Anton Reicha

Reicha ( Rejcha ) ( le 26 février d'Anton ( Antonín , Antoine ) de , 1770 – Le le 28 mai , le 1836 ) étaient un tchèque - le compositeur français né du de naturalisé par . Un ami contemporain et perpétuel de Beethoven , Reicha est maintenant meilleur rappelé pour sa contribution tôt de partie essentielle à la littérature du quintette de vent de et son rôle en tant que professeur - son inclus par pupilles Franz Liszt et Hector Berlioz . Reicha était également un théoricien accompli et a écrit plusieurs traités sur de divers aspects de composition. Une partie de son travail théorique a traité les méthodes expérimentales de composition, qu'il a appliquées dans une série de travaux tels que les fugues et les études pour le piano et les quartets de corde

La vie

1770&ndash ; 1805 : Premières années, première visite vers Paris et la période viennoise

Reicha était né dans le Prague . Son père Simon, le joueur de pipeau de ville de la ville, mort quand Anton était juste 10 mois. Apparemment la mère de Reicha n'était pas intéressée par l'éducation de son fils, et ainsi en 1780 Reicha a couru non domestique suivant une impulsion soudaine - comme est raconté dans ses mémoires, il a sauté sur un chariot de dépassement. Reicha est allé au Klatovy à son père d'abord, et alors a été adopté par son Josef Reicha , un violoncelliste de virtuose, le chef d'orchestre et le compositeur, qui d'oncle ont vécu au Wallerstein , la Bavière . Josef et son épouse n'ont pas eu des enfants, et apparemment le jeune Anton a eu leur pleine attention : Josef lui a enseigné le violon et le piano , son épouse a insisté sur le fait que par garçon le appris Reicha français et le allemand, et ont également reçu l'instruction dans la cannelure .

Dans 1785 la famille déplacée au Bonn , où Reicha est allé bien à un membre du Hofkapelle sous la direction de son oncle, jouant le violon et la deuxième cannelure . Le jeune Beethoven est allé bien à un joueur de l'alto et l'organiste dans le Hofkapelle en 1789 et Reicha l'a traité en ami ; les deux sont allés bien aux amis perpétuels. Le Gottlob chrétien Neefe , qui était l'une des figures les plus importantes dans la vie musicale de la ville alors, pourrait avoir instruit Reicha et Beethoven en composition, et probablement les avoir également présentés aux travaux du Johann Sebastian Bach , tel que le Clavier Bien-Tempered .

De Reicha environ 1785 étudié composition secrètement, contre les souhaits de son oncle, pourtant déjà d'ici 1787 il a composé et a conduit son premier symphonie . En 1789 il est entré à l'université de de Bonn . Reicha étudiait et travaillé comme interprète jusqu'en 1794, quand Bonn a été attaqué et capturé par les forces françaises du . Reicha est parvenu à s'échapper au Hambourg , ne s'est jamais voué à exécuter encore, et a commencé à gagner sa vie en enseignant l'harmonie et la composition, aussi bien que le piano. Il s'est également occupé avec la composition, les mathématiques étudiées , la philosophie et, de manière significative, les méthodes d'enseigner la composition. En Reicha 1799 déplacé au Paris , espérant réaliser le succès avec ses opéras. Ces espoirs étaient à tiret, de quelque manière que : il ne pourrait ni obtenir ses vieux livrets admis, ni trouve des neufs appropriés, en dépit d'appui de ses amis et membres influents de l'aristocratie. En 1801 Reicha a quitté Paris pour le Vienne .

À Vienne il a commencé à étudier par le Antonio Salieri et le Johann Georg Albrechtsberger . Toutes les deux étaient les pupilles de professeurs renommés dont ont inclus Schubert (Salieri) et Beethoven (tous les deux), et Albrechtsberger était également un théoricien important. Reicha a visité le Haydn , qu'il a déjà rencontré plusieurs fois à Bonn et à Hambourg pendant les 1790s, et a remplacé son amitié avec Beethoven, qu'il n'a pas vu depuis 1792, quand ce dernier se sont déplacés de Bonn à Vienne. Le mouvement de Reicha vers Vienne a marqué le début d'une période plus productive et plus réussie dans la vie du compositeur. Reicha lui-même a réfléchi ce temps dans ses mémoires : " ; Le nombre de travaux qu'I a finis à Vienne est étonnant. Une fois que commencé, ma verve et imagination étaient infatigables. Les idées sont venues à moi tellement rapidement qu'il était souvent difficile de les déposer sans perdre certains d'entre eux. J'ai toujours eu un grand penchant pour faire le peu commun en composition. En écrivant dans une veine originale, mes corps enseignant et esprit créateurs ont semblé plus vifs qu'en suivant les préceptes de mon predecessors." ; En le 1801 de l'opéra de Reicha L'ouragan , qui a échoué dans le Paris , a été exécuté au palais de prince Joseph Franz Maximilian Lobkowicz , le patron de de Beethoven. Le Maria Theresa d'impératrice a commissionné un autre opéra après cette exécution, Argine, Regina di Granata , qui également a été exécutée (bien qu'en privé). Les études de Reicha à Hambourg se sont réalisées ici avec la publication de plusieurs travaux semi-didactiques et encyclopédiques tels que des fugues du 36 de pour le piano (édité en 1803, consacré à Haydn) et le L'art De varier, d'un cycle à grande échelle de la variation (composé en 1803-4 pour prince Louis Ferdinand ), et du Practische Beispiele de traité (édité en 1803), qui a été assuré avec 24 compositions.

1806-18 : Départ à Vienne et vie à Paris

La vie et la carrière de Reicha à Vienne ont été interrompues par le des activités militaires de s de Napoleon '. En novembre 1805 la ville a été occupée par les troupes françaises du . En 1806 Reicha a voyagé au Leipzig pour arranger une exécution de ses travaux récents, le Lenore de cantate (cessant à Prague de voir sa mère pour la première fois depuis 1780), mais parce que Leipzig a été bloqué par le Français, non seulement l'exécution a été décommandée, mais également Reicha lui-même ne pourrait pas retourner à Vienne pendant plusieurs mois. Quand il est retourné, il n'était pas pour longtemps, parce que d'ici l'empire 1808 autrichien se préparait déjà à une autre guerre, la guerre de de la cinquième coalition , et ainsi Reicha décidé pour se déplacer, de nouveau, à Paris. Cette période trois de beaucoup d'opéras de Reicha ont été produites, et toute n'a pas été attirée l'attention ; néanmoins, sa renommée à mesure que le théoricien et le professeur augmentaient solidement, et par 1817 la plupart de ses pupilles est allée bien à des professeurs au conservatoire De Paris . Reicha lui-même a été nommé professeur du contrepoint et de la fugue au conservatoire en 1818.

Cette deuxième période de Paris a produit plusieurs écritures théoriques importantes. La soirée musicale de Cours de composition de , éditée d'ici 1818, est devenue le texte standard sur la composition au conservatoire ; le Traité de mélodie de 1814, un traité sur la mélodie , également a été largement étudié. Un autre travail semi-didactique, 34 Études pour le piano, a été édité d'ici 1817. Il était également à Paris que Reicha a commencé à composer les quintettes de vent de qui se sont avérés être sa résistance des travaux (mais ce qui ont été loin enlevés de l'écriture expérimentale des fugues de période de Vienne). La vie personnelle de Reicha s'est également améliorée : il s'est marié en 1818 à Virginie Enaust. Les couples ont eu deux filles.

Reicha est resté à Paris pour le reste de sa vie. Pendant la dernière décennie de sa vie, Reicha a été entièrement accepté dans le France : il est devenu un citoyen naturalisé par en 1829, puis un chevalier du d'honneur de Légion de en 1835, et également en 1835 il a réussi le François-Adrien Boieldieu au française d'Académie de . Il a édité deux traités plus grands : Soirée musicale (1824-6) de composition en Traité de haute de , qui a traité la composition, et dramatique (1833) de du compositeur d'art de sur l'opéra d'écriture. Les idées de Reicha exprimées en ancien travail ont suscité une certaine polémique au conservatoire. En le 1826 Franz Liszt et le Hector Berlioz est allé bien aux étudiants de Reicha, Charles Gounod suivi une certaine heure plus tard. Le Frédéric Chopin a envisagé d'étudier avec lui en 1829, mais a décidé pas à. En juin 1835 le César Franck a commencé à étudier avec lui, bien que seulement ait fait ainsi pendant 10 mois, jusqu'à ce que Reicha soit mort en mai 1836. Il a été enterré au cimetière de Père Lachaise de .

Travaux le de de

voient également : Liste de de compositions par Anton Reicha Il est difficile de présenter une liste logique des travaux de Reicha, parce que les nombres d'opus assignés à eux à l'heure de la publication sont dans le désarroi, censément quelques morceaux ont été perdus, et beaucoup de travaux ont été édités plusieurs fois, parfois en tant qu'élément de plus grandes collections. Le uvre de la survie de Reicha couvre un vaste choix de genres et de formes, de l'opéra aux fugues du piano il est aujourd'hui le plus connu pour ses quintettes - 25 travaux de vent de composés dans le Paris entre 1811 et 1820, qui ont été joués dans toute l'Europe. Reicha a réclamé dans ses mémoires que ses quintettes de vent ont rempli vide : " ; À ce moment-là, il y avait une pénurie non seulement de bonne musique classique, mais de n'importe quelle bonne musique du tout pour les instruments de vent simplement parce que les compositeurs ont su peu de leur technique. En effet, les expériences de Reicha en tant que Flautist doivent avoir aidé dans la création de ces morceaux, dans lesquels il a systématiquement exploré les possibilités de l'ensemble de vent et inventées une forme prolongée de sonate de qui pourrait adapter à l'autant d'en tant que cinq principaux thèmes.

Les quintettes de vent représentent une tendance plus conservatrice dans le uvre de Reicha, cependant, particulièrement une fois comparés à ses premiers travaux, à savoir les compositions de la période viennoise du . La sorcellerie technique règne en compositions qui illustrent le théorique Practische Beispiele du traité de Reicha de 1803, où des techniques telles que le Bitonality et le Polyrhythm sont explorées dans des exercices extrêmement difficiles de la lecture de vue . des fugues du 36 de pour le piano , éditées en 1803, ont été conçues comme illustration du neue Fugensystem , un nouveau système du de Reicha pour les fugues de composition . Reicha a suggéré que des réponses fugal pourraient être placées sur n'importe quel degré de balance de (plutôt que le standard dominant) pour élargir les possibilités pour la modulation et pour miner la stabilité tonale du de la fugue. Les fugues de la collection illustrent non seulement ce point, mais utilisent également une série de tours techniques extrêmement compliqués, tels que le polyrhythm (numéro 30), combiné (numéros 24, 28), asymétrique (numéro 20) et simplement rare (le numéro 10 est en 12/4, numéro 12 dans 2/8) des mètres et signatures de temps certains dont sont dérivés du musique folk, une approche qui prévoit directement cela de plus défunts compositeurs tels que le Béla Bartók . Le numéro 13 est une fugue modale du jouée sur les clefs blanches seulement, dans lesquelles les cadences sont possibles sur tout sauf sur le 7ème degré de la balance sans davantage de changement . Six fugues utilisent deux sujets, on a trois, et le numéro 15 utilise six sujets. En plusieurs fugues Reicha établit un lien avec la vieille tradition en employant des sujets par le Haydn (numéro 3), Bach (numéro 5), Mozart (numéro 7), Scarlatti (numéro 9), Frescobaldi (numéro 14) et Handel (numéro 15). Plusieurs des accomplissements techniques sont uniques à la littérature de fugue.

Les études d'op. 97, le fugué d'Études dans le genre de , ont édité à Paris d'ici 1817, sont pareillement avancés. Chaque composition est précédée par les commentaires de Reicha's pour les jeunes compositeurs qui ont choisi d'étudier le travail. Trente de trente-quatre études incluses sont des fugues, et chaque étude est précédée par un prélude consacré à une technique particulière ou à un problème compositionnel. Encore un nombre particulièrement grand de formes et de textures est employé, y compris, par exemple, la forme de variation de avec l'utilisation étendue du contrepoint inversible (numéro 3), ou d'un andanté dans le mineur de C basé sur la progression harmonique célèbre de veinule . Le cycle massif de Reicha des variations, L'art De varier, emploie le même principe pédagogique et inclut des variations sous la forme de fugue de quatre-voix, des variations de la musique de programme , le Toccata - comme des variations de main-croisement, etc., annonçant dans beaucoup les aspects non seulement variations de Diabelli de de s de Beethoven les ', mais fonctionne également à côté du Schubert , du Wagner et du Debussy .

Plusieurs de quartets de corde du de Reicha recherchent pareillement, et annoncent aussi de nombreux derniers développements. Les huit quartets de corde de Vienne (1801-5) sont parmi ses travaux plus importants. Bien qu'en grande partie ignoré depuis la mort de Reicha, ils étaient fortement influents pendant sa vie, et ont laissé leur marque sur les quartets de Beethoven et Schubert, tout comme le Clavier Bien-Tempered de s de Bach 'a été ignoré par le public mais bien connu à Beethoven et à Chopin. Reicha également a écrit prolifique pour différents genres d'ensembles autres que des quintettes de vent et des quartets de corde : il y a des trios du klaxon des trios de piano de des sonates de violon de , de divers travaux pour le vent ou l'instrument de corde accompagné des cordes, des travaux pour la voix, etc. Il a également écrit beaucoup de musique à grande échelle - au moins huit symphonies sont connus, sept travaux de choral des opéras comprenant un requiem , et beaucoup plus.

Beaucoup de la musique de Reicha est restée non publiée et/ou ineffectuée pendant la vie du compositeur, et pratiquement tout son travail est tombé dans l'obscurité après sa mort. Ceci est en partie expliqué par les propres décisions de Reicha's qu'il reflète dessus en son autobiographie : " ; Plusieurs de mes travaux n'ont été jamais entendus en raison de mon aversion aux exécutions de recherche que j'ai compté le temps passé dans des efforts tels que perdus, et preferred pour rester à mon desk." ; Il doit également noter que Reicha a fréquemment préconisé des idées, telles que l'utilisation du quart de modifie la tonalité qui étaient trop lointains en avance sur son époque pour être compris par ses contemporains.

Écritures

Les travaux théoriques de Reicha et pédagogiques importants ont inclus ce qui suit :
Practische Beispiele : le MIT de begleitet de DES Tonsetzers de Geistescultur de zur de Beitrag d'ein… philosophisch-practischen Anmerkungen (1803), un travail didactique qui inclut 25 exercices sight-reading de difficulté extrême, certains dont plus tard ont été édités séparément ou dans les collections telles que les fugues du 36 de . Les exercices sont divisés en trois groupes : un pour le polyrhythm, un pour le polytonality et un qu'exercices inclus écrits sur quatre barres et connaissance ainsi exigée des Clefs d'alto et de de teneur
Traité de mélodie (Paris, 1814), sur la mélodie, traduite en Allemand par le Czerny
Soirée musicale de Cours de composition de , complet d'OU Traité et pratique de harmonie du raisonné d' (1818), sur la composition, traduite en Allemand par Czerny
Soirée musicale (2 vols de composition en Traité de haute de . 1824-1826), traduit en Allemand par Czerny autour de 1835. En ce traité en retard Reicha a exprimé certaines de ses idées plus audacieuses, telles que l'utilisation des tonalités de quart de et du musique folk (qui presque totalement a été négligé alors).
Dramatique (4 vols., 1833) de L'art du compositeur de , sur l'écriture de l'opéra. Fournit un compte approfondi des techniques contemporaines d'exécution et est complété avec des exemples des propres opéras de Reicha. En plus de ces derniers, un certain nombre de plus petits textes par lui existent. Ceux-ci incluent un contour du système de Reicha pour des fugues d'écriture, neue Fugensystem (édité comme avant-propos à l'édition 1805 de fugues de 36), le purement sentimental d'Über DAS de d'art de comme de musique de La de Sur de (avant 1814, littéralement " ; Sur la musique un art" purement émotif ;), le petit à 2 de pratique de harmonie de traité d le' parties (C. 1814, un " court ; treatise" pratique ; sur l'harmonie), un certain nombre d'articles et le de la poésie un Joseph Haydn , édité dans la préface aux fugues (qui du 36 ont été consacrées à Haydn).

Enregistrements notables

Quintettes complets (1990) de vent de . Le quintette d'Albert Schweitzer. 10 Cd, CPO 999 022-2 au
du
999 031-2 a attribué le prix de Deutscher Schallplattenpreis. Inclut également l'arioso de andanté, andanté et adagio le pour l'ensemble de vent.
Fugues du 36 op. Wirtz minuscule (piano). 2 Cd, CPO 999 065-2
Fugues (2006) du 36. Jaroslav Tůma (fortepiano Anton Walter, 1790). 2 Cd, ARTA F101462, voient

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