Gilbert et Sullivan

Le Gilbert et Sullivan se rapporte à l'association victorienne de l'ère du W. Gilbert (1836-1911) du Librettist et du Arthur Sullivan (1842-1900) du compositeur . Ensemble, ils ont écrit à quatorze les opéras comiques entre 1871 et 1896, dont la chasuble du H. de , le les pirates de Penzance , et le le Mikado sont parmi le plus connu.

Gilbert, qui a écrit les mots, a créé les mondes en désarroi de fantaisie pour ces opéras, où chaque absurdité est prise à ses coudes logiques de bande de frottement de conclusion-fées avec les seigneurs britanniques, flirtant est une offense capitale, les gondoliers montent à la monarchie, et les pirates s'avèrent être des nobles qui sont allés mal. Sullivan, sept ans plus jeune que Gilbert, a composé la musique, contribuant les mélodies mémorables qui pourraient donner l'humeur et le pathétique.

Carte de Richard D'Oyly de de producteur réunie Gilbert et Sullivan et consolidée leur collaboration. Il a établi le théâtre de la Savoie de en 1881 pour présenter leur works&mdash commun ; ce qui est venu pour être connu comme &mdash des opéras de la Savoie de ; et il a fondé le D'Oyly Carte Opera Company , qui a effectué et a promu leurs travaux pendant plus d'un siècle.

Les opéras de Gilbert et de Sullivan ont apprécié large et supporter le succès international et sont toujours exécutés fréquemment dans tout le monde d'expression anglaise. La collaboration a présenté des innovations sous le contenu et la forme qui ont directement influencé le développement du théâtre musical par le 20ème siècle. Les opéras ont également influencé le discours politique, la littérature, le film et la télévision et largement ont été parodiés et pastiched par des humoristes.

Commencements

Gilbert avant Sullivan

voient également :

du [[W. Gilbert]] Gilbert était né à Londres le 18 novembre , le 1836 . Son William de père était un chirurgien naval qui plus tard a écrit des romans et des histoires courtes, certains dont les illustrations incluses par son fils. En 1861, le Gilbert plus jeune a commencé à écrire a illustré des histoires, des poésies et des articles de ses propres pour compléter son revenu. Beaucoup de ces derniers plus tard seraient extraits comme source des idées ses jeux et les opéras, en particulier sa série de poésies illustrées ont appelé les ballades de Bab de . Dans les ballades et le sien de Bab les jeux tôt, Gilbert ont développé un " unique ; topsy-turvy" ; modèle, où l'humeur a été dérivée en installant des lieux ridicules et en établissant ses conséquences logiques, de quelque manière qu'absurdes. Le Mike Leigh décrit le " ; Gilbertian" ; modèle comme suit : Avec la grandes fluidité et liberté, conteste continuellement nos espérances normales. D'abord, dans le cadre de l'histoire, il fait des choses bizarres se produire, et tourne le monde sur sa tête. Ainsi le juge instruit épouse le plaignant, les soldats métamorphosent dans des esthètes, et ainsi de suite, et presque chaque opéra est résolu par un déplacement habile des poteaux…. Son génie est de fondre des opposúx avec une dextérité de main imperceptible, pour mélanger le surréaliste avec le vrai, et la caricature avec le normal. En d'autres termes, pour raconter une histoire parfaitement indigne d'une manière complètement figée. Gilbert a développé ses théories innovatrices sur l'art de la direction d'étape, suivant le théâtral Tom Robertson de réformateur. Gilbert a aidé à reformer et élever la respectabilité du théâtre, commençant particulièrement par ses six opéras comiques famille-amicaux courts, ou le " ; divertissements , " de ; pour le roseau allemand de Thomas de .

À une répétition pour un de ces divertissements, le vieillit il y a (1869), l'argile de Frederic de de compositeur Gilbert présenté par à son ami, le jeune Arthur Sullivan de compositeur. Deux ans après, Gilbert et Sullivan écriraient leur premier travail ensemble. Ces deux années intervenantes ont continué à former le modèle théâtral de Gilbert. Il a continué à écrire le vers, les histoires et les jeux pleins d'humour, y compris le d'opéras comiques notre maison (1870) d'île et le un roman (1871) de sensation, et le de comédies de vers blanc la princesse (1870), le le palais de la vérité (1870), et le Pygmalion et Galatea de .

Sullivan avant Gilbert

voient également :

du [[Arthur Sullivan]] Sullivan était né à Londres sur le 1842 du 13 mai . Son père était un bandmaster militaire, et avant qu'Arthur ait atteint l'âge de 8, il était compétent avec tous les instruments dans la bande. À l'école il a commencé à composer les hymnes et les chansons. En 1856, il a reçu le premier prix de Mendelssohn et a étudié à l'académie royale de de la musique et au Leipzig , où il a également pris le conduisant . Son morceau de repére, accompli en 1861, était une suite de la musique fortuite au du de Shakespeare de la tempête . Révisé et augmenté, il a été exécuté au Crystal Palace en 1862 et était une sensation immédiate. Il a commencé à établir une réputation comme compositeur le plus prometteur de l'Angleterre jeune, composant un symphonie, un concert, et plusieurs ouverture, parmi eux le Overture di Ballo de , en 1870.

Son premier commandant travaille pour le inclus par voix le masque chez Kenilworth (1864) ; un oratorio , de le fils prodigue (1869) ; et une cantate dramatique , sur le rivage et mer (1871). Il a composé un ballet, un L'Île Enchantée (1864) de et une musique fortuite pour un certain nombre de jeux de Shakespeare. Autre les premiers morceaux qui ont été félicités étaient son symphonie de dans E , concert de pour le violoncelle et l'orchestre , et ouverture de dans C (dans Memoriam) (chacun des trois dont présenté en première en 1866). Ces commissions, cependant, n'étaient pas suffisantes pour maintenir Sullivan à flot. Il a travaillé en tant qu'organiste d'église et a composé de nombreuses chansons populaires des hymnes , et ballades de salon de .

