Gustave Flaubert

Gustave Flaubert ( flobɛʁ ) ( 12 décembre , &ndash de 1821 ; Le le 8 mai , le 1880 ) étaient un auteur français du qui est compté parmi les romanciers occidentaux du plus grand . Il est connu particulièrement pour son premier roman édité , Madame Bovary (1857) de de , et pour sa dévotion scrupuleuse à son art et modèle, meilleur exemplifié par sa recherche sans fin de " de ; juste" de le mot ; (" ; le word" précis ;).

La vie

La premières vie et éducation

Flaubert était né dans le 12 décembre , le 1821 , dans le Rouen , le Seine-Maritime , dans la région de Haute-Normandie du France . Il était le deuxième enfant d'Achille-Cléophas Flaubert (1784-1846), un chirurgien, et Anne Justine Caroline (née Fleuriot) (1793-1872). Il a commencé à écrire à un âge jeune, dès huit selon quelques sources. Il a été instruit dans sa ville indigène et ne l'a pas laissée jusqu'en 1840, quand il est allé au Paris pour étudier la loi .

À Paris, il était un étudiant indifférent et a trouvé la ville désagréable. Il a fait quelques connaissances, y compris le Victor Hugo . Vers la fin de 1840, il a voyagé dans le Pyrénées et le Corse . En 1846, après qu'une attaque de l'épilepsie , il ait quitté Paris et ait abandonné l'étude de la loi.

La vie personnelle

Après départ de Paris, Flaubert est revenu à Croisset, près de Rouen, et a vécu avec sa mère. Leur proche à la maison le Seine est devenu la maison de Flaubert pour le reste de sa vie. Flaubert jamais non marié. De 1846 à 1854, il a eu une affaire avec le Louise Colet de poèt (ses lettres à elle survivent). Selon son biographe Émile Faguet, son affaire avec Louise Colet était son seulement rapport romantique sérieux. Il a parfois rendu visite aux prostituées .

Avec son Maxime du Camp d'ami perpétuel, il a voyagé dans le Brittany en 1846, et au Grèce et au Egypte en 1849. Après 1850, Flaubert a habité dans Croisset avec des visites occasionnelles Paris et en Angleterre, où il a eu une maîtresse. Il a visité le Carthage en 1858 pour conduire la recherche pour son original Salammbô de .

Flaubert était un ouvrier inlassable et souvent plaint dans ses lettres aux amis au sujet de la nature laborieuse de son travail. Il était proche de sa nièce, Caroline Commanville, et a eu une amitié et une correspondance étroites avec le sable de George de . Il a de temps en temps rendu visite à des connaissances parisiennes, y compris le Émile Zola , le Alphonse Daudet , le Ivan Turgenev , et le Edmond et le Jules de Goncourt .

Les années 1870 étaient difficiles. Les soldats prussiens ont occupé sa maison pendant la guerre de de 1870 , et en 1872, sa mère morte. Après sa mort, il est tombé dans des détroits financiers. Flaubert a souffert des maladies vénériennes plus de sa vie. Sa santé a diminué et il est mort chez Croisset d'une course en 1880 à l'âge de 58. Il a été enterré dans la chambre forte de famille dans le cimetière de Rouen. Un monument à lui par le Henri Chapu a été dévoilé au musée de Rouen en 1890.

Carrière d'écriture

En septembre 1849, Flaubert a accompli la première version d'un roman, la tentation du saint Anthony . il a lu le roman à haute voix au Louis Bouilhet et au Maxime du Camp au cours de quatre jours, ne leur permettant pas d'interrompre ou donner tous les avis. À l'extrémité de la lecture, ses amis lui ont dit de jeter le manuscrit dans le feu, suggérant à la place qu'il se concentrent sur la vie de jour en jour plutôt que sur les sujets fantastiques.

En 1850, après renvoi d'Egypte, Flaubert a commencé le travail sur Madame Bovary de . Le roman, qui a pris cinq ans pour écrire, a été fabriqué en série dans la revue De Paris de en 1856. Le gouvernement a intenté une action contre l'éditeur et contre l'auteur sur la charge de l'immoralité, mais tous les deux ont été acquittés. Quand Madame Bovary de est apparue sous la forme de livre, elle a rencontré une réception chaude.

En 1858, Flaubert a voyagé au Carthage au matériel de rassemblement pour son prochain roman, Salammbô de . Le roman a été rempli en 1862 après quatre ans de travail.

Tirerant parti de ses expériences d'enfance, Flaubert après a écrit le sentimentale ( éducation sentimentale ), un effort de L'Éducation de qui a pris sept ans. Le sentimentale , son dernier roman complet de L'Éducation de , a été édité en 1869.

Il a écrit un drame non réussi, Le Candidat, et a édité une version retouchée de La Tentation de Saint-Antoine , parties dont eu édité dès 1857. Il a consacré beaucoup de son temps à un projet continu, le Les Deux Cloportes (les deux Woodlice) , qui plus tard est devenu Bouvard et Pécuchet de , se cassant du projet obsédant pour écrire seulement au trois contes en 1877. Ce livre a comporté trois histoires : l'ONU Cœur simple ( un coeur simple ), La Légende de Saint-Julien l'Hospitalier ( la légende de rue Julian Hospitator ), et Hérodias ( Herodias ). Après la publication des histoires, il a dépensé le reste de sa vie travaillant fort sur le non fini Bouvard et Pécuchet de , qui a été à titre posthume imprimé en 1881. C'était une satire grande sur la futilité de la connaissance humaine et l'ubiquité de la médiocrité. Il a pensé le travail pour être son chef d'oeuvre, bien que la version posthume ait reçu des revues tièdes. Flaubert était un auteur de lettre prolifique, et ses lettres ont été rassemblées en plusieurs publications.

Travail et legs

Les modes curieux de Flaubert de composition favorisés et ont été soulignés par ces particularités. Il a travaillé dans la solitude renfrognée, occupant parfois une semaine dans l'accomplissement d'une page, jamais non satisfait avec ce qu'il avait composé, violemment tourmentant son cerveau pour le meilleur tour d'une expression, l'adjectif final. Ses travaux incessants ont été récompensés. Ses lettres privées prouvent qu'il n'était pas l'un de ceux à de qui la langue facile et correcte est venue naturellement ; il a gagné sa perfection extraordinaire avec la sueur incessante de son front. Beaucoup de critiques considèrent comme étant les travaux du meilleur de Flaubert des modèles de modèle.

Qu'il était l'un des plus grands auteurs qui ont jamais habité en France est maintenant généralement admis, et sa grandeur dépend principalement de la vigueur et de l'exactitude extraordinaires de son modèle. Moins peut-être que n'importe quel autre auteur, pas de la France, mais de l'Europe moderne, Flaubert rapporte l'admission à l'inexact, l'abstrait, l'expression vaguement inapte qui est le fléau des méthodes ordinaires de composition. Il n'a jamais laissé un Cliché le passer, jamais indulgent ou d'un air fatigué a continué, laissant lui une expression qui a presque exprimé sa signification. En tant qu'auteur, Flaubert était le presque égal romantique de pièces, le réaliste , et le styliste pur. Par conséquent, les membres de diverses écoles, particulièrement réalistes et formalistes, ont tracé leurs origines à son travail. L'exactitude avec laquelle il adapte ses expressions à son but peut être vue dans toutes les parties de son travail, particulièrement dans les portraits qu'il dessine des figures dans ses principaux romances. Le degré auquel la renommée de Flaubert s'est prolongée puisque sa mort présente un chapitre intéressant de l'histoire littéraire en soi.

La publication de Madame de Bovary en 1857 a été suivie de plus de scandale que l'admiration ; on ne l'a pas compris d'abord ce ce roman était le commencement de quelque chose nouvelle : l'art du portrait scrupuleusement véridique de la vie. Graduellement, cet aspect de son génie a été accepté, et il a commencé à évincer tous les autres. À l'heure de sa mort il était célèbre en tant que réaliste, pur et simple. Sous cet aspect Flaubert exercé une influence extraordinaire au-dessus de Guy de Maupassant , de Edmond de Goncourt , d'Alphonse Daudet, et de Zola . Mais même après le déclin de l'école réaliste, Flaubert n'a pas perdu le prestige ; d'autres facettes de son génie ont attrapé la lumière. On l'a perçu qu'il n'était pas simplement réaliste, mais vrai ; que sa voyance était presque illimitée ; qu'il a vu certains phénomènes plus clair que le meilleur des observateurs avait fait. Flaubert est un auteur qui tend à faire appel à d'autres auteurs davantage que le monde dans son ensemble en raison de son engagement profond des principes esthétiques, de sa dévotion le modèle, et de sa poursuite infatigable de l'expression parfaite.

On peut dire qu'il transforme le cynisme en forme d'art, comme démontré par cette observation à partir de 1846 : le

à être stupide, et égoïste, et pour avoir la bonne santé sont les trois conditions pour le bonheur ; bien que si la stupidité manque, les autres soient inutiles.

Ses uvre Complètes (8 vols., 1885) de ont été imprimés des manuscrits originaux, et inclus, sans compter que les travaux mentionnés déjà, les deux jeux, Le Candidat et cœurs de Le Château des de . Une autre édition (10 vols.) est parue dans 1873&ndash ; 1885. La correspondance de Flaubert avec le sable de George de a été éditée en 1884 avec une introduction par le Guy de Maupassant .

Il a été admiré ou écrit environ par presque chaque personnalité littéraire principale du 20ème siècle, y compris les philosophes et les sociologues tel que le Pierre Bourdieu et le Jean Paul Sartre dont le portrait partiellement psychoanalytique de Flaubert dans le l'idiot de famille a été édité en 1971. Georges Perec appelé l'éducation sentimentale de en tant qu'un de ses romans préférés. Le péruvien Mario Vargas Llosa de romancier est un autre grand admirateur de Flaubert. Indépendamment de l'orgie perpétuelle de , qui est seulement consacrée à l'art de Flaubert, on peut trouver des discussions lucides dans les lettres récemment éditées de de Vargas Llosa à un jeune romancier .

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