Geirr Tveitt

Geirr (Nils) Tveitt ( le 19 octobre , &ndash de 1908 ; Le le 1er février , le 1981 ) étaient un du de la Norvège de la plupart de pianiste doué prolifique des compositeurs A de , Tveitt a gagné l'acclamation considérable Europe continentale et en exécutant ailleurs ses propres compositions. Sa musique tire de beaucoup de modèles et de traditions : la barbarie a trouvé dans les ballets tôt de Stravinsky, les rythmes et les textures uniques de la musique et le flottement de Bartok et des modes mystiques de Debussy et de Ravel - toujours soutenu par des idiomes dérivés de la gens-musique norvégienne. Dans ses écritures et revues musicological, cependant, Tveitt a montré une préoccupation presque obsédante de " de distillation et se développant ; Norwegianness" ; dans la musique - embrassement de plusieurs théories controversées (pantheism et anti-semittism y compris) pour soutenir ses arguents et esthétique. Tveitt a montré une attitude fortement conflictuelle, qui l'a fixé beaucoup de critiques et d'adversaires. Son contact avec le heathenist auto proclamé environnant de cercle Hans Jacobsen à Oslo dans les années 30, faites Tveitt sympathisent avec certaines des philosophies qui sortaient de l'Allemagne alors. Quoique Tveitt plus tard ait nié toutes les affinités alléguées avec l'Allemagne d'Hitler, les établissements musicaux et intellectuels de la Norvège sont longtemps restés incommodes pour embrasser Tveitt. Cependant, dans ce qui semble être un décalage de foyer de " ; homme au music" ; , une attitude plus generallly positive envers Tveitt se développe par les efforts de beaucoup de musiciens norvégiens distingués. Par exemple, le Håvard Gimse de pianiste a illustré par plusieurs enregistrements avec l'étiquette de Naxos, ce Tveitt était un compositeur doué et habile, et que plusieurs de ses travaux sont comparables à ceux des grands compositeurs du 20ème siècle.

La vie

Premières années

Tveitt était né dans le Bergen , sur l'ouest-côte norvégienne, où son père a brièvement travaillé en tant que professeur. Son famille étaient des actions de fermier, et du toujours maintenu Tveit , leur terre héréditaire dans Kvam - un village reculé sur le fjord scénique de Hardanger . La famille de Tveit replacerait à Drammen (Ca 20 milles de sud-ouest de Oslo ) en hiver pour travailler, mais retourner à Hardanger en été à la ferme. Ainsi Tveitt a apprécié une existence de campagne et la vie de ville. Tveitt avait à l'origine été Nils baptisé, mais suivre son intérêt croissant pour l'héritage norvégien, il a pensé assez Norvégien de nom le « pas » et l'a changé en Geir. Il plus tard a ajouté un supplémentaire r à son prénom et un supplémentaire t à Tveit pour indiquer plus clair aux non-Norvégiens la prononciation désirée de son nom. C'était pendant ses étés d'enfance dans Hardanger que Tveitt a acquis des connaissances des traditions riches de gens-musique du secteur. Historiquement, l'isolement relatif de Hardanger a tenu compte du développement d'une culture musicale unique, avec laquelle Tveitt est devenu entiché. Tveitt n'était aucun prodige d'enfant, mais découvert qu'il a possédé le talent musical, et a appris à jouer le violon et le piano. Et, ensuite après avoir été encouragé par le norvégien Sinding chrétien , Tveitt de compositeur a décidé d'essayer sa main à la musique d'écriture aussi.

Leipzig

En 1928 Tveitt a quitté la Norvège à instruire. Comme tant de d'autres compositeurs et intellectuels norvégiens, il s'est dirigé pour l'Allemagne - à Leipzig et à son conservatoire, qui ont eu été le hub de l'étude et de la culture européennes de musical très longtemps. C'était un temps intense pour Tveitt. Il a étudié la composition avec Hermann Grabner et Leopold Wenninger, et le piano avec Otto Weinreich, accomplissant le progrès extraordinaire dans les deux domaines. La joie de l'étude de certains des meilleurs éducateurs allemands du temps ont été souvent éclipsées par son manque presque chronique de fonds - Tveitt devant compter sur le travail et les donations de traduction pour se soutenir. Le compositeur norvégien David Monrad-Johansen est devenu le grand bienfaiteur de Tveitt, et a joué un rôle principal en aidant Tveitt au cours des années d'étudiant. Peut-être c'était le dépaysement de Norvège qui enkindled dans Tveitt un désir fort d'embrasser complètement son héritage norvégien. L'intérêt profond de Tveitt pour les balances modales (qui de forme la base de la gens-musique de beaucoup de pays) a souvent examiné la patience de Grabner. Cependant, ce dernier doivent avoir senti la grande fierté quand Tveitt a eu ses inventions en deux parties du 12 dans Lydian, Dorian et Phrygian admis pour l'édition par Breitkopf et le Hartel en 1930. L'année suivante l'orchestre par radio de Leipzig a présenté en première le premier concert du piano de Tveitt - un travail impressionnant et beau répandu avec des idiomes et des mélodies a dérivé de la musique de Hardanger.

Parmi le grand en Europe

En 1932 Tveitt s'est dirigé dessus à Paris. Tveitt est devenu de plus en plus frustrant avec l'enseignement à Leipzig, mais a trouvé une oasis de la liberté spirituelle dans la capitale française - obtention des leçons de certains des plus grands et les plus bien connus compositeurs du temps : Arthur Honegger et Heitor Villa-Lobos . Il est plus loin parvenu à s'inscrire dans les classes du légendaire Nadia Boulanger d'educatress. Tveitt a également fait une visite à Vienne, où il pouvait étudier pendant quelque temps avec le autrichien Egon J. Wellesz - une pupille de compositeur de Arnold Schonberg . Tveitt a fait une dernière escale éducative à Paris en 1938 avant de se diriger à la maison en Norvège au travail. Tveitt a eu devenu des plus hauts compositeurs norvégiens instruits jamais, et l'était déjà parvenu à faire un nom pour se. Ses écritures et compositions ont fait tout à fait un stir parmi l'établissement à Oslo. En années amenant à la deuxième guerre mondiale, Tveitt a dérivé la majeure partie de son fonctionnement de revenu comme critique de musique à « Sjofartstidende » (les temps navals). Les revues fortement persistantes de Tveitt ont contribué à ses adversaires forts de fixation - un de ces derniers étaient le compositeur norvégien Pauline Hall. Cependant, Tveitt a concentré ses énergies sur composer - des travaux versant de son stylo comme le " ; l'eau d'un waterfall" ;. Dès que la deuxième guerre mondiale avait fini, Tveitt a apporté ses points avec lui à l'Europe, voyageant intensivement - en exécutant souvent posséder les travaux de piano avec les travaux semblables par d'autres compositeurs, c. Plusieurs des concerts étaient de grands succès personnels et artistiques pour le compositeur norvégien, et particulièrement ainsi le concert 1947 à Paris. Ici Tveitt a présenté en première ses numéros 1 et 29 de sonates de piano, certaines de ses adaptations des Gens-Chansons de Hardanger et également le quatrième concert pour le piano et l'orchestre - l'aurore Borealis de . Le concert de piano a été exécuté dans une version de deux-piano, Tveitt a aidé par la joie française de Genevieve de pianiste. Selon des revues, le concert avait jeté l'assistance parisienne dans un paroxysme d'extase. Tveitt intense, le scintillement, interprétation assaisonnée parImpressionniste de la danse et ciel nordique mystique d'hiver, lui ont gagné l'acclamation de son ancien professeur - le Boulanger illustre - dans sa revue suivante.

Le cauchemar final de chaque compositeur

Malgré les succès glorieux de Tveitt internationalement, l'établissement norvégien contemporain est demeuré à distance. Après les atrocités conduites par les forces d'Hitler en Norvège (et ailleurs), quelque chose qui a ressemblé au nationalisme ou au purism a été rapidement dédaigné par les intellectuels d'après-guerre. Tveitt esthétique et musique étaient fondamentalement démodés. Tveitt a lutté financièrement et est devenu de plus en plus d'isolement. Il a passé de plus en plus le temps à la ferme de famille dans Kvam, maintenant sa musique à se - tous les manuscrits d'une manière ordonnée classée dans les coffres en bois. La catastrophe pourrait donc à peine avoir été tout le plus mauvaise quand sa maison a brûlé à la terre en 1970. Tveitt a désespéré - les manuscrits originaux à presque 300 opuses (six concerts y compris de piano et deux concerts pour le Hardanger jouent et orchestre du violon) ont été réduits aux briques brûlées légèrement du papier - déformé et inséparable. Le centre d'information norvégien de musique a accepté d'archiver les restes désolés, mais la vérité sinistre était que 4/5 de la production de Tveitt a été allé. Tveitt n'a pas pu se tenir jusqu'aux difficultés et aux tragédies de sa vie ; il l'a trouvé difficile à composer et a succombé à l'alcoolisme. Tveitt est mort dans Norheimsund, Hardanger, réduit, en grande partie rendu amer et avec peu d'espoir pour le legs de son travail professionnel.

Tveitt et Néo--Heathenism

Un des secteurs les plus sensibles et les plus controversés de la biographie de Tveitt est son affiliation avec le soi-disant néo--Heathenistic mouvement, qui s'est concentré sur le philosophe norvégien charismatique Hans S. Jacobsen dans les années 30 à Oslo. La thèse principale de Jacobsen - inspirée par les théories du théologien allemand Hauer - était toute la réfutation du christianisme en faveur d'un nouveau système païen basé sur la mythologie de norses et la poésie d'Edda . Un mouvement confus cherché « a placé les Norvégiens libres » de l'église, et les amène de nouveau à leur système normal de croyance - l'adoration d'Odin, de massif de roche et de plus chauve. En outre, Jacobsen est allé bien à un membre de Nasjonal Samling (« Assemblée nationale ") de - qui a mené l'intérim, gouvernement de pro-Hitler pendant le métier allemand de la Norvège. Geirr Tveitt est devenu entiché avec les théories du mouvement, mais il est important pour la note que Tveitt lui-même ni n'est allé bien à un membre de, ni s'est associé au Nasjonal Samling . Sa fascination avec les théories de Jacobsen cependant, matérialisé des manières remarquables ; il a inventé sa propre chronologie non chrétienne basée sur l'arrivée du Leif Erikson au Canada, et il est devenu un avocat de l'antisémitisme (par exemple suggéré dans sa propre correspondance). Tveitt esthétique a réussi à pénétrer son la musique ; sien composition peut-être le plus intensément néo--Païenne est les rêves de Baldur de de ballet. Dans lui, Tveitt cherche à établir un lien inextricable entre ce monde - sa création, cycle et habitants - et la bataille éternelle entre les dieux païens bienveillants des norses et leurs adversaires, les jotuns mauvais. Tveitt a commencé le travail sur le ballet tout en étudiant à Leipzig, où il a été la première fois exécuté le 24 février 1938. Là les rêves de Baldur de sont devenus un succès remarquable, et les exécutions étaient plus tardives données à Berlin, Tübingen, à Bergen et à Oslo.

Un autre résultat du purism obsédant des norses de Tveitt était son développement de la théorie que les balances modales étaient à l'origine Norvégien, les retitrant en l'honneur des dieux des norses. Il a également développé une théorie diatonique complexe, qui a relié ensemble les balances modales par un système de doubles principales notes. Ces idées ont été éditées dans son DES 1937 de Tonalitätstheorie de d'argument parallellen Leittonsystems . Quoique la plupart des musicologues conviennent que les théories de Tveitt sont colorées par ses convictions personnelles - sa thèse est intelligente, provocante et qui fait réfléchir.

La question du rapport déshonorant de Tveitt avec des « nazi-idéologies » est si sensible que la plupart des commentateurs l'aient évitée toute-ensemble. Il est d'illustration que le disciple norvégien Hallgjerd Aksnes, PhD., n'aborde pas cette question en son article sur Tveitt dans le nouveau dictionnaire de plantation de la musique. Et peut-être correctement ainsi - quelque chose même lâchement lié à l'Allemagne d'Hitler remuent toujours des émotions fortes. Pour Tveitt il a prouvé dévaster à sa réputation, et a contribué de manière significative au sien allant bien à un persona-non-grata de dans l'établissement musical d'après-guerre en Norvège. Cependant, pendant que les années les plus traumatiques dans l'histoire européenne devient maintenant plus éloignée, une nouvelle génération des disciples revisionistic et les musiciens approchent Tveitt et sa musique. Ainsi, la majeure partie de la musique restante de Tveitt est maintenant disponible dans le commerce sur des disques.

Musique

Introduction

Très peu des travaux de Tveitt avaient été édités ou correctement archivés aux établissements - aggravation des effets du feu 1970. Les visites faites de Tveitt lui-même aux universités à travers la Norvège, et ont écrit aux amis, demandant les copies et les pièces détachées - mais peu a été trouvé. Cependant, au cours des années, les copies de tout à fait quelques points ont tourné vers le haut, et d'autres ont été reconstruites des pièces orchestrales, ou des enregistrements sur bande par radio et magnétiques. Le destin des rêves de Baldur de est d'illustration. Tveitt a fait de nombreuses versions du ballet - à Paris il a présenté des danses retouchées d'un de points des rêves de Baldur. Tveitt l'a alors envoyé à la serge Lifar de chorégraphe à Londres, où les points allégué ont été perdus dans l'attaque éclaire. Cependant, après que les manuscrits brûlés légèrement tenus au NMIC aient été examinés en 1999, il est devenu évident que Tveitt a en effet eu une copie des points de 1938 originaux - et par le travail pénible de restauration à côté du compositeur norvégien Kaare Dyvik Husby et du compositeur russe Alexej Rybnikov, le ballet a littéralement monté des cendres. Il est maintenant disponible sur BIS-CD-1337/1338, où vieux Kristian Ruud conduit l'orchestre symphonique de Stavanger.

Le grand trésor de Hardanger

Le projet musical peut-être le plus grand de Tveitt était la collection et l'adaptation des mélodies folkloriques traditionnelles de la zone de Hardanger. Beaucoup de compositeurs et de musicologues (de la Norvège Edvard identifié y compris Grieg internationalement -) avaient avec succès recherché et avaient rassemblé la musique de Hardanger longtemps avant Tveitt. Cependant, à compter de 1940, quand Tveitt a arrangé de manière permanente dans Hardanger, il est devenu l'un des gens du pays, et a passé beaucoup d'heure fonctionnant et jouant avec des gens-musiciens. Il s'est ainsi produit sur un trésor des airs inconnus, prétendant avoir découvert presque mille mélodies, et cent incorporé de ces derniers dans son worklist ; Folktunes du cinquante de Hardanger pour le piano op. 150, et airs de Hardanger du cent pour l'orchestre op. Le musicologue David Gallagher pourrait parler pour beaucoup quand il propose que dans ces deux opuses - leur univers, musique et histoire - soient trouvés même le meilleur des qualités de Tveitt en tant que compositeur. Les airs reflètent (en fait) des valeurs chrétiennes profondes et un univers parallèle dominé par le mysticisme de la nature lui-même et non seulement le mondain, mais par également netherworldly les créatures qui l'habitent - selon le folklore traditionnel. La partie des airs est directement concernée par la vie de Hardanger, Tveitt était dont une partie. Dans ses adaptations, donc, il a cherché à produire non seulement la mélodie elle-même, mais également l'atmosphère, l'humeur et le paysage en lesquels elle a appartenu. Tveitt a utilisé sa connaissance profonde d'une utilité traditionnelle et avant-garde d'harmonie et d'instruments quand il a marqué les airs - réalisation d'une texture individuelle et reconnaissable. Les copies des versions de piano et des numéros orchestraux de suites 1, 2, 4 et 5 étaient ailleurs pendant ce feu tragique en 1970, ainsi ces travaux survivent. Les musicologues norvégiens espèrent que les numéros 3 et 6 de suite pourraient être reconstitués des restes brûlés tenus aux archives à Oslo.

Chansons pour le Norvégien commun

Les travaux de Tveitt sont demeurés en grande partie mal compris et inappréciés par son établissement musical norvégien contemporain. Cependant, Tveitt a gagné les coeurs d'une nation entière avec ses programmes par radio sur le musique folk à la radiodiffusion nationale de Norweigian (NRK) dans les années 60 et le -70s. Tveitt a fonctionné en tant que producteur auxiliaire à la radio, où il également a présenté en première de nombreuses chansons écrites aux textes par les poèts norvégiens sur terre respectés et bien connus comme Knut Hamsun, Arnulf, Aslaug Vaa et Herman Wildenvey. Beaucoup de Norvégiens se rappellent des prehaps Tveitt le plus tendrement pour son air au de poésie d'Aslaug Laastad Lygre que nous ne devrions pas dormir en nuits d'été . Tveitt n'a pas pu impressionner l'intelligentsia musicale avec les points compliqués et de raffinage de sien, mais a gagné l'affection de l'homme du peuple avec des airs lyriques simples d'une courbe clairement norvégienne. En 1980 Tveitt a été attribué le prix de Lindeman pour le travail qu'il avait effectué par le NRK.

Worklist

La partie des points de Tveitt sont éditées par le centre d'information norvégien de musique.
Prillar - suite de

en modes norvégiens , 1931.
les rêves - musique de Baldur de du ballet.
Numéro 3 de concert de piano (ce travail existe seulement comme 1947 enregistrement, Geirr Tveitt, piano).
Numéro 4 la « aurore Borealis » de concert de piano (lumières nordiques).129 de sonate de piano de , « sonate Etere ».
cent airs de Hardanger, op.
cent airs de Hardanger, op.
cent airs de Hardanger, op.
cent airs de Hardanger, op.
Airs de Hardanger du cinquante - assurés le piano, op.
Variations de sur une chanson folklorique de Hardanger , pour deux pianos et orchestres.
Nykken (le Sprite d'eau), poésie symphonique de de pour le grand orchestre.
Jeppe , opéra .
Numéro 1 de concert pour le violon et l'orchestre de Hardanger.
Numéro 2 de concert pour le violon et l'orchestre de Hardanger - « trois fjords »
Symphonie de Dieu de The Sun de , parce que orchestre (version abrégée des rêves de Baldur de )
Telemarkin - cantate pour la voix et l'orchestre.
Halldor Meland

Enregistrements et recherche

La plupart des points restants ou reconstitués de Tveitt à ce jour (février 2007) ont été enregistrées. Le Naxos enregistre et les disques de BRI de sont les étiquettes principales.

Sources

Andreassen, Thorleif, « Geirr Tveitt : NOK de rasetenkende d'ikke de Quisling.no/fakta/verdenskrig/article674978.
Bleken, Halfdan, « irrelevante de repaire fortiden le gudommelige de repaire d'og musikken » (http://www.no/nyheter/kommentar/2804273.html, 2 juin 2003)
Emberland, Terje, « rase d'og de religion. Nazisme i Norge 1933-1945 d'og de Nyhedenskap » (Oslo : Humaniste Forlag, 2003).
Gallagher, David, « cent airs de Hardanger, op. 151 : Numéros 2 et 5 de suites, » notes de douille pour le disque compact NAXOS 8.
Gallagher David, « " du numéro 4 de concert de piano ; L'aurore Borealis" ; , » notes de douille pour le disque compact NAXOS 8.
Storaas, Reidar, Geirr Tveitt : Songjen i Fossaduren (Oslo, 1990).
Storaas, Reidar, « Geirr Tveitt et Baldur, » notes de douille pour BRI CD-1337/1338 DIGITAL, 2003, 3 - 6.
Tveit, a déchiré, Geirr Tveitt : Og Europeer de Nordmann : Hans Forhold jusqu'au repaire Nasjonale Retning i 1930 årene, dissertation doctorale de , université d'Oslo, 1983.

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