Coupure (musique)

Dans la musique populaire une coupure de est un section instrumentale de la percussion de ou de ou intermède pendant une chanson dérivée de ou liée au &ndash du l'Arrêter-temps ; étant un " ; " de la coupure ; de la force le partie de la chanson ou du morceau .

Dans le langage du DJ , une coupure est où tous les éléments d'une chanson (par exemple, garnitures, basslines, vocals), excepté la percussion , disparaissent pendant un certain temps. C'est distingué d'une panne , une section de de où la composition deconstructed délibérément aux éléments minimaux (habituellement la section de percussion ou de rythme avec le vocal réintroduite au-dessus du support minimal), à tous autres pièces ayant été graduellement ou soudainement coupées. (Brewster et Broughton 2003, p.79)

La distinction entre les coupures et les pannes peut être décrite comme, " ; Les coupures sont pour le batteur ; les pannes sont pour des mains dans l'air" ; (ibid). Les coupures sont des solos de virtuose, alors que des pannes sont créées pour structurer la musique pour la danse et contraste et apogées de création.

Dans l'houblon et l'electronica hip, une petite pause est également connue comme " ; le " de la baisse ; , et est parfois accentué en découpant tout, même la percussion.

Coupure

Une coupure peut être décrite comme quand la chanson prend un " ; le reniflard, se laisse tomber vers le bas à une certaine percussion passionnante, et vient alors again" arrière donnant l'assaut à ; et comparé à une fin fausse. Les coupures se produisent habituellement deux-tiers à trois quarts de la voie par une chanson (Brewster et Broughton 2003, p.

Selon le Peter van der Merwe (1989, p.283) un " de coupure ; se produit quand la voix s'arrête à la fin d'une expression et est répondu par une bribe d'accompagnement, " ; et provenu de la basse de court des marches du " ; School" de Sousa ;. Dans ce cas-ci ce serait un " ; break" ; de la cloison vocale.

Selon le David Toop (1991), " ; la coupure mot ou le cassant est une limite de la danse de musique et de (aussi bien qu'un proverbe) qui retourne un long chemin. Une partie accorde, comme « le Lament du danseur de mâle » tôt de ce siècle, a comporté un silence de deux-barre dans chaque huit barres pour la coupure--un étalage rapide des étapes de danse improvisées. D'autres ont utilisé le même dispositif pour une coupure instrumentale soloe : un des fragments fetishized de la musique enregistrée est une pause célèbre de quatre-barre faite par le Charlie Parker dans le le « air de s » de Gillespie étourdi nuit de en Tunisie '. " ;

Cependant, dans Hip Hop, " ; aujourd'hui la coupure limite se rapporte au n'importe quel segment de de la musique (habituellement quatre mesures ou moins) qui pourrait être prélevés par et répété [[battement de #break de coupure (musique)|battement de coupure] ci-dessous]….Une coupure est n'importe quelle étendue de la musique qui est pensée de de comme une coupure par un producer." ; Dans les mots du DJ Jay bariolé (1987:26 de Leland et de Stein, cités dans Schloss 2004), " ; Peut-être ces disques que des coupures sont prélevées avaient lieu en avant de leur temps. Peut-être ils ont été faits spécifiquement pour l'ère de coup sec et dur ; ces personnes n'ont pas su ce qu'elles faisaient à ce moment-là. Ils ont pensé, 'oh, nous veulent faire un quot de record'& de jazz ;.36-37)

Beat< de coupure ! -- Cette section est liée du James Brown -->

Un battement de coupure de est le prélèvement des coupures car le tambour de fait une boucle (battements), à l'origine des voies d'âme, et de les employer comme base rhythmique pour le Hip-hop et les chansons du coup sec et dur . Il a été inventé par le DJ Kool Herc , le premier pour acheter deux copies d'un disque afin de pouvoir se mélanger entre la même coupure ou, comme le Afrika Bambaataa de Bronx DJ décrit, " ; cette certaine partie du disque que tout le monde attend--ils ont juste laissé leur individu intérieur partir et devenir sauvages, " ; élargissement de sa longueur par la répétition (Toop, 1991). La danse les garçons et les filles a fini vers le haut de faire pour casser des battements s'est appelée la coupure, la danse de coupure . Se cassant a été abandonné en faveur de faire le phénomène en 1978 jusqu'à ce qu'il ait été rétabli et augmenté par les jambes folles , le gel givré , et la roche de servent d'équipier doucement de . Les artistes plus récemment électroniques ont créé le " ; beats" de coupure ; de l'autre musique électronique. Rivaliser avec le " ; breakbeat" ; au-dessous de.

