En accordéon

Un en accordéon, comme les divers accordéons et l'harmonica , est un membre de la famille du libre-roseau des instruments. La concertina a été développée (probablement indépendamment) en Angleterre et en Allemagne. La version anglaise a été inventée dans le 1829 (avec un brevet pour une version améliorée classée en 1844) par monsieur Charles Wheatstone ; la version allemande a été annoncée en 1834 par Karl Friedrich Uhlig. Les concertinas ont typiquement des boutons sur les deux extrémités et sont distinguées d'un accordéon (piano ou bouton) par la direction de leur voyage de bouton une fois poussées. en accordéon de voyage de boutons dans la même direction que les soufflets tandis que perpendiculaire de de voyage de boutons d'accordéon à la direction des soufflets . En plus, chaque bouton produira une note, par opposition aux accordéons qui ont typiquement la capacité de produire des cordes avec un bouton simple.

Types en accordéon (systèmes)

Le nommé en accordéon se rapporte à une famille des instruments tubulaires libres soufflet-conduits tenus dans la main construits selon les divers systèmes de . Les systèmes diffèrent les uns des autres :
dans les notes et les gammes disponibles ;
dans le positionnement du verrouille (boutons) ;
dans le sonoricity des notes a fourni par les clefs :
les clefs des notes différentes de produit bisonoric d'instruments du sur la presse et sur l'aspiration ;
les clefs des instruments unisonoric du produisent la même note sur la presse et sur l'aspiration ;
dans la capacité de produire le bruit dans les deux directions de soufflets :
l'action simple , produisant le bruit seulement dans un beugle la direction (habituellement trouvée seulement sur les instruments bas) ;
double action , produisant le bruit dans les deux directions de soufflets ;
dans la taille et forme l'instrument et de la technique requis pour tenir l'instrument ;
dans les types de roseaux qui sont employés ;
l'action mécanique qui est employée pour ouvrir et fermer les valves aux chambres tubulaires. À un joueur compétent dans un de ces systèmes, une concertina construite selon un système différent peut être tout à fait peu familière.

Les systèmes en accordéon les plus communs sont énumérés ci-dessous. La liste n'est pas approfondie, car la concertina est un instrument non seulement vénérable et répandu, mais également un instrument en évolution : les expériences modernes dans la construction en accordéon incluent les balances chromatiques offrant plus de 12 étapes par octave, et les instruments qui permettent au lancement des notes de sharped ou flatted par l'interprète.

Étant donné que la concertina a été développé presque contemporain en Angleterre et en Allemagne, les divers systèmes peuvent être largement divisés en types anglais, allemands, et Anglo-German.

Type anglais concertina

Les concertinas anglaises de modèle partagent traditionnellement plusieurs dispositifs :
Unisonoric, presse et aspiration sur chaque bouton rapportent la même note ;
Entièrement chromatique ;
Les roseaux ont individuellement monté sur une armature, étendue à plat sur un reedpan chambré avec une paire de roseaux dans chaque chambre ;
Chaque bouton a un pivot indépendant ;
Extrémités shaped d'hexagone (bien que des octogones et d'autres formes ont été aussi bien produits).

Concertina anglaise

La concertina anglaise éponyme est entièrement un instrument chromatique du ayant des boutons dans un arrangement rectangulaire de quatre rangées décalées, avec le côté court du rectangle adressant le poignet. L'invention de l'instrument est créditée à monsieur Charles Wheatstone , sien de le brevet le plus tôt d'a comme le 19 décembre 1829 accordé par instrument, le non 5803 en Grande-Bretagne. Les deux rangées les plus secrets de la disposition constituent une balance principale diatonique de C, distribuée alternativement entre les deux côtés de l'instrument., dans une gamme donnée, C-E-G-B-d sera d'un côté, D-F-A-c-e de l'autre.) Les deux rangées externes comprennent les dièses et les appartements exigés pour accomplir la balance chromatique. Cette distribution des notes de balance entre les côtés facilite le jeu mélodique rapide (le " de Rimsky-Korsakov ; Vol du Bumblebee" ; a été transcrit pour la concertina anglaise tôt dans l'histoire de l'instrument), tout en dans une certaine mesure rendant des cordes plus difficiles à apprendre que des balances. Le Giulio Regondi était un interprète et un compositeur de virtuose sur cet instrument aussi bien que la guitare, et aidé à populariser l'instrument pendant le 19ème siècle. Atlas d'Allan, dans son " de livre ; La concertina de Wheatstone dans England" victorien ; identifie six concerts connus écrits pour cet instrument. Il restent beaucoup de sonates et d'autres morceaux qui survivent.

La concertina anglaise est typiquement tenue en plaçant les pouces par des courroies de pouce et les auriculaires sur des repos de doigt en métal, laissant trois doigts libres pour noter ; alternativement, les doigts d'anneau et d'auriculaire soutiennent le repos de doigt en métal, laissant deux doigts pour noter. Dans le modèle classique de Regondi, l'auriculaire est utilisé aussi bien que les trois autres doigts et les repos de doigt en métal sont employés seulement très de temps en temps. Ceci permet à chacun des huit doigts de jouer simultanément l'instrument ainsi les grandes cordes sont possibles. Dans les morceaux tels que le " de Wilhelm Bernhardt Molique ; NO1 de concert dans G pour la concertina et l'orchestra" ; , ou de Grainger Percy '" de s ; Hey" du berger ; , quatre, cinq et six cordes de note ne sont pas rares, et seraient impossibles difficiles ou à jouer sans utiliser tous les doigts.

Concertina de duet

Les instruments construits selon de divers systèmes du duet sont moins communs que d'autres concertinas. Des systèmes en accordéon de duet ont été développés afin de simplifier jouer une mélodie avec un accompagnement. À cet effet les diverses dispositions de bouton de caractéristique du système de duet qui fournissent le inférieur (bas) note dans la main gauche et les notes (triples) plus élevées dans la droite, avec un certain chevauchement (comme un organe deux-manuel). Elles sont unisonoric. Les systèmes de duet les plus communs pour la concertina sont le système de Maccann et le système de grue (également adoptés par l'armée du salut sous le nom du triomphe). Plus rare sont les systèmes du duet de Jeffries et de Wheatstone. Le système plus nouveau de Hayden a été conçu dans les années 60 -- bien que la disposition ait été au commencement proposée et brevetée par Kaspar Wicki en Suisse en 1896, mais par aucuns instruments connus ont été construits avec la disposition de Wicki, et Hayden était ignorant du brevet de Wicki en développant son système. La plupart des systèmes de duet sont tenus en plaçant les mains par une courroie en cuir, avec les pouces en dehors de la courroie et des paumes se reposant sur les barres en bois, bien que quelques modèles de Wheatstone emploient la courroie de pouce de la concertina anglaise.

Type allemand concertinas

Les concertinas allemandes de modèle partagent traditionnellement plusieurs dispositifs :
Bisonoric, chaque bouton produit une note différente sur la poussée et l'aspiration des soufflets ;
ou semi-chromatique diatonique ;
Des roseaux sont montés sur un long plat, avec les chambres séparées pour chaque ensemble de roseaux ;
Les boutons dans chaque rangée pivotent sur un bras-pivot partagé ;
Extrémités shaped carrées. Fréquemment, les concertinas allemandes emploient également plus d'un roseau pour que chaque note produise un plus plein bruit. Selon le fabricant, chaque note peut avoir la diffusion de jusqu'à cinq roseaux à travers trois octaves parfois que ces roseaux peuvent être légèrement en désaccord avec l'un l'autre afin de produire un effet du Vibrato ; ceci s'appelle humide, musette, ou accord de Chicago. Avec sec ou le Minnesota accordant les roseaux sont en accord avec l'un l'autre et ne produisent pas cet effet.

Concertina de Chemnitzer

Il y a des systèmes en accordéon allemands du divers qui partagent les dispositifs de construction et la disposition communs de bouton de noyau. Dans le Etats-Unis , en particulier dans le Midwest , le " de limite ; Concertina" ; se rapporte souvent au Chemnitzer en accordéon . Les concertinas de Chemnitzer sont le bisonoric (voir ci-dessus) et sont étroitement liées au Bandoneón , mais avec une disposition de clavier quelque peu différente et un modèle décoratif, avec quelques innovations mécaniques frayées par le Allemand-Américain Otto Schlicht de constructeur et d'inventeur d'instrument du .

Bandonion ou bandoneón

De note spéciale est le bandonion ou le Bandoneón , un système en accordéon allemand la disposition bisonoric du original dont a été conçu par la bande de Heinrich de . Ce type de concertina est traditionnellement décrit dans la musique de tango de due à la popularité de l'instrument en Argentine en fin du 19ème siècle où le tango développé à partir des divers modèles de danse en Argentine et en Uruguay. Quand le tango s'est écarté à Paris, France, comme danse à la mode en début du 20ème siècle, le Bandoneón a été adapté avec une nouvelle option finguring unisonoric connue sous le nom de système de Français ou de Piguri -- cependant, la disposition bisonoric est souvent preferred comme plus d'option « traditionnelle ». Bandoneóns avec plus d'un roseau pour chaque note sont en général sec accordée.

Concertina anglo

< ! -- L'image avec le statut inconnu de copyright a enlevé : --> Le concertina Anglo-German anglo de ou de est historiquement un hybride entre les types anglais et allemands de concertinas. Les dispositions de bouton sont généralement identiques que les vingt concertinas allemandes originales de bouton conçues par Uhlig en 1834. Dans quelques années de cette date, la concertina allemande était une importation populaire en Angleterre, aussi bien que l'Irlande et l'Amérique du Nord, dues à sa facilité d'utilisation et relativement prix bas. En raison de cette popularité, les fabricants anglais ont commencé à offrir leurs propres versions -- ces concertinas ont été construites suivre des méthodes anglaises traditionnelles : les roseaux en accordéon au lieu des roseaux de long-plat, les pivots indépendants pour chaque bouton, et l'hexagone ont formé des extrémités. Au commencement le Anglo-German de limite seulement appliqué aux concertinas de ce type qui ont été construites en Angleterre, cependant, car les fabricants allemands ont adopté certaines de ces techniques, la limite est venu pour appliquer à toutes les concertinas qui ont employé le système de vingt boutons breveté par Uhlig. Utilisation du " ; German" ; une partie de l'Anglo-German de titre cessé au R-U pendant le WW1.

Le coeur du système anglo se compose de deux rangées de dix-bouton, qui produit une balance principale diatonique du dans un modèle conçu autour de 1826 par un bohémien appelé Richter pour l'usage dans un harmonica. Cinq boutons de chaque rangée sont de chaque côté. Les deux rangées sont musicalement un quart à part, par exemple, si la rangée la plus proche du poignet du joueur est dans la clef de G, la prochaine rangée externe sera dans des avantages de C. de l'échelle de Richter incluent cela poussant trois notes adjacentes dans une rangée produira une triade importante, et parce que la direction de voyage inverse pendant que vous progressez vers le haut de la balance au point où les croix de balance d'un côté à l'autre (à l'autre main) des octaves en accordéon peuvent être jouées dans les touches début d'écran. Une troisième rangée des notes supplémentaires a été par la suite ajoutée, lâchement dérivé de la balance de C#, se composant des accidentals et des notes qui ont déjà existé dans les rangées diatoniques mais dans l'orientation bisonoric opposée pour rendre les cordes additionnelles passages mélodiques possibles et certains plus faciles. En ce moment l'instrument était " ; chromatic" ; plus de deux octaves, mais non chaque corde ou toute autre combinaison de note était disponible dans la presse ou l'aspiration. Il y a peu de variation entre les fabricants et les modèles dans la disposition des notes dans les rangées diatoniques de noyau, mais légèrement plus de variation du nombre et disposition des notes d'aide. Les deux dispositions les plus communes de cette variété de trente boutons sont les systèmes de Jeffries et de Lachenal. Trente-six, trente-huit et quarante dispositions de bouton ne sont pas rares, et quelques anglos ont l'autant d'en tant que cinquante. Les instruments dans la clef de C/G sont les plus typiques ; d'autres combinaisons principales sont également disponibles, les clefs de G/D et Bf/F étant les solutions de rechange les plus communes. Bf/F et Af/Ef étaient populaires avec l'armée du salut.

La concertina anglo est typiquement tenue en plaçant les mains par une courroie en cuir, avec les pouces en dehors de la courroie et des paumes se reposant sur les barres en bois. Cet arrangement laisse quatre doigts de chaque main libre pour noter et les pouces librement pour actionner une soupape à air (pour augmenter ou contracter les soufflets sans retentir une note) ou un bourdon. La concertina anglo est souvent associée à la musique de de l'Irlande , bien qu'ils soient aussi bien employés dans d'autres contextes musicaux, en particulier dans la musique pour la danse de Morris anglaise et le Boeremusiek .

George Jones est souvent crédité comme premier fabricant anglais de la concertina anglo chromatique. Les sociétés britanniques actives vers la fin de la dix-neuvième et tôt les vingtième siècles incluent ceux fondés par Charles Wheatstone, Charles Jeffries (qui a construit principalement des concertinas d'Anglo-modèle), Louis Lachenal (qui a construit des concertinas dans des modèles anglais et anglo et était le fabricant le plus prolifique de la période), et John Crabb.

Histoire

Dans le mi 1830's la concertina était manufacturée et vendue en l'Allemagne et Angleterre, les deux types distingués les uns des autres par leur pays d'origine. Les deux systèmes ont continué à se transformer en les formes courantes, même pendant que la popularité de l'instrument augmentait. La différence dans les prix et les utilisations communes des systèmes anglais et allemands a mené à quelque chose d'une distinction de classe entre les deux types de l'instrument, avec l'en accordéon allemand ou Anglo-German étant considéré comme instrument de la classe ouvrière et la concertina anglaise ayant un air de respectabilité bourgeoise. Les concertinas anglaises étaient les plus populaires comme instruments de salon pour la musique classique, alors que les concertinas allemandes davantage étaient associées à la musique de danse populaire du jour.

Dans les 1850's, la capacité de la concertina Anglo-German de jouer la mélodie et l'accompagnement a mené les fabricants anglais commencer à développer les divers systèmes de duet, avec le système populaire de Maccann étant développé vers la fin du siècle. En attendant, les fabricants allemands produisaient des concertinas avec plus de vingt boutons en vente locale. Trois systèmes différents de clavier pour les concertinas allemandes sont par la suite devenus populaires : Système de Chemnitzer d'Uhlig, système de Carlsfeld de Karl Zimmerman, et le système de Reinische du Bandoneón. Plusieurs efforts ont été faits par les divers fabricants allemands de développer un système unifié simple de clavier pour toutes les concertinas allemandes ; cependant, ce faisait seulement partiellement à la fin du 19ème siècle où les systèmes de Chemnitzer et de Carlsfelder ont été fusionnés dans le système en accordéon unifié et un système unifié de bandoneón a été créé. En dépit des nouvelles normes, les systèmes plus anciens sont demeurés populaires dans le 20ème siècle.

Tout au long du 19ème siècle, la concertina était un instrument populaire. L'armée du salut dans des concertinas utilisées généralement de l'Angleterre, de l'Amérique, de l'Australie et de la Nouvelle Zélande dans leurs bandes, et d'autres bandes et musiciens en accordéon a exécuté dans toutes les régions du monde d'expression anglaise. Les émigrants allemands ont porté leur Chemnizter et Bandoneóns avec eux aux Etats-Unis et en Argentine, respectivement, où ils étaient régionalement populaires. En Angleterre, les Etats-Unis et l'Australie la concertina sont devenus presque omniprésents. Ce n'était pas au bout.

Tôt au 20ème siècle, la popularité de la concertina a commencé à diminuer rapidement. Les facteurs derrière ceci diminuent ont inclus la popularité relative croissante de l'accordéon, la production en série d'autres instruments tels que le piano, les formes de plus en plus chromatiques et moins tonales de musique telles que les bleus et le jazz , et le déclin global de l'exécution musicale d'amateur due à la radio et au phonographe . À côté du milieu du siècle, seulement très peu de fabricants en accordéon sont restés, et la plupart de ces fabricants ont employé des roseaux d'accordéon et des mécanismes peu coûteux et incertains de bouton. En dépit de ce déclin général dans l'appel de masse, dans quelques secteurs la concertina sous ses plusieurs formes a survécu : l'anglo dans la musique traditionnelle irlandaise, l'anglais et l'anglo dans la danse de Morris anglaise, l'anglo en Afrique parmi les Afrikaners et les zoulous (qui appel il un " ; squashbox" ;), le Chemnitzer aux Etats-Unis comme instrument de la polka , et le Bandoneón en Argentine comme partie en avant de la tradition de tango. Au cours de la période entre la Première Guerre Mondiale et la deuxième guerre mondiale il y avait beaucoup des bandes de concertina et de Bandonion en Allemagne ; mais avec l'élévation du régime nazi du ces clubs musicaux ont disparu.

Les mouvements folkloriques de la renaissance des années 60 ont mené à une réapparition modeste dans la popularité de la concertina en particulier en ce qui concerne l'anglo. Plus récemment la popularité de la concertina semble encore éprouver une réapparition, en particulier en ce qui concerne l'utilisation de la concertina anglo dans la musique traditionnelle de l'Irlande. Intérêt remplacé pour le tango puisque les les années 80 ont également vu l'intérêt pour l'augmentation de Bandoneón.

Actuellement il y a au moins onze fabricants des concertinas fabriquées à la main traditionnelles, situés dans l'Europe, l'Afrique du Sud, l'Australie et l'Amérique du Nord. Ces fabricants emploient principalement des techniques traditionnelles de construction et des roseaux fabriqués à la main, et offrent généralement beaucoup de différentes options quant au type de personnalisations de concertina, de matériaux, de décoration, de dispositions de bouton, d'accord, et autre. Le niveau de compétence de travail et élevée exigé pour produire les concertinas traditionnelles de qualité signifie que les prix peuvent être élevés et des listes d'attente mesurées en années. Au bas de gamme du continuum des prix sont les instruments couverts de chaume par accordéon produit en série, qui sont de moins de qualité fiable. Depuis le milieu des années 70, l'accordéon fabriqué à la main a couvert de chaume le " généralement appelé de concertinas ; Hybrids" ; (une limite à laquelle objet de quelques fabricants) sont devenus une alternative de haute qualité les aux deux les instruments faits à l'usine bon marché, et les instruments traditionnellement couverts de chaume bien plus chers. Avec ces instruments les fabricants emploient principalement des techniques de bâtiment traditionnel, et certains construiront les instruments adaptés aux besoins du client à l'ordre, mais la conception traditionnelle est adaptée pour utiliser les roseaux produits en série d'accordéon réalisant l'épargne significative de coût de production et de temps.

Voir également

La liste de de toute la concertina de l'Irlande soutient
: Catégorie : Compositeurs pour en accordéon

Notes et références

Y compris les ressources en ligne employées pour fournir les informations ci-dessus.

eflist


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Eydmann, Stuart (2005). La vie et les temps de la concertina : l'adoption et l'utilisation d'un instrument musical original l'accent étant mis plus particulièrement sur l'Ecosse
Worral, Dan (2007). Une brève histoire de la concertina anglo aux Etats-Unis

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