Bruit de Motown

Le Motown sain est un modèle de la musique d'âme de avec des caractéristiques distinctives, y compris l'utilisation du Tambourine avec les tambours , l'instrumentation basse du , un distinctif structure mélodique de la corde de et de , et un " ; Appel de et " de la réponse ; modèle de chant provenant de la musique d'evangile . Bien que développé et principalement soutenu par les artistes, les compositeurs de chansons, les musiciens, et les producteurs au Motown Record Corporation dans le Detroit, Michigan , le bruit de Motown ait été une influence importante sur le bruit et la musique de R&B des années 60, et plusieurs artistes de non-Motown du milieu des années 60 ont enregistré dans les modèles qui ont rapproché le bruit de Motown.

Parmi les architectes les plus importants de Motown le bruit étaient les membres de l'équipe interne de Motown des compositeurs de chansons et des producteurs record comprenant la baie Gordy , " de de fondateur de Motown de William de ; Smokey" ; Robinson , Whitfield normand et Barrett fort, et l'équipe du Brian Hollande , du Lamont plus dozier et du Edouard Hollande, Jr. , collectivement connu sous le nom de Hollande-Dozier-Hollande . Crucial au bruit était le travail de la bande interne de Motown, les frères de trouille, qui ont effectué l'instrumentation sur la plupart des coups de Motown du 1959 au 1972 . Cependant, selon la baie Gordy, " ; le bruit de Motown se compose des rats, des gardons, et du love" ; (Hirshey 1994, p.

Au sujet du bruit de Motown

Tandis qu'il y avait beaucoup de musiciens énormement populaires de l'Afro-américain avant les années 60, l'âme de Motown était le plus uniformément le genre de diagramme-écrimage jusqu'à la disco et plus tard, hip-hop . Contrairement aux genres précédents de la musique populaire noire, l'âme de Motown a employé les interprètes afro-américains au lieu des musiciens blancs de toilettage pour la renommée de croisement. Elle a également continué la tradition de la musique populaire afro-américaine entrant au delà des lyrismes simples dans le royaume des matières sociopolitiques, tenant compte d'un éventail de points de vue afro-américains pour être exprimé en chanson.

Le bruit de Motown a été également défini en employant l'orchestration, les sections de corde, les sections dressées une carte de klaxon, les harmonies soigneusement disposées et d'autres techniques plus de raffinage de production de musique pop. Il était également l'un des premiers modèles de la musique pop de cette ère où la fille de groupe - comprenant le le Supremes , le Martha et le Vandellas et le Marvelettes --ont été présentés comme acte, par opposition à différents artistes féminins.

Les producteurs de Motown et la bande des frères de trouille de avaient l'habitude un certain nombre de techniques innovatrices pour développer le bruit de Motown. Beaucoup de voies ont comporté deux batteurs au lieu d'un, overdubbed ou jouant à l'unisson, et de trois ou quatre lignes de guitare aussi bien. Le James Jamerson du bassiste a souvent joué son instrument avec seulement son index , et a créé plusieurs des basslines de bouillonnement évidents sur des chansons de Motown telles que le " ; vous ne pouvez pas dépêcher le " de l'amour ; par le Supremes. Tandis que les frères de trouille avaient les contrats exclusifs avec Motown, ils ont souvent secrètement enregistré les voies instrumentales pour des actes d'extérieur, spécialement " ; Jerk" frais ; par le les capitols et " ; Agent Double-o Soul" ; par le Edwin Starr .

Le modèle a été également présenté par le travail des artistes de non-Motown, y compris le Springfield poussiéreux et le britannique de bande du les bases . Sur une note latérale, la Grande-Bretagne était également la scène où le bruit de Motown (et cela de nombreuses plus petites entreprises discographiques) ont été maintenus vivant par le mouvement nordique de l'âme , soi-disant parce qu'elle a été centrée dans les parties nord de l'Angleterre.

Selon Smokey Robinson, le bruit de Motown a eu peu à faire avec Detroit : " ; Les gens écouteraient lui, et ils diraient, « Aha, ils emploient plus bas. Ou ils utilisent plus de tambours. Quand nous étions d'abord réussis avec elle, les gens venaient d'Allemagne, France, Italie, mobile, Alabama. De New York, Chicago, la Californie. Enregistrer juste à Detroit. Ils ont figuré qu'il était dans le ciel, celui s'ils venaient à Detroit et enregistré sur l'autoroute, ils obtiendrait le bruit de Motown. Écoutent, le bruit de Motown moi est le pas par bruit audible. Il est spirituel, et il vient des personnes qui le font se produire. Ce que d'autres personnes n'ont pas réalisé sont que nous juste avons eu un studio là, mais nous avons enregistré Chicago, Nashville, New York, L. --presque chaque grande ville. Et nous obtenions toujours le sound" ;.

Exemples

" de

; (l'amour est comme A) le " de la vague de chaleur ; par le Martha et le Vandellas
" ; mon " de la fille ; par le les tentations
" ; Le I ne peut pas s'aider (le pâté en croûte de sucre, le groupe de miel) " de ; par le les quatre dessus
" ; comme il doux est (être aimé par vous) " de ; par le Marvin Gaye
" ; Délivrance Me" ; par la basse de Fontella de
" ; vous ne pouvez pas dépêcher le " de l'amour ; par le le Supremes
" ; Jerk" frais ; par le les capitols
" ; Me construire vers le haut de Buttercup" ; par le les bases
" ; Le I vous veulent en arrière " de ; par le Jackson 5
" ; allant à un " Go-Go de ; par le les miracles
Le bruit a été salué dans une chanson de Rod Stewart , " ; le " de la chanson de Motown ; (1991).

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