Sullivan font une incursion d'abord dans l'opéra comique était Cox de et boîte (1866), écrite avec le F. Burnand de librettist pour une réunion sans cérémonie des amis. Exécution publique suivie, avec " de points de W. Gilbert (écrivant alors la critique dramatique pour amusement de ) énonciation ce Sullivan ; est, dans beaucoup d'endroits, d'une classe trop élevée pour la parcelle de terrain grotesquement absurde à laquelle c'est wedded." ; Sullivan et Burnand ont suivi leur succès avec un deuxième opéra comique, le Contrabandista (1867).

Opéras

Premières collaborations : Thespis et épreuve de par Jury

; Thespis 1871, John Hollingshead de producteur réuni Gilbert et Sullivan pour produire un divertissement de Noël, Thespis de , à son théâtre de joie de , une grande maison du West End . Le morceau était une extravagance dans de la laquelle les dieux de Grec classique, développés vieux, sont temporairement remplacés par des troupes des acteurs de 19ème siècle et des actrices, un qui est le éponyme Thespis , le père grec de du drame. Son mélange de parodie politique de l'opéra grand de satire et de a imité le Orphée dans les enfers et belle Hélène de du d'Offenbach de de La de , que (dans la traduction) a alors dominé l'étape musicale anglaise.

Le Thespis ouvert le lendemain de Noël et a fonctionné pour 63 exécutions. Il a dépassé cinq de ses neuf concurrents pour la saison des vacances 1871, mais personne n'ont alors prévu que c'était le commencement d'une grande collaboration. À la différence des travaux postérieurs de G&S, il a été préparé à la hâte, et sa nature était plus de risqué, comme des parodies plus tôt du de Gilbert, avec un plus large modèle de comédie qui a tenu compte de l'improvisation par les acteurs. Deux des caractères masculins ont été joués par les femmes, dont les jambes bien faites ont été mises sur l'affichage d'une mode que Gilbert plus tard a condamnée. Les points musicaux au Thespis n'ont été jamais édités et sont maintenant perdus, excepté une chanson qui a été éditée séparément, un choeur qui a été réutilisé dans le les pirates de Penzance , et le ballet de l'acte II.

Au cours des quatre années à venir, Gilbert et Sullivan n'ont pas eu l'occasion à travailler ensemble encore, mais chaque homme est devenu plus éminent dans son domaine. Gilbert a fonctionné avec de l'argile sur l'Arcadie heureux (1872) de et avec le Alfred Cellier sur le Topsyturveydom (1874) de , aussi bien qu'écrire plusieurs autres livrets, farces, extravagances, comédies féeriques, drames, adaptations des romans, et traductions du Français. Sullivan a accompli son Te Deum (1872) de festival de ; un autre oratorio, la lumière du monde (1873) ; son seulement cycle , de chanson de la fenêtre ; ou, la chanson des roitelets (1871) ; Musique fortuite au les joyeuses épouses de Windsor (1874) ; et plus de chansons, de ballades de salon, et d'hymnes comprenant le " ; en avant, " chrétien des soldats ; (1872).

; Épreuve de par Jury En 1874, Gilbert a écrit un livret court sur la commission du Karl Rosa de producteur-compositeur, dont l'épouse aurait joué le rôle principal, mais sa mort dans l'accouchement a décommandé le projet et a laissé au livret un orphelin. Pas longtemps après, la carte de Richard D'Oyly de contrôlait le théâtre de redevance de , et il a eu besoin d'un opéra court pour être joué comme divertissement le La Périchole de de s d'Offenbach à '. Gilbert a déjà eu disponible le livret qu'il avait écrit pour Rosa, et la carte a suggéré que Sullivan écrivent les points. Le compositeur a été enchanté avec elle, et l'épreuve de par Jury s'est composée dans une question des semaines.

le morceau est un de Gilbert plein d'humour charrie de la loi et de la carrière juridique, basé sur sa brève expérience en tant qu'avocat . Il concerne une infraction de de la promesse du costume de mariage. Le défendeur argue du fait que les dommages devraient être légers, depuis le " ; il est un sort très mauvais, " ; tandis que le plaignant argue du fait qu'elle aime le défendeur ardamment et cherche le " ; damages." substantiel ; Après beaucoup d'argument, le juge résout le cas en épousant le beau plaignant lui-même. Avec le frère de Sullivan, le Fred , comme le juge instruit, l'opéra était un coup d'emballement, survivant à la série de La Périchole de . Les excursions et les productions provinciales à d'autres théâtres ont rapidement suivi.

Fred Sullivan était le prototype pour le " ; " du bagout ; rôles (comiques) du baryton dans les opéras postérieurs. Burnand a écrit qu'il " ; était un le plus naturellement hommes comiques s petits que j'ai jamais trouvé par hasard. Il, aussi, était un musicien pratique de premier ordre…. Car il était la personne la plus absurde, était ainsi il le plus bon…." ; La création de Fred servirait de modèle au reste des travaux des collaborateurs, et chacun de eux a rôle comique de l'homme de crucial un petit, comme Burnand l'avait mis. Le " ; patter" ; baryton (ou " ; comedian" principal ; , pendant que ces rôles plus tard s'appelaient) assumerait souvent le rôle principal dans des opéras comiques de Gilbert et de Sullivan, et a été habituellement réparti les chansons promptes de bagout de

Après le succès de l'épreuve de par Jury , Gilbert et Sullivan étaient soudainement dedans demande pour écrire plus d'opéras ensemble. Au cours des deux années à venir, la carte de Richard D'Oyly était l'un de plusieurs directeurs théâtraux qui étaient en pourparlers avec l'équipe mais ne pouvait pas venir aux limites. La carte a également proposé une renaissance du Thespis pour la saison 1875 de Noël, que Gilbert et Sullivan auraient mise à jour, mais il ne pouvait pas obtenir le financement pour le projet.

