Daniel Barenboim

Le Daniel Barenboim (soutenu le 15 novembre , 1942 ) est un pianiste et le chef d'orchestre . Il vit dans le Berlin et tient la citoyenneté dans le Argentine , le Israël , et le Espagne . Il était né dans le Buenos Aires , Argentine ; ses parents étaient les juifs russes de d'Ashkenazi du que Barenboim est venus la première fois à la renommée en tant que pianiste mais est maintenant aussi bien connu comme conducteur, et pour son travail avec un orchestre du jeune Arabe et des musiciens juifs du , basé en Séville, l'Espagne, ont appelé le l'orchestre Ouest-Oriental de divan, qu'il co-founded avec le en retard palestinien - le américain Edouard ledit d'intellectuel et d'activiste du , que Barenboim a appelé son meilleur ami. Barenboim a été un critique franc des règlements israéliens et du gouvernement de l'Israël depuis le Rabin , et le défenseur du palestinien redresse. Dans le 2001 , il a suscité une polémique en Israël en conduisant la musique du Wagner de concert, comme n'avait pas été fait en Israël depuis 1938, et était officieusement tabou.

Biographie

Mariages

marié par Barenboim Jacqueline du Pré au mur occidental, Jérusalem de Daniel en 1967. Le mariage a duré jusqu'à sa mort en 1987. Son amitié avec le Itzhak Perlman de musiciens, le Zubin Mehta , et le Pinchas Zukerman , et le mariage à du Pré a mené au film célèbre par Christopher Nupen de leur " de Schubert de ; Trout" ; Quintette . Collectivement, les cinq se sont rapportés à eux-mêmes comme cacher Nostra du .

Du Pré a développé la sclérose en plaques avancé et s'est retiré dans le 1973 . Au début des années 80, Barenboim a commencé un rapport par le russe Elena Bashkirova de pianiste, avec qui il a eu deux fils : David Arthur, un directeur-auteur pour le niveau de bande allemand de hip-hop 8, soutenu 1982 dans le Paris , et le Michael Barenboim , un violoniste, soutenu 1985 dans le Paris . Tous les deux étaient nés avant la mort de Du Pré's. Barenboim a essayé de garder le rapport avec Bashkirova caché de Du Pré et croit qu'il a réussi. Barenboim et Bashkirova se sont mariés dans le 1988 .

Carrière

Barenboim a commencé des leçons de piano à l'âge de cinq avec sa mère, continuant à étudier avec son père Enrique, qui est resté son seulement professeur. En août le 1950 , quand il était seulement sept années, il a donné son premier concert formel à Buenos Aires.

Le 1952 , la famille de Barenboim s'est déplacée en Israël. Deux ans après, en été du 1954 , ses parents l'ont amené au Salzbourg participer le les classes de conduite de s de Markevitch Igor à '. Pendant cet été il s'est également réuni et a joué pour le Wilhelm Furtwängler , qui est demeuré une influence et un idéal musicaux centraux pour Barenboim. Furtwängler a appelé le jeune Barenboim un " ; phenomenon" ; et invité lui exécuter le concert de piano de Beethoven premier de avec Berlin philharmonique, mais le père de Barenboim a indiqué au maestro qu'elle était trop tôt après l'holocauste pour qu'un enfant juif exécute à Berlin.

Dans le 1955 Barenboim étudié harmonie et composition en avec le Nadia Boulanger dans le Paris .

Barenboim a fait son début en tant que pianiste dans le Vienne et le Rome dans le 1952 , le Paris dans le 1955 , le Londres dans le 1956 , et le New York dans le 1957 sous la direction du Leopold Stokowski . Les excursions de concert régulières du l'Europe , du Etats-Unis , du Amérique du Sud , du Australie et du Extrême Orient ont suivi ensuite.

Barenboim a fait son premier enregistrement dans le 1954 et a continué pour enregistrer plusieurs cycles complets :
les sonates de piano de du Mozart
les sonates de piano du Beethoven
les concerts de piano de par Mozart, en tant que le chef d'orchestre et pianiste
les concerts de piano de Beethoven, d'abord avec le Otto Klemperer et plus tard comme chef d'orchestre et pianiste avec le Berlin philharmonique
les concerts de piano du Brahms , avec le John Barbirolli et le Zubin Mehta
les concerts de piano du Bartók , avec le Pierre Boulez

Après son début comme conducteur avec l'orchestre de Philharmonia de à Londres dans le 1967 , Barenboim a été invité pour conduire par beaucoup d'orchestres symphoniques européens et américains. Entre le 1975 et le 1989 il était directeur musical du Orchestre De Paris , où il a conduit beaucoup de musique contemporaine .

Barenboim a fait son début de conduite d'opéra dans le 1973 avec une exécution du Don Giovanni du de Mozart au festival d'Edimbourg de . Il a fait son début au Bayreuth dans le 1981 , conduisant là régulièrement jusqu'au 1999 .

Barenboim a servi de directeur musical de l'orchestre symphonique de Chicago de du 1991 jusqu'au 17 juin 2006. Barenboim s'est déclaré déçu par ses droits de mobilisation de fonds en Amérique en tant qu'élément d'être un directeur musical d'un orchestre américain.

Barenboim, dont à la maison est à Berlin, a été le directeur musical du tilleul (opéra d'état de Berlin) et Berlin Staatskapelle de repaire de Staatsoper Unter de depuis le 1992 . Il a essayé de maintenir le bruit Est-Germanique traditionnel et le modèle de l'orchestre. Il a constamment travaillé pour maintenir le statut indépendant du Staatsoper. Il est maintenant chef d'orchestre pendant la vie à l'opéra d'état de Berlin. Le 15 mai 2006 Barenboim a été appelé conducteur d'invité principal du théatre de l'$opéra de La Scala, à Milan, l'Italie.

En 2006, Barenboim était le conférencier de Reith de du BBC que donnant cinq conférences appelées « dans le commencement était sain » de Londres, Chicago, Berlin, et deux fois de Jérusalem dans lequel il a médité sur la musique, comment elle est créée, son expérience de elle, et son endroit dans la vie. En automne de 2006, Barenboim a donné au Charles Eliot des conférences de de Norton à l'Université de Harvard intitulée « bruit et a pensé ».

Dans le 2006 de novembre , le Lorin Maazel a causé une certaine polémique par la soumission au conseil d'administration du nom philharmonique de New York (NYP) le Barenboim de en tant que son dénommé pour le réussir en tant que directeur musical du NYP. Barenboim, à leur tour, a répondu cela tandis qu'il était flatté, " ; rien n'a pu être autre de mes pensées à l'heure actuelle que la possibilité de renvoi aux Etats-Unis pour un position." permanent ; En janvier 2007, encore de Barenboim opposé sur cette question en énonçant généralement son manque d'intérêt pour toutes fonctions de directeur américaines de musique, " ; au moment où. " ; En avril 2007, on a signalé que Barenboim n'a montré un aucun intérêt dans les fonctions de directeur philharmoniques de musique de New York ou leur position de création récente de conducteur principal.

Musique

Daniel Barenboim est considéré un des musiciens les plus en avant du vingtième en retard et tôt des vingt et unième siècles, en tant que le pianiste et chef d'orchestre. Il est noté pour sa maîtrise de donner la structure musicale , et pour une sensibilité profonde aux nuances harmoniques du .

Dans le commencement de sa carrière, Barenboim a gagné l'acceptation répandue principalement en tant que pianiste. Il s'est concentré sur la musique de l'ère classique , aussi bien que quelques compositeurs romantiques du . Les enregistrements classiques notables incluent : les cycles complets concerts de de Mozart 's et Beethoven 'de s de piano de des sonates et du Mozart de piano (dans le dernier, participant en tant que le soliste et chef d'orchestre). Les enregistrements romantiques notables incluent : Le concerts de piano de s de Brahms les '(avec John Barbirolli ), nocturnes Barenboim de de s de Mendelssohn 'ohne Worte de de Lieder de de s, et Chopin les 'ont également enregistré beaucoup de travaux de la chambre , particulièrement en collaboration avec sa première épouse, Jacqueline du Pré , le Itzhak Perlman de violoniste, et le Pinchas Zukerman de violoniste et de violist. Les exécutions remarquables incluent : les sonates complètes de violon de Mozart (avec Perlman), sonates du violon de Brahms (concert de phase avec Perlman, précédemment dans le studio avec Zukerman), sonates de violoncelle de Beethoven et de Brahms (avec du Pré), Beethoven et quintette de truite de de s de Tchaikovsky 'trios de de piano de s (avec du Pré et Zukerman), et Schubert '(avec du Pré, Perlman, Zukerman, et Zubin Mehta ).

Les enregistrements notables comme conducteur incluent : les symphonies complets du Beethoven , du Brahms , du Bruckner et du Schumann , de beaucoup d'opéras par le Wagner , et des divers concerts. Barenboim a écrit au sujet de son attitude changeante à la musique du Gustav Mahler ; il a enregistré le von der Erde du cinquième de Mahler septième et neuvième de symphonies et de Das Lied.

En ses années postérieures, Barenboim a élargi son répertoire de concert, exécutant travaille à côté du baroque aussi bien que les compositeurs classiques du vingtième-siècle . Les exemples incluent : Clavier Bien-Tempered (que de s de Bach 'il a joué depuis l'enfance) et variations de Goldberg de , préludes de s d'Albeniz ' Ibérie de s, et Debussy '. En outre, il s'est tourné vers d'autres genres musicaux, tels que le jazz , et le musique folk de son lieu de naissance, Argentine .

Barenboim a rejeté des modes musicales basées sur la recherche musicological du courant , telle que le mouvement authentique d'exécution de (voir la citation à la fin de ce paragraphe). Un exemple notable est sa préférence pour quelques pratiques traditionnelles, plutôt qu'entièrement adhérant le édition de s de Bärenreiter à 'nouvelle (éditée par Jonathan Del mars ) des symphonies de Beethoven, dans son enregistrement de ces travaux. Barenboim s'est opposé à la pratique de choisir le tempo d'un morceau basé sur l'évidence historique, telle que des marques de métronome de compositeur. Il plaide à la place pour trouver le tempo de la musique, particulièrement de son harmonie et de rythme harmonique . Les tempos généraux choisis dans son enregistrement des symphonies de Beethoven, reflétant cette croyance, adhèrent habituellement à la tradition tôt de vingtième-siècle, et ne sont pas influencés par des tempos plus rapides choisis par d'autres conducteurs tels que le Roger Norrington et le David Zinman . Dans l'enregistrement de Barenboim du Clavier Bien-Tempered il fait l'utilisation fréquente de la pédale soutenante , un dispositif de de droit-pied absent des instruments de clavier de du temps de Bach (bien que le clavecin était fortement résonnant) produisant une sonorité très différente du " ; dry" ; et bruit souvent staccato favorisé par (et fortement individu) le influent Glenn Gould de pianiste. D'ailleurs, en fugues un de la voix est souvent jouée considérablement plus fort que les autres, une pratique impossible sur un clavecin , qui selon une certaine bourse, a commencé dans le temps de Beethoven (voir, par exemple, le de livre de Matthew Dirst le Bach iconique ). En effet, en justifiant son interprétation de Bach, Barenboim réclame qu'il est intéressé par la longue tradition de jouer Bach, qui a existé pour deux et des demis siècles, plutôt que dans le modèle exact de l'exécution qui a existé dans le temps de Bach :

l'étude de

The de vieux instruments et de pratique en matière historique d'exécution nous a enseignés que beaucoup, mais la question principale, l'impact de l'harmonie, a été ignorée. Ceci est prouvé par le fait que le tempo est décrit comme phénomène indépendant. On le réclame qu'un des gavottes de Bach doit être joué rapidement et des encore lentement. Mais le tempo n'est pas indépendant ! … Je pense que se concerner purement par la pratique en matière historique d'exécution et la tentative de reproduire le bruit des modèles plus anciens de la musique-fabrication limite et aucun indication de progrès. Mendelssohn et Schumann ont essayé de présenter Bach dans leur propre période, de même qu'a fait Liszt avec ses transcriptions et Busoni avec ses arrangements. En Amérique Leopold Stokowski a également essayé de la faire avec ses arrangements pour l'orchestre. C'était toujours le résultat du " ; progressive" ; efforts d'apporter Bach plus près de la période particulière. Je n'ai aucun problème philosophique avec quelqu'un qui joue Bach et qui le fait pour ressembler à de Boulez. Mon problème est plus avec quelqu'un qui essaye d'imiter le bruit de ce temps…

Barenboim a continué à exécuter et enregistrer la musique de chambre, parfois avec des membres des orchestres qu'il a menés. Quelques exemples incluent : le quartet pour la fin du temps par le Messaien avec des membres de du Orchestre De Paris pendant sa tenure là, de Richard Strauss avec des membres de l'orchestre symphonique de Chicago pendant sa tenure là, et du trio de Clarinet du Mozart avec des membres de Berlin Staatskapelle.

Daniel Barenboim a été appelé comme conducteur du concert philharmonique 2009 du jour de nouvelle année de l'orchestre de Vienne, (http://www.at/)

Wagner de conduite en Israël

Le le 7 juillet , le 2001 , Barenboim a mené le Berlin Staatskapelle en partie le und Isolde de Tristan de d'opéra de s de Richard Wagner de 'au festival de l'Israël de dans le Jérusalem . Le concert a suscité la polémique. La musique de Wagner avait été officieusement le tabou dans des salles de concert de l'Israël (bien que des enregistrements de lui ont été largement achetés et écoutés) depuis le Kristallnacht en 1938, en raison de revirement avec l'antisémitisme racial que Wagner avait embrassé dans la copie - qui a présagé et Hitler influencé tout à fait probable. Précédemment la Palestine philharmonique avait exécuté la musique de Wagner. Barenboim s'était longtemps opposé à l'interdiction, concernant lui car reflétant ce qu'il appelle un " ; diaspora" ; mentalité qui n'est plus appropriée en Israël. Dans une conversation avec le Edouard ledit (édité dans les parallèles et les paradoxes livre) il dit ce " ; Wagner, la personne, est absolument effroyable, ignoble, et, d'une certaine manière, très difficile à mettre ainsi que la musique qu'il a écrit, qui a tellement souvent exactement le genre opposé de sentiments… nobles, généreux, etc." ; Il appelle le " de l'antisémitisme de Wagner évidemment ; monstrueux, " ; et juge qu'il doit être fait face, et discute ce " ; Wagner n'a pas causé le Holocaust." ;

Barenboim à l'origine avait été programmé pour exécuter le premier acte du meurent Walküre avec trois chanteurs, y compris le Plácido Domingo de la teneur en . Cependant, les protestations fortes par quelques survivants de l'holocauste , aussi bien que le gouvernement israélien du , ont mené les autorités de festival demander un programme alternatif. (Le comité consultatif public du festival de l'Israël, qui a inclus quelques survivants d'holocauste, avait à l'origine approuvé le programme.)

Barenboim a accepté de substituer la musique par le Robert Schumann et le Igor Stravinsky , au morceau offensant, mais a regretté à la décision. À la fin du concert il a annoncé qu'il jouerait Wagner comme bis et a invité ceux qui se sont opposé à entendre la musique pour laisser, dire, le " ; En dépit de ce que le festival de l'Israël croit, il y a des personnes s'asseyant dans l'assistance pour qui Wagner ne suscite pas des associations nazies. Je respecte ceux pour qui ces associations sont accablantes. Il sera démocratique pour jouer un bis de Wagner pour ceux qui souhaitent l'entendre. Je me tourne vers vous maintenant et demande si je peux jouer Wagner. Une discussion d'une demi-heure s'est ensuivie dans le hébreu dans le hall, avec quelques membres d'assistance appelle Barenboim un " ; fascist." ; En fin de compte, selon des rapports dans la presse israélienne, environ 50 participants ont marché dehors, et environ 1000 restés, applaudissant fort après l'exécution. (Selon des interviews pour un journal israéliens, au moins un qui est resté de service était un survivant d'holocauste, minant encore l'affirmation simple que tous les survivants se sont opposés à l'exécution de Wagner en Israël.)

Barenboim a considéré l'exécution de Wagner comme un rapport politique, et dit il avait décidé de défier le tabou sur Wagner quand une conférence de nouvelles qu'il a tenu la semaine avant a été interrompue par la sonnerie d'un téléphone portable pour un montant du tour de du de Wagner du Valkyries . " ; J'a-t-il pensé si il peut entendre sur l'anneau d'un téléphone, pourquoi ne peut-il pas être joué dans une salle de concert ? " ; il a dit.

L'Israël et la Palestine

En ce qui concerne le conflit du l'Israël-Palestinean, Barenboim a parlé au sujet du besoin des deux côtés de commencer à se comprendre :

" ; Il n'y a aucune manière que l'Israël aura affaire avec les Palestiniens si les Palestiniens ne comprennent pas la douleur du people." juif ;

" ; Maintenant cinquante ans ensuite que nous devons accepter la co-responsabilité pour la douleur palestinienne. Jusqu'à ce qu'un chef israélien puisse pousser ces mots il n'y aura aucun peace." ;

Dans une entrevue avec le britannique de critique de musique du Lebrecht normand dans le 2003 , il a accusé le gouvernement israélien du du comportement en quelque sorte qui était, " ; moralement répugnant et stratégiquement wrong" ; , et, " ; mettant en danger l'existence même de l'état d'Israel." ;

Comme geste de la solidarité avec les Palestiniens , Barenboim a donné des exécutions dans le Cisjordanie . Dans un cas il a parti furtivement dans Ramallah sous le couvert de la nuit pour donner un considérant de piano, après que le gouvernement israélien l'ait eu dit qu'il ne lui permettrait pas d'aller là parce que les conditions étaient trop dangereuses.

Dans le 1999 , Barenboim a conjointement fondé l'orchestre Ouest-Oriental du divan avec le Palestinien-Américain en retard Edouard ledit d'auteur et d'activiste, qui était un ami étroit. C'est une initiative à rassembler, chaque été, un groupe de jeunes musiciens classiques doués d'Israël et les pays arabes. Barenboim et dits étaient parmi les destinataires du prince de du 2002 des récompenses des Asturies pour leur travail dans le " ; amélioration de l'arrangement entre nations." ;

Barenboim a écrit un livre ainsi que parallèles et paradoxes lesdits, de , basés sur une série de débats publics tenus au Carnegie Hall de New York.

En septembre le 2005 , Barenboim a refusé d'être interviewé par le en uniforme Dafna Arad de journaliste de la radio de l'armée israélienne de l'Israël de , vu le port de l'uniforme peu sensible au présent des Palestiniens . Puis le ministre de l'éducation israélien, Limor Livnat ( Likud ), a été cité en tant que description de Barenboim comme " ; un vrai hater" de juif ; et " ; un vrai anti-semite" ;.

En décembre le 2007 , Barenboim et un groupe d'environ 20 musiciens de Angleterre , du Etats-Unis , de France et de Allemagne , et d'un Palestinien ont été programmés pour jouer une musique baroque dans le Gaza . Bien qu'ils aient reçu l'autorisation des autorités israéliennes, le Palestinien a été arrêté à la frontière d'Israël-Gaza et a dit qu'il a eu besoin de permission individuelle d'entrer. Il a saisi l'occasion d'exprimer ses avis sur la situation politique :

" ; Je demande aujourd'hui avec douleur profonde : Pouvons-nous, en dépit de tous nos accomplissements, ignorer l'espace intolérable entre ce que la déclaration d'indépendance a promis et ce qui était accompli, l'espace entre l'idée et les réalités de l'Israël ? Est-ce queétat du métier et de la domination au-dessus des autres personnes adapte la déclaration d'indépendance ? Y a-t-il un sens dans l'indépendance d'une aux dépens des droits fondamentaux de l'autre ? Les personnes juives dont l'histoire est un disque de la souffrance continuée et de la persécution implacable, peuvent-elles se permettre d'être indifférents aux droits et à la souffrance d'un peuple voisin ? L'état de l'Israël peut-il se permettre un rêve peu réaliste d'une extrémité idéologique au conflit au lieu de poursuivre un pragmatique, l'humanitaire un basé sur la justice sociale ? " ;

Le ministre de l'éducation Livnat et le israélien Moshe Katsav de président ont critiqué Barenboim pour son discours.

Plus tard, en mars 2007, le New York Times a cité Barenboim comme disant, " ; Le sujet entier de Wagner en Israël a été politisé et est un symptôme d'une malaise qui entre très profondément dans la société israélienne, une malaise qui est également un résultat d'être une force d'occupation pendant 40 années. Je ne crois pas que c'est quelque chose qu'on peut faire et ne pas ressentir un effet sur se. Je pense que le métier est moralement répugnant. Je ne pense pas que n'importe quel pays a un droit d'occuper des autres, et certainement pas nous, les personnes juives, avec notre histoire.

Random links: