Greenberg clément
< ! -- L'image avec le statut inconnu de copyright a enlevé : --> Le Greenberg clément ( le 16 janvier , 1909 - 7 mai , 1994 ) était un critique américain d'art de du influent étroitement lié au mouvement de l'art abstrait dans le Etats-Unis . En particulier, il favorisé par le mouvement de l'expressioniste d'abrégé sur et a eu les cravates étroites avec le Jackson Pollock de peintre.
Kitsch
Greenberg était un diplômé de l'université de Syracuse de qui a fait la première fois son nom en tant que critique d'art avec son avant-garde et kitsch de d'essai, d'abord édité dans la revue partisane 1939 de de journal. En cet article Greenberg a réclamé que l'avant-garde et l'art moderniste du étaient des moyens de résister à la mise à niveau de la culture produite par la propagande capitaliste. Greenberg s'est approprié le mot allemand le « kitsch » pour décrire ce consommationisme, bien que ses connotations aient depuis changé en une notion plus affirmative des matériaux de surplus de la culture capitaliste. L'art moderne, comme la philosophie, a exploré les conditions dans lesquelles nous éprouvons et comprenons le monde. Il ne fournit pas simplement des informations à son sujet de la façon d'une description de façon explicative précise du monde. " ; Avant-garde et Kitsch" ; était également un essai politiquement motivé dans la partie A la réponse à la destruction et la répression de l'art moderniste dans le Allemagne nazie et l'Union Soviétique et son remplacement avec l'état a ordonné des modèles de " ; " aryen du ; art et " ; Réalisme socialiste . " ;
Après expressionisme abstrait
Greenberg a cru que le modernisme a fourni un commentaire critique du sur l'expérience. Il changeait constamment pour s'adapter à la pseudo-culture kitsch, qui elle-même se développait toujours. En années après la deuxième guerre mondiale , Greenberg est venu pour croire que les meilleurs artistes avant-garde émergeaient en Amérique plutôt que l'Europe. En particulier, il a soutenu Jackson Pollock en tant que plus grand peintre de sa génération, commémorant le " de l'artiste ; tout-over" ; toiles gestuelles. Dans le " de 1955 essais ; Painting" du genre américain ; Greenberg promouvait toujours les travaux des expressionistes abstraits, parmi eux Jackson Pollock , Willem de Kooning , Hans Hofmann , Barnett Newman , et Clyfford , comme prochaine étape dans l'art moderniste, arguant du fait que ces peintres se déplaçaient vers une plus grande emphase sur la « planéité » de l'avion d'image. En tant qu'élément de son programme pour favoriser le principe de la spécificité moyenne dans les arts, Greenberg a soumis à une contrainte que cette planéité a séparé leur art des grands maîtres, qui ont considéré la planéité un obstacle importun dans la peinture. Greenberg a plaidé pour une méthode d'autocritique qui a transporté la peinture abstraite du « papier peint décoratif modèle » haut à la vue d'art. Greenberg que, après la guerre, les Etats-Unis étaient allés bien au gardien « de l'art avancé » ont été pris dans quelques quarts comme raison pour l'usage de l'expressionisme abstrait comme base pour des exercices culturels de propagande. Il a félicité les mouvements semblables à l'étranger et, après le succès de l'exposition des peintres onze en 1956 avec les artistes abstraits américains à la galerie de rive du de New York, il a voyagé au Toronto pour voir le travail de groupe en 1957. Il a été en particulier impressionné par le potentiel du William Ronald de peintres et du Jack Bush , et plus tard a développé une amitié étroite avec Bush. Greenberg a vu le travail des poteau-Peintres onze de Bush comme manifestation claire du passage de l'expressionisme abstrait à la peinture et à l'abstraction lyrique , un décalage du domaine de la couleur de qu'il avait réclamé dans la plupart de ses écritures critiques de la période.L'oeil de Greenberg l'a mené rejeter l'art de bruit des années 60 , une tendance de clairement influencée par la culture kitsch. Par les années 60 Greenberg est resté une figure influente sur une plus jeune génération des critiques comprenant le frit par Michael et le Rosalind E. L'antagonisme de Greenberg le « aux théories de Postmodernist » et aux mouvements socialement engagés dans l'art a causé un jeu de denture parmi des artistes et des historiens d'art. Le joueur de pipeau d'Adrian de , un artiste et le théoricien d'art ont écrit un tel jeu de denture dans son essai, la logique du modernisme, comment Greenberg a volé les Américains loin dans l'art d'instantané 168 de 1993.
Telle était l'influence de Greenberg en tant que critique d'art que le Tom Wolfe dans son de 1975 livres le mot peint a identifié Greenberg en tant qu'un du " ; rois de cultureburg" ; , à côté du Harold Rosenberg et du Lion Steinberg . Wolfe a affirmé que l'influence de ces critiques était trop grande sur le monde de l'art.
abstraction Poteau-painterly
voient également :
Poteau-painterly de l'abstraction Par la suite, Greenberg a été concerné que de l'expressionisme abstrait avait été " ; réduit à un ensemble de mannerisms" ; et de plus en plus regardé à un nouvel ensemble d'artistes qui ont abandonné des éléments tels que les thèmes, le raccordement avec l'artiste, et les courses définies de brosse. Greenberg a proposé que ce processus ait atteint un niveau de la « pureté » (un mot qu'il a seulement employé dans les citations) qui indiquerait l'exactitude de la toile , et les aspects bidimensionnels de l'espace (planéité). Greenberg a inventé le " de limite ; Abstraction" Poteau-Painterly ; pour distinguer lui de l'expressionisme abstrait, ou l'abstraction Painterly, comme Greenberg preferred pour l'appeler. L'abstraction Poteau-Painterly a réagi contre l'abstraction gestuelle et s'est embranchée dans deux sects, les peintres Dur-Bordés par tel que le Ellsworth Kelly et le Frank Stella qui ont exploré des rapports dans des formes et des bords, et les peintres de Couleur-Champ de tel que le Helen Frankenthaler et le Morris Louis , qui ont versé la peinture diluée sur la toile unprimed pour explorer des aspects de couleur pure et liquide.
Collection clémente de Greenberg
En 2000, le Musée d'Art (PAM) de Portland de a acquis la collection clémente de Greenberg de 159 peintures, copies, schémas, et sculptures par certains des artistes américains les plus importants du siècle de mid-20th. PAM exhibe les travaux principalement au centre de Jubitz pour l'art moderne et contemporain - une certaine sculpture réside dehors. Parmi la collection : Kenneth Noland , Helen Frankenthaler , Jules Olitski , et monsieur Anthony Caro .
La veuve de Greenberg, Janice van Horn, a donné sa bibliothèque annotée des catalogues et des publications d'exposition sur des artistes en collection de Greenberg au Musée d'Art de Portland de . La bibliothèque annotée de Greenberg est disponible à la bibliothèque de famille de Crumpacker du Musée d'Art de Portland qui est ouverte de public gratuitement.
Voir également peintres lyriques de de
de
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