Bien que le DJ Kool Herc soit habituellement crédité d'être le premier à couper entre deux copies d'un disque, il est probable qu'il y ait eu un certain nombre des DJ semblables développant la technique en même temps. Par exemple, Walter Gibbons a été noté dans des comptes de première main par ses pairs pour des copies du découpage deux du même disque dans ses gigs de Discoteque du milieu des années 70.

Les compilations Hip de battement de coupure d'houblon incluent les battements inconditionnels de coupure de et la coupure de bat , et le tambour de laisse tomber (Toop, 1991).

Breakbeat de

voient également : Breakbeat

Le Breakbeat comme genre n'apparaîtrait dans aucun sens commercial jusqu'à bien après l'arrivée de l'équipement d'échantillonnage numérique peu coûteux. Le genre lui-même (en dehors de d'une utilisation de hip-hop pour ce modèle) peut être tracé commercialement au de groupe Coldcut en Grande-Bretagne, qui a commencé par faire une boucle les sections très petites de la bande analogue pour former des disques tels que le " ; Battements et Pieces" ; et " ; Ce Beat" avide ;. Ils ont été inspirés par un certain nombre de New York hip-hop DJ, mais n'ont pas libéré leurs enregistrements dans un plus large contexte de la musique de coup sec et dur. Les efforts de Coldcut ont été également alignés avec la musique de maison et doublent le reggae, aussi bien qu'individu-tenir le " de compositions ; sans MC" ;. Hormis le remélange du " d'Eric B. et de Rakim ; Entièrement " payé ; , Coldcut n'alignerait pas avec un frappeur jusqu'à ce que le garçon de Tommy d'étiquette des États-Unis ait refilé Queen Latifah sur le " du groupe ; Fumer cet One" ; (à l'origine libéré comme composition instrumentale).

Panne

Le mélangeur de disco et le Tom Moulton de remixer ont inventé le " ; break" de disco ; ou section de panne au début des années 70. Moulton avait remélangé un disque de danse et constaté que l'exécution a eu le " ; immaculated" ; (entré vers le haut dans le lancement en tant qu'exécutions de phase sont à faire enclin), et ce fait être noté à moins qu'il ait séparé deux sections de l'enregistrement avec l'information non-tonale. Il a édité dans une section des tambours, et l'effet esthétique s'est immédiatement avéré agréable aux danseurs. Le placement était également utile pour le club DJ, fournissant une section de rythme-seulement de l'enregistrement au-dessus duquel pour commencer à se mélanger dans le prochain disque à jouer. Moulton a maintenu que son innovation était un accident (ibid). Le placement a suivi la structuration d'un enregistrement traditionnel de bruit : il a remplacé le pont typiquement trouvé dans un tel disque après le deuxième choeur. Un exemple clair est la panne dans le " ; Mon " de Lovin (n'allant jamais ' l'obtenir) ; par mode d'en : une voix masculine prélevée peut être entendue présenter la présente partie du disque avec le " de phrase ; et maintenant il est temps pour un breakdown" ;. De plus longues voies ont souvent deux, trois pannes ou plus.

Au commencement la transition à la panne était une absence brusque de la majeure partie de l'arrangement dans un disque de disco comme décrit ci-dessus. Les disques de HiNRG emploieraient typiquement un élément par percussion prononcé, tel qu'une suffisance de tambour, pour couvrir la transition, et les genres postérieurs atteignent la section de panne par une réduction progressive d'éléments. Dans tous les genres le dépouillement loin d'autres instruments et vocals (" ; rupture-down" ; les aides de l'arrangement ) créent le contraste intense, avec des pannes habituellement précédant ou suivant des apogées musicales intensifiées. Dans beaucoup de disques de la danse , la panne se compose souvent d'un dépouillement loin des éléments lancés (la plupart des instruments) - et souvent la percussion est coupée trop - mais de s'ajouter d'un effet sain unpitched du bruit . Ceci est souvent traité avec beaucoup de Reverb et se lève dans la tonalité pour créer une apogée passionnante. Ce bruit coupe alors à un battement de silence avant le renvoi à la partie musicale du disque. Les exemples des éléments sont partis pendant une panne incluent le " ; une note simple de corde, un femme allemand ayant un orgasme, ou la voix de Dieu vous indiquant prendre le drugs" ; (Brewster et Broughton 2003, p.

Punk inconditionnel et métal

La panne dans le punk inconditionnel et des genres en métal est où une bande jouera habituellement dans à mi-temps, donnant le sentiment d'un tempo plus lent. Elle est considérée comme étant par certains un élément important dans beaucoup de chansons de ces genres et de central à beaucoup de bandes, tout à fait uns dont éviter le Vers-choeur-vers traditionnel songwriting. Quand de phase joués, pannes sont habituellement répondus à par l'assistance par la danse inconditionnelle ou les chanteurs Moshing du tendent également à jeter dans un simple, rapport répété dans toute la panne, donnant ceux qui sont ne dansant pas ou pas moshing une occasion de chanter le long. Beaucoup de bandes de Metalcore se fondent sur avoir des pannes mémorables plutôt que les choeurs et les critiques mémorables accusent souvent des bandes de placer trop de pannes dans une chanson.

Les tambours sont habituellement simples avec plusieurs cymbales et piège sur le troisième battement. Les cymbales sont habituellement une porcelaine ou un accident rapide avec des quarts ou plus communes, eighths. En métal, les guitares jouent un ensemble de riff rhythmiquement orientés, habituellement sur les cordes ouvertes afin de réaliser le plus bas et le plus lourd bruit pour lequel les guitares sont accordées, ainsi les danseurs dans l'assistance puisse répondre effectivement. Parfois, ceux-ci sont contrastés avec les cordes dissonantes, telles que les 2èmes intervalles de mineur, ou les harmoniques de pincement de . Ces riff sont souvent accentués par le batteur avec les tambours bas de coup-de-pied de double de qui suivent le modèle des guitares.

Dans le punk inconditionnel , les pannes tendent à être plus optimistes, using les toms de plancher et les pièges pour créer un plus rapide, rythme « de roulement ». Ceci fournit à des membres d'assistance une occasion au skank , le Mosh , ou puits de cercle de .

La panne de Bluegrass

Dans la musique de Bluegrass de , une coupure est un instrumental court en solo joué entre les sections d'une chanson et est par convention une variation sur la mélodie de la chanson. Une panne est une forme instrumentale qui comporte une série de coupures, chacune jouée par un instrument différent. Les exemples de la forme sont " ; Bluegrass Breakdown" ; par Bill Monroe aussi bien que le " ; Breakdown" du comte ; et " ; " brumeux de la panne de montagne de ; , qui ont été écrits par le comte Scruggs .

Coupures notables

" ; Fencewalk" ; par le Mandrill , employé par le Kool DJ Herc (Toop, 1991)
" ; Nassau" génial ; par le le commencement de l'extrémité (Toop, 1991)
La coupure amen du " ; Amen, Brother" ; (1969) par le le Winstons
" ; " génial du batteur ; par le James Brown (Toop, 1991)
" ; Le pensent (à son sujet) le " de ; par le Lyn Collins (1972)
" ; quot de Scratchin'& ; par la machine magique (Toop, 1991) de disco de
" ; Scorpio" ; par le Dennis Coffey (Toop, 1991)
" ; Sperm" superbe ; par capitaine Sky (Toop, 1991) de
" ; " de mardi gras ; par le Bob James , couverture " de s de Simon Paul de '; Me porter au " de mardi gras ;. Utilisé par le l'équipage d'accident sur le " ; Rupture de Bells (me porter au " de mardi gras ;. (Toop, 1991)
" ; Âme Makossa" ; par le Manu Dibango (Toop, 1991)
" ; Quot facile de Dancin'& ; par le Wagadu-Gu (Toop, 1991)
" ; Dans le Bottle" ; par le Scott-Héron (Toop, 1991) de Gil de
" ; Apache" ; par la bande incroyable de bongo de . Utilisé par le Kool DJ Herc , la troupe de Sugarhill dans le " ; Apache" ; , foule occidentale de rue de dans le " ; Coupure Dancin - Boogie" électrique ;. (Toop, 1991)

Voir également

Battement de tambour de
'' coupures finales et battements ''
Danse de coupure

Sources

Brewster, Bill et Broughton, Frank (2003). comment vers le droit du DJ : L'art et la Science d'écouter les disques . New York : Presse de plantation.
Schloss, Joseph G. faisant des battements : L'art de Hip Hop Échantillon-Basé . Middletown, le Connecticut : Presse wesleyenne d'université.
Toop, David (1991). Attaque 2 de coup sec et dur de : Coup sec et dur africain à Hip Hop global , p. New York : La queue du serpent.
van der Merwe, Peter (1989). Origines de du modèle populaire : Les antécédents de la musique populaire de Vingtième-Siècle. Oxford : Presse de Clarendon.

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