Le sorcier de au pirate

; le sorcier La vraie ambition de la carte était de développer une forme anglaise d'opéra léger qui déplacerait les burlesques baillards et les Operettas français mal traduits dominant alors l'étape de Londres. Il a rassemblé un syndicat et a formé Comedy Opera Company, avec Gilbert et Sullivan commissionnés écrire un opéra comique qui servirait de pièce maîtresse au divertissement d'une soirée.

a trouvé un sujet dans une de ses propres histoires courtes, " ; L'élixir de l'amour, " ; ce qui est concerné les complications surgissant quand un breuvage magique d'amour est distribué à tous les résidants d'un petit village. Le principal personnage était un homme d'affaires du cockney qui s'est avéré justement être un sorcier, un fournisseur des bénédictions (pas beaucoup préconisées) et des malédictions (très populaires). Gilbert et Sullivan étaient les taskmasters inlassables, y veillant que le le sorcier s'est ouvert comme production entièrement polie, dans le contraste marqué au sous-préparé Thespis . Tandis que le le sorcier gagnait l'acclamation de la critique, il n'a pas reproduit le succès de l'épreuve de par Jury . Néanmoins, la carte et son syndicat ont été suffisamment encouragés à commissionner un autre opéra intégral de l'équipe. Gilbert et Sullivan ont marqué leur premier international frappé avec la chasuble (1878) du H. de , satirisant l'élévation de personnes incompétentes dans des positions d'autorité et poussant l'amusement de bonne composition à la marine royale et l'hantise anglaise avec le statut social (le bâtiment sur un thème a présenté dans le le sorcier , l'amour entre les membres de différentes classes sociales). Comme avec plusieurs des opéras de Gilbert et de Sullivan, changements d'une torsion de surprise tout nettement près de la fin de l'histoire.

Gilbert a surveillé les conceptions des ensembles et des costumes, et il a dirigé les interprètes sur l'étape. Il a cherché le réalisme dans l'action, a évité l'interaction timide avec l'assistance, et a insisté sur un niveau de caractérisation où les caractères ne se rendaient jamais compte de leur propre absurdité. Gilbert a insisté sur le fait que ses acteurs savent leurs mots parfaitement et obéissent ses directions d'étape, qui était quelque chose nouvelle à beaucoup d'acteurs du jour.

La chasuble du H. a fonctionné à Londres pour 571 exécutions, la deuxième plus longue série de n'importe quel morceau de théâtre musical dans l'histoire jusqu'à ce temps (après les cloches de Corneville de Les de d'Operetta ). Centaines de non autorisé, ou " ; pirated" ; , les productions de la chasuble de sont apparues en Amérique. Pendant la série de chasuble de , la carte de Richard D'Oyly a fractionné avec ses anciens investisseurs. Les anciens associés contrariés, qui chacun avaient investi dans la production sans le retour, ont présenté un vacarme public, envoyant un groupe de gangsters pour saisir le paysage pendant une exécution. Les machinistes sont avec succès parvenus à écarter leurs attaquants des coulisses. Cet événement a ouvert la voie pour que la carte, le Gilbert et le Sullivan forme D'Oyly Carte Opera Company, qui a alors produit tous leurs opéras de réussite.

Le livret de la chasuble du H. s'est fondé sur des types du caractère d'actions de , beaucoup dont en étaient familiers de l'opéra européen (et dont s'est développé hors d'une association plus tôt de Gilbert avec les roseaux allemands) : le protagoniste héroïque (teneur en ) et son amour-intérêt (soprano ) ; le femme plus âgé avec un secret ou une langue pointue (contralto ) ; le &mdash lyrique dérouté du baryton ; le père de la fille ; et un bandit classique (Basse-baryton ). Gilbert et Sullivan ont ajouté l'élément du caractère comique de crépiter-chant de . Avec le succès de la chasuble du H., le répertoire de carte de D'Oyly et le système de production ont été cimentés, et chaque opéra se servirait de ces derniers les types de caractère courants. Avant le sorcier , Gilbert avait construit ses jeux autour des étoiles établies de pour quelque théâtre il se soit avéré justement écrire, en tant qu'eu été le cas avec le Thespis et l'épreuve de par Jury . Bâtiment sur l'équipe il avait rassemblé pour le le sorcier , étoiles plus non louées de Gilbert ; il les a créées. Lui et Sullivan ont choisi les interprètes, écrivant leurs opéras pour des fontes d'ensemble plutôt que différentes étoiles.

Le système de répertoire s'est assuré que le caractère comique de bagout qui a exécuté le rôle du sorcier, John Wellington jaillit, deviendrait la règle de la marine de la reine comme monsieur Joseph Porter dans la chasuble du H. de , puis joint l'armée comme Major-General Stanley dans le les pirates de Penzance , et ainsi de suite. De même, Mme Partlet dans le le sorcier transformé en petite renoncule dans la chasuble de , puis en Ruth, le piratique bonne-de-tout-travaillent dans les pirates de . Les interprètes relativement inconnus que Gilbert et Sullivan ont engagés tôt dans la collaboration resteraient avec la compagnie pendant beaucoup d'années, étoiles devenantes de l'étape victorienne. Ceux-ci ont inclus le George Grossmith , le principal comique ; Rutland Barrington , le baryton lyrique ; Temple , le basse-baryton de Richard de ; et Jessie en esclavage, le Soubrette du mezzo-soprano .

; les pirates de Penzance le les pirates de Penzance (réveillon de la Saint Sylvestre, 1879), conçus dans un ajustement de piqué aux pirates américains de copyright du , a également poussé l'amusement aux conventions de l'opéra grand , sens du devoir, engagement de famille, le " ; respectability" ; de la civilisation et de la pairie, et de la pertinence d'une éducation libérale. L'histoire revisite également le thème de Pinafore s de des personnes incompétentes en positions d'autorité, chez la personne du " de ; Principal-General" moderne ; qui a la connaissance à jour au sujet de tout excepté les militaires. Le Major-General et ses beaucoup de filles s'échappent des pirates tender-hearted de Penzance, qui sont tous les orphelins, sur la réclamation fausse qu'il est un orphelin lui-même. Les pirates apprennent de la déception et reprennent le Major-General, mais quand on l'indique que les pirates sont tous les pairs , le Major-General les offre : " ; reprendre vos rangs et fonctions législatives, et prendre mes filles, toutes de qui sont des beautés ! " ;

Le morceau a présenté en première d'abord à New York plutôt que Londres, dans une tentative (non réussie) de fixer copyright américain, et était un autre grand succès avec des critiques et des assistances. Gilbert, Sullivan et carte ont essayé pendant beaucoup d'années de commander copyright américain d'exécution au-dessus de leurs opéras, sans succès. Néanmoins, les pirates de étaient un coup à New York, encore engendrant de nombreux imitateurs, et puis à Londres, et elle est devenue l'un plus souvent des travaux effectués, traduits et parodiés de Gilbert et de Sullivan, appréciant également une renaissance 1981 réussie de Broadway par le Joseph Papp .

En 1880, Sullivan a écrit au de la cantate le martyre d'Antioch , présent au festival de musique triennal de Leeds , avec un livret modifié par Gilbert d'une poésie 1822 épique par le cerf de Henry de Milman au sujet du martyre de la rue Margaret de d'Antioch au 3ème siècle. Sullivan est devenu le conducteur du commencement de festival de Leeds en 1880 et a conduit l'exécution. Il pourrait dire que le martyre de était le 15ème opéra de l'association, puisque le Carl Rosa Opera Company a présenté le travail comme opéra en 1898.

Le théâtre de la Savoie s'ouvre : La patience de à princesse Ida de

; La patience de la patience (1881) de a satirisé le mouvement esthétique en général et ses poèts colorés, en particulier, combinant des aspects de Algernon Charles Swinburne , de Dante Gabriel Rossetti , d'oscar Wilde , de James McNeill Whistler et de d'autres dans les poèts rivaux Bunthorne et Grosvenor. Grossmith, qui a créé le rôle de Bunthorne, a basé son maquillage, perruque et costume sur Swinburne et particulièrement Whistler, comme vu dans la photo adjacente. Le travail lance des satires également la vanité et le chauvinisme masculins dans les militaires. L'histoire concerne le " deux rival ; aesthetic" ; poèts, qui attirent l'attention des jeunes dames du village, qui avait été engagé aux membres d'un régiment de cavalerie. Mais les deux poèts sont chacun dans l'amour avec la patience, la trayeuse de village, qui déteste l'un d'entre eux et estime que c'est son devoir pour éviter l'autre en dépit de son amour pour lui. La carte de Richard D'Oyly était le directeur de réservation pour l'oscar Wilde , un partisan moins connu puis d'esthétisme, et Wilde expédié en tournée américaine de conférence en même temps que la course des États-Unis de l'opéra, de sorte que les assistances américaines pourraient mieux comprendre au sujet de ce qu'était la satire tout.

Pendant la série de patience de , la carte a établi le grand, moderne théâtre de la Savoie de , qui est devenu la maison permanente de l'association. C'était le premier théâtre (en effet le premier édifice public du monde) à allumer entièrement par l'éclairage électrique. La patience de est entrée dans la Savoie après six mois à l'opéra Comique et a fonctionné pour un total de 578 exécutions, surpassant la série de chasuble du H. de et devenant le deuxième travail long-courant du théâtre musical jusqu'à ce temps dans l'histoire.

; Iolanthe le Iolanthe (1882) de était le premier des opéras à s'ouvrir à la Savoie. La Savoie entièrement électrique a fait de nombreux effets spéciaux possibles, tels que les baguettes magiques magiques de scintillement pour le choeur féminin des fées. L'amusement poussé par opéra à la loi anglaise et la Chambre des Lords et fait grand cas de la guerre entre les sexes. Les critiques ont estimé que le travail de Sullivan dans le Iolanthe avait fait un pas en avant. que Daily Telegraph a écrit, " ; Le compositeur s'est levé à son occasion, et nous sommes disposés rendre compte Iolanthe son meilleur effort dans tout le series." Gilbertian ; De même, le théâtre de a affirmé ce " ; la musique du Iolanthe est le d'oeuvre de chef de de Dr. La qualité est partout plus égale, et maintenu à un niveau plus élevé, que dans n'importe lequel de ses premiers travaux…." ;

Le Iolanthe est l'un des travaux d'un certain nombre de Gilbert, y compris le le monde mauvais (1873), les coeurs cassés (1875) de , la princesse Ida (1884) de et les fées tombées par (1909) de , où l'introduction des hommes et " ; love" mortel ; à un monde tranquille des femmes limite les dégats avec le quo de statut. Gilbert avait créé des plusieurs " ; comedies" féerique ; au théâtre de Haymarket de dans les années 1870 tôt. Ces jeux, influencés par le travail féerique du James Planché , sont fondés sur l'idée de l'individu-révélation par des caractères sous l'influence de magie ou d'une certaine interférence surnaturelle.

1882, Gilbert a eu un téléphone installé dans sa maison et au bureau prompt au théâtre de la Savoie de sorte qu'il ait pu surveiller des exécutions et des répétitions de son étude à la maison. Gilbert s'était rapporté à la nouvelle technologie dans la chasuble de en 1878, seulement deux ans après que le dispositif a été inventé et avant Londres a même eu le service téléphonique. Sullivan a eu un installé aussi bien, et sur le 1883 du 13 mai , à une partie pour célébrer le quarante-et-unième anniversaire du compositeur, les invités, y compris le prince de Galles ( postérieur Edouard VII ) de , a entendu un relais direct des parties de Iolanthe de Savoie. C'était probablement le premier " de phase ; broadcast" ; d'un opéra.

Pendant la série de Iolanthe , en 1883, Sullivan était adoubé par par la Reine Victoria . Bien que c'ait été les opéras avec Gilbert qui lui avait gagné la plus large renommée, l'honneur a été conféré pour ses services en musique sérieuse. L'établissement musical, et beaucoup de critiques, crus que ceci devrait mettre un terme à sa carrière en tant que compositeur d'opera&mdash comique ; qu'un chevalier musical ne devrait pas se pencher au-dessous de l'opéra grand d'oratorio ou de . Sullivan, en dépit de la sécurité de l'inscription pour la Savoie, a de plus en plus regardé son travail avec Gilbert comme sans importance, sous ses qualifications, et répétitif. En outre, il était malheureux qu'il ait dû simplifier sa musique pour s'assurer que les mots de Gilbert pourraient être entendus. Mais paradoxalement, en février 1883, juste après que le Iolanthe se soit ouvert, Sullivan avait signé un accord de cinq ans avec Gilbert et la carte exigeant de lui de produire un nouvel opéra comique sur le préavis de six mois.

Princesse Ida de était la première des opéras de Gilbert et de Sullivan qui, par les normes précédentes de l'association, n'était pas un succès. Un été particulièrement chaud à Londres n'a pas aidé des ventes de billet. Le morceau a couru pour comparativement sous peu 246 exécutions et n'a pas été rétabli à Londres jusqu'en 1919. Sullivan avait été satisfait du livret, mais pendant deux mois après que le IDA s'est ouvert, Sullivan a indiqué la carte qui " ; il est impossible que je fasse un autre morceau du caractère de ceux déjà écrits par Gilbert et myself." ; En attendant, quand le IDA s'est fermé, la carte a produit une renaissance de le sorcier .

Esquiver la pastille magique : le Mikado au les gondoliers

; le Mikado Le plus réussi des opéras de la Savoie était le Mikado (1885), qui a fait l'amusement de la bureaucratie anglaise, légèrement diguised par un arrangement japonais. Gilbert a au commencement proposé une histoire pour un nouvel opéra au sujet d'une pastille magique qui changerait les caractères, que Sullivan a trouvés artificiels et manquants dans le " ; intérêt et probability" humains ; , aussi bien qu'être trop semblable à leur opéra plus tôt, le sorcier . Comme dramatisé dans le en désarroi film, l'auteur et le compositeur étaient à une impasse jusque le au 1884 du 8 mai , quand Gilbert a laissé tomber l'idée de pastille et a accepté de ne fournir un livret sans aucun élément surnaturel.

foyers d'histoire sur un " ; tailleur bon marché, " ; Ko-Ko, qui est favorisé à la position de seigneur High Executioner de la ville de Titipu. Ko-Ko aime sa salle, Yum-Yum, mais elle aime un musicien, qui est vraiment le fils de l'empereur du Japon (le Mikado), et qui est dans le déguisement pour échapper aux attentions du vieux et amoureux Katisha. Le Mikado a décrété que les exécutions doivent reprendre sans tarder dans Titipu. Quand les nouvelles arrivent que le Mikado visitera la ville, Ko-Ko suppose qu'il vient pour s'assurer que Ko-Ko a effectué les exécutions. Trop timide pour exécuter n'importe qui, Ko-Ko fait cuire vers le haut une conspiration pour mal diriger le Mikado, qui va de travers. Par la suite, Ko-Ko doit persuader Katisha de l'épouser, afin de sauver sa propre vie et les vies des autres conspirateurs.

Avec l'ouverture du commerce entre l'Angleterre et le Japon, les importations, l'art et les modèles de Japonais sont devenus à la mode à Londres, rendant le moment mûr pour un opéra réglé au Japon. Gilbert a indiqué, Je ne peux pas te donner une bonne raison de notre… morceau étant étendu au Japon. Il… a eu les moyens la place pour le traitement, le paysage et le costume pittoresques, et je pense que l'idée d'un magistrat en chef, qui est… juge et bourreau réel dans un, mais ne blesserait pas un ver, peut-être veuillez pouvoir le public.

Plaçant l'opéra dans le Japon , un lieu exotique lointain de Grande-Bretagne, permise Gilbert et Sullivan pour satiriser la politique et les établissements britanniques plus librement en les vêtant dans des piégeages japonais superficiels. Gilbert a écrit, " ; Le Mikado de l'opéra était un monarque imaginaire d'une période à distance et ne peut pas par n'importe quel exercice de l'ingéniosité être pris pour être une claque sur un institution." existant ; Le G. Chesterton l'a comparé voyages de Gulliver de de s de Jonathan Swift à les ': " ; Gilbert a poursuivi et a persécuté les maux de l'Angleterre moderne jusqu'à ce qu'ils aient eu littéralement pas une jambe à tenir dessus, exactement comme rapide a fait…. Je doute de s'il y a une plaisanterie simple dans le jeu entier qui adapte les Japonais. Mais toutes les plaisanteries dans le jeu ont adapté l'anglais…. Au sujet de l'Angleterre Peuh-bah est quelque chose davantage qu'une satire ; il est le truth." ; Plusieurs des opéras postérieurs sont pareillement placés dans les lieux étrangers ou fictifs, y compris le les gondoliers , le Utopia Limited de , et le le duc grand .

Le le Mikado est devenu le long-fonctionnement de l'association frappé, appréciant 672 exécutions au théâtre de la Savoie, qui était la deuxième plus longue course pour n'importe quel travail de théâtre musical et une des plus longues séries de n'importe quel morceau de théâtre jusqu'à ce temps. Le le Mikado demeure plus souvent l'opéra exécuté de la Savoie. Il a été traduit dans de nombreuses langues et est l'un plus souvent des morceaux joués de théâtre musical dans l'histoire.

; Ruddigore le Ruddigore (1887), une prise en désarroi de sur le mélodrama victorien , était moins réussi que la plupart des collaborations plus tôt avec une série de 288 exécutions. Le titre original, le Ruddygore , ainsi que certains des dispositifs de parcelle de terrain, y compris le revivification des fantômes, a tiré des commentaires négatifs des critiques. Gilbert et Sullivan ont récrit le titre et ont fait un certain nombre de changements et de coupes. Néanmoins, le morceau était profitable, et les revues n'étaient pas tout mauvaises. Par exemple, le a illustré les nouvelles de Londres a félicité le travail et Gilbert et, particulièrement, Sullivan : " ; Monsieur Arthur Sullivan a éminemment réussi de même à l'expression du sentiment de raffinage et de l'humeur comique. À l'ancien égard, le charme de la mélodie gracieuse règne ; tandis que, dans ce dernier, la musique des situations les plus grotesques est parfumée de fun." ; D'autres modifications ont été apportées, y compris une nouvelle ouverture, quand la carte de Rupert D'Oyly de a rétabli le Ruddigore après la première guerre mondiale , et le morceau a été régulièrement exécuté par D'Oyly Carte Opera Company ensuite.

Certains des éléments de parcelle de terrain du Ruddigore ont été présentés par Gilbert dans son opéra en un acte plus tôt, il y a les âges (1869), y compris le conte de l'ancêtre mauvais et du dispositif des ancêtres fantomatiques faisant un pas hors de leurs portraits. Quand Ruddigore s'est fermé, aucun nouvel opéra n'était prêt. Gilbert a encore proposé une version du " ; lozenge" ; tracer pour leur prochain opéra, et Sullivan a réitéré son désir de laisser l'association. Tandis que les deux hommes établissaient leurs différences artistiques, la carte a produit des renaissances de tels vieux favoris comme la chasuble du H. de , le les pirates de Penzance , et le le Mikado .

; Yeomen du garde Yeomen du garde (1888), leur seulement travail commun avec une fin sérieuse, soucis par paires de farceur de flânerie de joueurs-un et un chant fille-qui sont rattrapés dans une intrigue risquée à la tour de de Londres pendant le XVIème siècle. Le dialogue, cependant en prose, est le quasi- Shakespearian, ou de l'anglais moderne tôt, dans le modèle, et là n'est aucune satire des établissements britanniques. Pour certains des éléments de parcelle de terrain, Gilbert avait atteint de nouveau à sa 1875 tragédie, les coeurs cassés de . Le les temps a félicité le livret : " ; Il devrait… reconnaître que M. Gilbert a essaye sincèrement de laisser les cannelures familières et de se lever à un plus haut things." ; Bien que pas un opéra grand, le nouveau livret ait fourni à Sullivan l'occasion d'écrire ses points plus ambitieux jusqu'ici. Les critiques, qui avaient récemment glorifié le compositeur pour son oratorio réussi, la légende d'or , ont considéré comme étant les points au Yeomen Sullivan les plus fins, y compris son ouverture, qui a été écrite sous la forme de sonate de , plutôt que comme pot-pourri séquentiel des airs de l'opéra, comme dans la plupart de ses autres ouverture. Le Daily Telegraph a écrit : Les accompagnements… sont délicieux pour entendre, et font particulièrement le traitement du woodwind obligent une attention admirative. Schubert lui-même pourrait à peine avoir manipulé ces instruments plus habilement, écrit pour eux plus affectueusement…. Nous plaçons les chansons et les choeurs dans le Yeomen du garde avant tous ses efforts précédents de cette sorte particulière. Ainsi la musique suit le livre à un avion plus élevé, et nous avons un opéra anglais véritable….

Le Yeomen était un coup, fonctionnant pendant plus d'une année, avec New York fort et voyageant des productions. Pendant la course, le 12 mars 1889, Sullivan a écrit à Gilbert, J'ai perdu aimer pour l'opéra comique d'écriture, et amuse des doutes très graves quant à ma puissance de la faire…. Vous dites que dans un opéra, un sérieux vous devez plus ou moins de sacrifice vous-même. Je dis qu'est c'au juste ce que j'avais fait dans tous nos morceaux communs, et, d'ailleurs, doit continuer à faire dans l'opéra comique pour le rendre réussi. Sullivan a insisté sur le fait que le prochain opéra doit être un opéra grand . Gilbert n'a pas estimé qu'il pourrait écrire un livret d'opéra grand, mais il a offert un compromis que Sullivan a finalement accepté. Les deux écriraient un opéra léger pour la Savoie, et en même temps, Sullivan un opéra grand ( Ivanhoe de ) pour un nouveau théâtre que la carte construisait pour présenter à opéra grand britannique. Après une brève impasse au-dessus du choix du sujet, Sullivan a accepté une idée liée au Venise et à la vie vénitienne, comme " ; ceci a semblé à moi donner de grandes possibilités de couleur lumineuse et music." de prise ;

; les gondoliers le les gondoliers (1889) a lieu en partie à Venise et en partie dans un royaume ordonné par une paire de gondoliers qui essayent de transformer la monarchie dans un esprit de " ; equality." républicain ; Gilbert récapitule un certain nombre de ses thèmes plus tôt, y compris la satire des distinctions de classe figurant dans plusieurs de ses livrets plus tôt. Le livret reflète également la fascination de Gilbert avec le " ; Société par actions Act" ; , accentuant la convergence absurde des personnes physiques et des personnes morales, qui joue un rôle encore plus grand dans le prochain opéra, le Utopie a limité . Les comptes de presse étaient presque entièrement favorables. Le a illustré les nouvelles de Londres rapportées : … Gilbert est revenu au Gilbert du passé, et chacun est avec plaisir. Il est lui-même encore. Le Gilbert du les ballades de Bab de , le Gilbert de la vanité lunatique, du cynisme inoffensif, de la satire subtile, et du paradoxe espiègle ; le Gilbert qui a inventé une école de son propre, qui dans lui était maître et élève, qui n'a jamais enseigné quiconque mais lui-même, et n'est jamais susceptible d'avoir n'importe quel imitator&mdash ; c'est le Gilbert que le public veut voir, et c'est le Gilbert qui samedi soir a été encouragé jusqu'à ce que l'assistance ait été lasse d'encourager plus.

Le vieux collaborateur de Sullivan sur le Cox de et la boîte (plus tard le rédacteur du magasin de poinçon de ), le F. Burnand , a écrit au compositeur : " ; Magnificento ! … Envie d'I vous et W. pouvant placer un morceau aimez ceci sur l'étape dans si complet un fashion." ; L'opéra a apprécié une course plus long que n'importe lequel de leurs autres travaux communs excepté la chasuble du H. Il y avait une exécution de commande de les gondoliers pour la Reine Victoria et le famille royal au château de Windsor de en 1891, le premier opéra de Gilbert et de Sullivan à être ainsi être honoré. Le les gondoliers était dernier grand succès de Gilbert et de Sullivan.

La querelle de tapis

Gilbert et Sullivan ont parfois eu des relations de travail strained, ont en partie causé par le fait que chaque homme s'est vu permettre à son travail d'être subjugué à l'autre, et en partie causé par les personnalités de opposition du two-Gilbert était souvent conflictuel et notoirement thin-skinned (bien qu'à actes enclins de la bonté extraordinaire), alors que Sullivan évitait le conflit. En outre, Gilbert a imprégné ses livrets avec le " ; topsy-turvy" ; situations dans lesquelles l'ordre social a été tourné Ã l'envers. Après un moment, ces sujets étaient souvent en désaccord avec désir de Sullivan pour le réalisme et le contenu émotif. En outre, la satire politique de Gilbert a souvent poussé l'amusement au riche et puissant qui Sullivan a cherché pour l'amitié et le patronage.

Gilbert et Sullivan se sont disputés plusieurs fois au-dessus du choix d'un sujet. Après princesse Ida de et Ruddigore , qui étaient moins réussis que les sept autres opéras de la chasuble du H. au les gondoliers , Sullivan a demandé à laisser l'association, dire qu'il a trouvé les parcelles de terrain de Gilbert réitérées et que les opéras ne satisfaisaient pas artistiquement à lui. Tandis que les deux artistes établissaient leurs différences, la carte a conservé la Savoie ouverte avec des renaissances de leurs premiers travaux. À chaque occasion, après que la pause de quelques mois, Gilbert ait répondu avec un livret qui a rencontré les objections de Sullivan, et l'association pouvait continuer avec succès. et Sullivan a également écrit le Haddon Hall de avec Sidney Grundy.

En 1891, après beaucoup d'essais ratés à la réconciliation par les paires et leur producteur, l'éditeur de musique de carte de Richard D'Oyly, de Gilbert et de Sullivan, Tom Chappell , a intervenu pour négocier entre deux de ses artistes plus profitables, et dans un délai de deux semaines il avait réussi.

Travaux et legs de bout

le Utopia, Limited (1893), leur opéra pénultième de , était un succès très modeste, et le le duc grand (1896) était un échec pure. Ni l'un ni l'autre ne fonctionnent ont écrit le " ; canon" ; des travaux régulier-exécutés de Gilbert et de Sullivan jusqu'à D'Oyly Carte Opera Company a fait les premiers enregistrements professionnels complets des deux opéras dans les années 70. Gilbert a également offert à de Sullivan son excellence (1894), mais l'insistance de Gilbert sur le Nancy McIntosh , son protégée de bâti de Utopie , menée au refus de Sullivan, et il s'est à la place composé par le F.

Après le duc grand , les associés n'a vu aucune raison de travailler ensemble encore. Sullivan, à cette heure dans la santé excessivement pauvre, est mort quatre ans après, bien qu'à l'extrémité il ait continué à écrire de nouveaux opéras comiques pour la Savoie avec d'autres librettists, le plus avec succès avec le capot de Basil de dans le Rose de Perse (1899), et l'Emerald Isle (1901) (fini par Edouard allemand après la mort de Sullivan). Avant la mort de Sullivan, Gilbert a écrit que n'importe quelle mémoire de leur crevasse avait été " ; complètement jeté un pont sur plus de, " ; et " ; les relations les plus cordiales ont existé entre us." ; Il a déclaré que Sullivan était " de ; Un compositeur du génie le plus rare - qui, parce qu'il était un compositeur du génie le plus rare, était aussi modeste et aussi modeste qu'un débutant devrait être, mais est rarement…. Je me rappelle tous ce que il a faits pour moi en permettant à son génie de jeter une partie de son lustre sur mon name." humble ; Gilbert est entré dans la semi-retraite, bien qu'il ait continué à diriger des renaissances des opéras de la Savoie et ait écrit de nouveaux jeux de temps en temps. Il a écrit seulement un opéra plus comique, les fées tombées par ( 1909 de ; musique par le Edouard allemand), qui n'était pas un succès. La carte de Richard D'Oyly de est morte en 1901, et sa veuve, Helen , et puis son fils, Rupert , ont suivi de sa petite-fille, Bridget , continu pour diriger les activités de D'Oyly Carte Opera Company, qui a présenté des renaissances des opéras de Gilbert et de Sullivan jusqu'à ce qu'il se soit fermé en 1982.

Le bois de Henry de a expliqué le succès durable de la collaboration comme suit : … Sullivan n'a jamais eu une égale pour l'éclat et la drôlerie, pour l'humeur sans grossièreté et sans vulgarité, et pour le charme et la grace. Son orchestration est délicieuse : il a écrit avec le plein arrangement de chaque voix orchestrale. Surtout, sa musique est parfaitement appropriée aux mots dont c'est l'arrangement…. Il a trouvé la droite, les seules cadences d'adapter les rythmes heureux et originaux de Gilbert, et d'assortir l'amusement de Gilbert ou de jeter l'ironie fréquente de Gilbert, dirigée bien que non sauvage, dans le soulagement. La musique de Sullivan est beaucoup plus que l'accompagnement des livrets de Gilbert, juste comme les livrets de Gilbert sont bien davantage que des mots en musique de Sullivan. Nous avons deux maîtres qui jouent un concert. Ni l'un ni l'autre n'est subalterne à l'autre ; chacun donne ce qui est original, mais les deux, alors que ni l'un ni l'autre ne prédomine, sont dans la correspondance parfaite. Cette harmonie rare des mots et de la musique est ce qui rend ces opéras entièrement uniques. Ils sont le travail pas d'un musicien et son librettist ni d'un poèt et un qui place ses mots en musique, mais de deux génies.

En raison du succès peu commun des opéras, le were< de D'Oyly Carte Opera Company ! --Utilisation britannique--> capable, dès le début, pour autoriser les travaux à d'autres compagnies professionnelles, telles que le J. Williamson Gilbert et Sullivan Opera Company , et aux sociétés d'amateur. Pendant presque un siècle, jusqu'à copyright britannique expiré en 1961, et même après, D'Oyly Carte Opera Company a influencé des productions des opéras mondiaux, créant un " ; exécution du tradition" ; pour la plupart des opéras qui sont encore référées aujourd'hui par beaucoup de directeurs. La carte de D'Oyly a produit plusieurs enregistrements well-regarded de la plupart des opéras, aidant à les maintenir populaires par les décennies.

Aujourd'hui, les nombreuses compagnies de répertoire professionnelles, les compagnies d'opéra, les sociétés d'amateur, les églises, les écoles et les universités continuent à produire les travaux. Les travaux les plus populaires de G&S sont encore effectués de temps en temps par les compagnies d'opéra importantes, de trois semaines Gilbert international d'A long et le festival de Sullivan est tenu chaque août dans le Buxton, Angleterre .

Influence culturelle

voient également : Influence culturelle de Gilbert et de Sullivan En 125 dernières années, Gilbert et Sullivan ont dominant influencé la culture populaire dans le monde d'expression anglaise, et les lignes et les citations des opéras de Gilbert et de Sullivan ont la partie devenue de l'anglais, tel que le " ; court, " pointu du choc ; , " ; Ce qui jamais ? Bien, à peine jamais ! " ; , " ; laisser la punition adapter le crime" ; , et " ; Le sort d'un policier n'est pas un one" heureux ;. Les opéras ont influencé le modèle politique et discourent, littérature, film et la télévision, ont été largement parodiées par des humoristes.

Le américain et britannique musical doit une dette énorme à G&S, qui ont été admirés près et copiés par de premiers auteurs et compositeurs tels que le Ivan Caryll , le Adrian Ross , le Lionel Monckton , le P. Wodehouse , le type Bolton , le Victor Herbert , et le Ivor Novello , et à postérieur Irving Berlin , à Jerome Kern , à oscar Hammerstein II , et à Andrew Lloyd Webber . Les textes de Gilbert ont servi de modèle à de tels auteurs lyriques de Broadway du 20ème siècle comme Cole Porter , à IRA Gershwin , et à cerf de Lorenz de . |Introduction au le livre de chanson de Noel Coward}}

Le travail de Gilbert et de Sullivan fournit une ressource culturelle riche en dehors de leur influence sur des musicaux. Les travaux de Gilbert et de Sullivan eux-mêmes pastiched fréquemment. Les exemples bien connus de ceci incluent le de s de Lehrer Tom 'les éléments , Allan Sherman 's, les deux de Ronnies et des routines célèbres de s de Russell Anna ', et l'épisode animated de du HMS Yakko d'Animaniacs de série télévisée. Des opéras comiques de Gilbert et de Sullivan sont généralement mis en référence dans la littérature, le film et la télévision dans diverses manières qui incluent l'utilisation étendue de la musique de Sullivan ou où l'action se produit pendant une exécution d'un opéra de Gilbert et de Sullivan. Il y a également un certain nombre de biopics de Gilbert et de Sullivan, tel que le en désarroi du de s de Leigh Mike '. Le musical n'a pas lieu, naturellement, la seule forme culturelle pour montrer l'influence des héritiers bien plus directs de G&S. sont ces compositeurs de chansons pleins d'esprit et satiriques trouvés des des deux côtés de l'Atlantique au 20ème siècle comme le Michael Flandre et le Donald Swann au Royaume-Uni et le Tom Lehrer aux Etats-Unis. L'influrence de Gilbert est perceptible dans une veine de la comédie britannique qui fonctionne par le vers de s de Betjeman John 'par l'intermédiaire de Monty Python et de détective privé … à la série télévisée comme le oui, le ministre … où l'emphase est sur l'esprit, l'ironie, et pousser l'amusement à l'établissement de elle d'une manière qui parvient à être irrespectueuse de l'autorité mais confortablement confortable et courtois| Ian Bradley |(2005)

Il n'est pas étonnant, donné le centre de Gilbert sur la politique, que les politiciens et les observateurs politiques ont souvent trouvé l'inspiration dans ces travaux. LES États-Unis Le Juge de la Cour suprême que le William Rehnquist a ajouté des raies d'or à ses robes longues juridiques après les avoir vues a employé par le seigneur le chancelier dans une production de Iolanthe . Alternativement, le fauconnier de Charles de seigneur chancelier de est enregistré comme s'opposant tellement fortement à la représentation comique d'Iolanthe du seigneur chanceliers qu'il a soutenu des mouvements de congédier le bureau.

Médias

ulti-écoutent le début ulti-écoutent l'extrémité

Collaborations

Travaux de commandant de et

original de

cerf Milman de Henry

s ballades de salon de Le rivage éloigné (1874)
L'amour qui m'aime pas (1875)
Amoureux (1875), basés sur le jeu de Gilbert 1874, amoureux de

Versions alternatives

; Traductions Des opéras de Gilbert et de Sullivan ont été traduits dans beaucoup de langues, y compris le Portugais, Yiddish, hébreu, suédois, danois, estonien, espagnol (censément comprenant une version de chasuble de transformée en modèle de Zarzuela ), et beaucoup d'autres.

Il y a beaucoup de versions allemandes des opéras de Gilbert et de Sullivan, y compris le populaire Der Mikado . Il y a même une version allemande de le duc grand . Quelques traductions allemandes ont été faites par Friedrich Zell et Richard Genée, librettists de meurent Fledermaus , Eine Nacht dans Venedig et d'autres operettas viennois, qui ont même traduit un des opéras moins connus de Sullivan, le chef de clan , comme (" ; Der Häuptling" ;).

;
ballets pirates de de Penzance - le ballet ! (autrefois appelé les pirates de ! Le ballet )
scrutin d'ananas de - d'une histoire par Gilbert - et musique par Sullivan

;
d'adaptations l'oscillation Mikado (1938 ; Chicago - fonte tout-noire)
le Mikado chaud (1939) et Mikado chaud (1986) de
le jazz Mikado
le Mikado noir
chasuble (1945) de Hollywood de
le Mikado frais (1962)
le film (1982) de pirate, se tenant le premier rôle Christopher Atkins et Kristy McNichol .
l'Iolanthe (1984 des contribuables ; Récompense - musical de gain d'Olivier de )
Di Yam Gazlonim par Al Grand (1985 ; une adaptation Yiddish du de pirate ; une production de New York a été nommée pour une récompense 2007 de bureau de drame )
pirates de de Penzance - le ballet ! (1991)
Les pirates du pasteur de par della Luna (2002) d'opéra de
les fantômes du Ruddigore par della Luna (2003) d'opéra de

Voir également

D'Oyly Carte Opera Company
Gilbert et interprètes de Sullivan
Les personnes de se sont associées à Gilbert et à Sullivan
Le festival international de Gilbert et de Sullivan, tenu annuellement dans Buxton, l'Angleterre
l'histoire de Gilbert et de Sullivan , le film 1953

Random links: