiques (1967, ABC) de
Le les banana splits risquent l'heure (1968, le NBC)
courses farfelues de et divers avantages supplémentaires (1968, CBS)
Scooby-Doo de , où êtes vous ! et divers avantages supplémentaires (1969, CBS)

les années 70

Josie de et les minous (1970, CBS)
les Globetrotters (1970) de Harlem
aide de ! … C'est le groupe d'ours de cheveux ! (1971, CBS)
Sealab de 2020 (1972, NBC)
le Chan étonnant et le clan (1972, CBS) de Chan
amis superbes de et divers avantages supplémentaires (1973, ABC)
le Web (1973, long-métrage théâtral) de Charlotte de
boguet (1973) de vitesse de
la famille (1973, NBC) d'Addams
Hong Kong Phooey (1974, ABC) de
l'exposition (1975, ABC) de Tom et de Jerry
Jabberjaw (1976, ABC) de
Laff-a-Lympics All-Star (1977, ABC) de Scooby de
l'heure toute-neuve (1978, CBS) de Popeye

les années 80

les riches de Richie/Scooby et Faible-Doo exposition (1980, ABC)
le Smurfs (1981, NBC)
Le le Pac-Homme/les petits vauriens/riches de Richie montrent (1982, l'ABC)
contes (1982, NBC) de chemise de
Snorks (1984, NBC) de
défi de du GoBots (1984, syndication)
chiots (1986, ABC) de livre de
la plus grande aventure : Histoires de la bible (1987-1990, série visuelle)
les mésaventures complètement mentales d'Ed Grimley (1988, NBC)

les années 90

Jetsons de : Le film (1990, long-métrage théâtral)
Tom de et enfants (1990, coproduction avec divertissement de Turner de , RENARD) de Jerry
les pirates de l'eau foncée (1991, coproduction avec le divertissement de Turner, syndication)
la famille (version en second lieu animated) (1992, ABC) d'Addams
chiens stupides (1993, TBS ) du 2 de
COUP Kats de : L'escadron radical (1993, TBS)
les nouvelles aventures de capitaine Planet (1993, TBS)
le Ce qui-UN-Dessin animé ! Montrer (1994, Cartoon Network )
Le laboratoire (1996, Cartoon Network) de Dexter de
bravo (1997, Cartoon Network) de Johnny de
vache à et poulet et divers avantages supplémentaires (1997, Cartoon Network)
les filles (1998, Cartoon Network) de Powerpuff

Les effets sains de Hanna-Barbera

Sans compter que leurs dessins animés et caractères, Hanna-Barbera était également célèbre pour leur vaste bibliothèque des effets sains. Sans compter que des effets sains de dessin-modèle (tels que des ricochets, glisser les sifflements et plus), ils ont également fait employer les bruits familiers pour le transport, articles de ménage, les éléments, et plus.

Quand Hanna et Barbera ont commencé leur propre studio de dessin animé en 1957, elles ont créé une poignée d'effets sains, et avaient limité des choix. Elles ont également pris quelques bruits des studios alors-anciens d'animation de MGM. D'ici 1958, elles ont commencé à augmenter et ont commencé à ajouter plus d'effets sains à leur bibliothèque. Sans compter que créer beaucoup de leurs propres effets, ils ont également rassemblé des effets sains d'autres studios de film et de dessin animé, tels qu'Universal Pictures, animation de Warner Bros., et même productions de Walt Disney.

Certains de leurs effets sains célèbres ont inclus une prise rapide de tambour de bongo utilisée pour quand les pieds d'un caractère brouillaient avant le décollage, un " ; KaBONG" ; le bruit a produit sur une guitare pour quand l'aspiration rapide McGraw heurterait une guitare au-dessus de la tête d'un bandit, le bruit du tambour de frein d'une voiture combiné avec un klaxon d'ampoule pour quand le Flintstone de Fred de laisserait tomber sa boule de bowling sur son pied, les pneus d'automobile couinement avec un " ; skipping" ; l'effet s'est ajouté pour pour le moment où quelqu'un glisserait à un arrêt soudain, à un tambour bas et à la combinaison de cymbales quand quelqu'un tomberait vers le bas ou claquerait dans un objet, un xylophone étant heurté rapidement sur la même note pour un effet avançant sur la pointe des pieds, et un violon étant plumé avec les chevilles de accord étant augmentées pour simuler quelque chose comme retirer le favori d'un chat. Les dessins animés ont également employé le tonnerre , un effet sain de château de de tonnerre-et-foudre bien connue.

Dans les années 80, Hanna-Barbera a lentement commencé à cesser d'employer leurs effets sains de marque déposée. C'était particulièrement vrai avec les dessins animés d'action du temps tels que les commandants de ciel de . Par les années 90, avec des dessins animés tels que la police de poissons de , le coup Kats de et les mille et une nuits de telefilm de animated de , les effets sains étaient pratiquement inexistants, étant remplacé par des bruits plus nouveaux et numérique-enregistrés, aussi bien que d'autres effets sains de dessin animé tels que la bibliothèque saine Looney des airs de . Quelques dessins animés du début des années 90 ont continué à employer les effets sains, tels que le Tom de et les enfants de Jerry et le Gravedale haut de . D'ici 1996, chaque dessin animé de la compagnie a eu son propre ensemble d'effets sains, y compris certains choisis parmi la bibliothèque classique de bruit d'HB, aussi bien que quelques neufs et divers bruits des dessins animés de Disney et de Warner Bros. Plusieurs des effets sains d'HB classique sautent toujours vers le haut de temps en temps dans les productions des studios de Cartoon Network. Cependant, sur le ce qu'il y a de neuf, Scooby-Doo ? et beaucoup des films animés par direct-to-video de Scooby-Doo de , les effets sains de Hanna-Barbera sont très rarement employés. Les exceptions étaient deux films direct-to-video de 2002-2003, Scooby-Doo et la légende du vampire et Scooby-Doo et le monstre du Mexique , avec lequel emploie intensivement les effets sains d'HB, se remélange du 1969 original Scooby-Doo, où êtes vous ! musique de fond de et la fonte originale de voix (sans le parti Don Messick ). Ceci a été bientôt rapidement laissé tomber. Cependant, le Shaggy et le Scooby-Doo obtiennent un indice ! a semblé employer les effets sains d'HB plus souvent que la série précédente a fait.

Cependant, depuis les années 60, plusieurs autres studios de dessin animé ont employé les effets sains, y compris, mais non limité à, Filmation, entreprises de DePatie-Freleng, divertissement de DiC, filment romain, Spumco, studios d'animation de Nickelodeon et beaucoup d'autres. Par le 21ème siècle, presque chaque studio d'animation employait les effets sains. De nos jours, comme Hanna-Barbera, ils sont employés économiquement, alors que certains dessins animés comme le Krypto de l'animation de Warner Bros. le Ren de Superdog et de Spumco et le dessin animé adulte de partie de Stimpy font l'utilisation lourde des effets sains classiques, la plupart du temps pour une rétro sensation. Le type a également utilisé des effets sains de Hanna-Barbera à plusieurs occasions, pour parodier la plupart du temps Hanna-Barbera lui-même de famille de d'exposition de RENARD de coup. En outre, le populaire de jeu d'aventure de PC que le Neverhood a intensivement employé les effets sains de Hanna-Barbera, comme quand Klaymen marcherait, les marchepieds du Flintstone de Fred pourrait être entendu.

Les effets sains de Hanna-Barbera n'étaient pas à l'origine à la disposition du public ou d'autres rédacteurs sains, bien que quelques bruits de Hanna-Barbera apparaissent dans diverses bibliothèques saines telles que Valentino et réseau audio. L'HB a libéré un ensemble du disque sept-LP dans 1986 autorisés le la bibliothèque de Hanna-Barbera des bruits , qui ont contenu plusieurs des effets classiques. Cependant, en 1993, le dernier président du studio, Fred Seibert a rappelé ses premières expériences de production avec les dégagements tôt de LP des effets du studio et les idées saines commissionnées ont libéré un ensemble quatre-CD autorisé le la bibliothèque saine de Hanna-Barbera FX, comportant presque tous les effets sains d'HB original utilisés de 1957 à 1992 (HB y compris de bruits avait emprunté à d'autres studios). Les effets sains ont été digitalement remixés, les rendant appropriées sur de nouvelles bandes sonores numériques. Un cinquième CD a été ajouté en 1996, eu droit les trésors perdus parBarbera de , et a comporté plus d'effets sains, y compris des bruits du fantôme de l'espace de et du l'Impossibles .

Voir également

Tom et Jerry de
Animation de Hollywood de : L'ère de TV
Studios de Cartoon Network de
Terre de Hanna-Barbera de

Random links: